outlast 1 или outlast 2 что лучше
Обзор Outlast 2 — один из самых страшных хорроров пятилетки
И снова журналист, пытающийся докопаться до истины, и снова тьма с зеленым фильтром, и снова психи всех сортов. Кажется, что все как раньше, но Red Barrels вышли за рамки больничных коридоров и рассказали историю куда большего масштаба.
Сюжет Outlast 2
Несмотря на то, что первая часть имеет открытый финал, который очень располагает к созданию прямого продолжения, Outlast 2 таковым не является. Это отдельная история, скомпилированная из множества различных источников.
Как утверждают сами авторы, за основу была взята так называемая Бойня в Джонстауне — массовое самоубийство 914 жителей религиозной общины на почве конфликта с властями, пытающимися разобраться, насколько далеко зашла религиозная мысль.
Однако с самого начала Outlast 2 принципиально меняет реальную историю, оставляя только намеки на нее. Вместо якобы упавшего самолета с конгрессменом, из-за которого в Джонстауне и начался весь сыр-бор, падает вертолет с двумя супругами-журналистами — Блэйком и Линн. Себе на горе оба выживают в катастрофе, после чего девушка попадает в лапы местных фанатиков из скрытого в горах Аризоны поселения под названием Врата Храма.
Параллельно с этим развивается еще одна сюжетная линия, действие которой происходит в довольно частых «флешбеках» главного героя. В них он бродит по школе, где когда-то учился со своей будущей женой и девушкой, расследование убийства которой и стало отправной точкой сюжета.
Главный герой, Блэйк Лангерманн, начинает поиски супруги и встречается с огромным гомункулом, сшитым из лоскутов религиозного бреда, который разработчики избрали в качестве сюжета.
Хотя поначалу сюжет кажется очень простым: религиозное поселение, оторванное от внешнего мира, постепенно скатывается к мазохистскому фанатизму и начинает пожирать само себя под чутким руководством одиозного священника Салливана Нота. Outlast 2 демонстрирует финальную стадию деградации комунны — массовые убийства на почве веры, охоту на ведьм, откровенный садизм под предлогом борьбы с Врагом и активную подготовку к библейскому Концу света.
Позднее становится ясно, что за «дьявольское дитя» борются также и противники паствы Нота — еретики. Их обряды и даже внешний вид пугают куда больше, чем кучка сумасшедших христиан.
Но как такового сюжетного действия в Outlast 2 практически нет: главный герой пытается выжить и по возможности разыскивает свою жену. Поиски продолжаются до самого финала, когда вся картина становится ясной. Тем не менее, не стоит ждать от игры остросюжетных поворотов: сюжет прямой как шпала.
«. Береги ребят!»
По мере прохождения первых этапов игры складывается ощущение бессмысленности игры ввиду полной абсурдности всего происходящего. Кому хочется «разжевывать» бред шизофреника? Зачем искать логику в том, что говорит спятивший фанатик?
Такой подход очень удобен при создании фильмов и других художественных материалов, повествующих о сектах и культах, так как объяснение смысла кажется вовсе необязательным.
Однако если проанализировать ряд наиболее известных и популярных произведений, то становится ясно, что больший спрос наблюдается именно на то, что имеет логику и объяснение, пусть труднодоступное или даже скрытое на первый взгляд.
К счастью, Outlast 2 относится именно к ним. В основе сюжета лежит не просто религиозный бред, как кажется поначалу, а действительно мощное переплетение всевозможных мотивов, начиная от психологии закрытых сообществ и заканчивая чуть ли не попыткой понять Библию, воплотив ее наиболее жуткие фрагменты в видеоигре.
Осознать многие цитаты и смысл некоторых сцен удастся не каждому. В этом смысле игра имеет необычно высокий порог вхождения, требуя не столько терпения к игре, сколько реального понимания тематики христианства, основных течений веры и даже знания конкретных действующих лиц целого ряда конфликтов, изложенных в Библии и других священных текстах. Без всего этого игра будет казаться тем самым «религиозным» бредом.
Игровой процесс
В то время как история Outlast 2 выглядит гораздо любопытнее, нежели сюжет оригинала, игровой процесс продвинулся вперед лишь на несколько шагов, сделав между ними еще и пару шагов назад.
Основная механика осталась практически той же: игра разбита на небольшие эпизоды, которые условно можно разделить на «статичные» и «динамичные». Это разделение не уникально для игры, его можно применить практически к любому хоррору и даже произведению, которое не ставит целью напугать.
То есть сначала игра дает возможность заглянуть в себя, дав изучить небольшой кусочек своего мира, показав несколько жутких сюжетных вставок и диалогов, а затем начисто отрезает путь к отступлению и выплевывает на одну из локаций, где пугает уже другими способами.
Во время «активных» этапов игровая механика предлагает простенький «стелс» с прятками по кустам и шкафам, а также дает возможность вдоволь побегать от врагов, лихорадочно прокладывая себе путь через нагромождения декораций.
На этом игровой процесс в общем-то и заканчивается: Outlast 2 едва ли можно назвать игрой в привычном понимании этого слова. Это скорее интерактивный аттракцион, который позволяет передвигаться и действовать только в жестких рамках сценария.
Аналогично было и в первой части, но теперь локации стали значительно больше: вместо узких коридоров и тесных каморок психбольницы сиквел дает возможность побродить по относительно открытым локациям религиозного поселения и его окрестностям.
С одной стороны, это хорошо, так как благодаря этому игра стала внешне более разнообразной. С другой стороны, игра отчасти растеряла тот самый клаустрофобический страх, который возникает, когда человека запирают в комнате с психом-насильником.
Отличия от оригинала
Помимо разницы в масштабе есть и другие отличительные особенности. Прежде всего это расширенная механика выживания. Камера теперь используется не только для того, чтобы видеть в темноте, но и прослушки сквозь стены с помощью чувствительного микрофона.
Появился новый расходуемый предмет — бинт. Он позволяет восстановить здоровье персонажа, хотя на самом деле польза от него есть только на нормальном уровне сложности: на всех остальных Блэйк банально не доживает до возможности сделать перевязку.
Батареек в игре ровно столько, чтобы осветить темные участки локаций. Но из-за того, что они стали больше, поиск затруднен. В итоге приходится выбирать — бродить в потемках или рисковать, занимаясь обыском окружения.
Но, пожалуй, главным отличием Outlast 2 от оригинала стал тот факт, что игра теперь пугает не только в «динамике», демонстрируя нарочитую жестокость и заставляя переживать напряженные погони, но и в «статике», рассказывая действительно жуткий сюжет, изобилующий религиозными отсылками.
То, что происходит во время кат-сцен, пугает вовсе не жестокостью и «расчлененкой», а своим смыслом, который не просто выдуман сценаристом на зарплате, а прописан в Библии. Пугает не тем, что происходит, а тем, почему это происходит. Этого очень не хватало Outlast, где весь сюжет сводился к избитой теме экспериментов на людях.
Графика и звук
Вопреки ожиданиям фанатов, разработчики не стали использовать Unreal Engine 4, а воспользовались модифицированной версией 3.5. Поэтому супер-эффектов, равно как и беспрецедентной графики в Outlast 2 найти не получится.
Но даже так игра смотрится вполне достойно: все локации выполнены аккуратно и тщательно, а коктейль пост-обработки великолепно подчеркивает пугающую атмосферу игры. Зачастую картинка и вовсе граничит с гротеском, поражая своей художественной композицией, а иногда буквально заставляет «щелкать» скриншоты, демонстрируя весьма реалистичную графику.
К недостаткам графики можно отнести не самую качественную анимацию. Многие движения персонажа, например взятие батарейки, просто скопированы из первой части.
Анимация и вообще проработка персонажей тоже проделаны далеко не идеально, из-за чего «лобовые» столкновения вызывают не только первобытный страх, но и претензии к разработчикам. Уровень тот же, что и в оригинале, выпущенном 4 года назад.
А вот со звуком, напротив, полный порядок. Red Barrels не поскупились на дикторов и композиторов, так что игра радует плеядой маниакальных голосов и скрипуче-воющим музыкальным сопровождением.
Один из самых страшных хорроров пятилетки
Outlast 2 во многом повторяет свою предшественницу, но невооруженным глазом видно, как Red Barrels прогрессировали за 4 года, прошедших с выпуска первой части. Они пересмотрели многие аспекты игры, но не отбросили их, а переиначили, где-то улучшив, а где-то не очень.
Игра все еще является камерной, но размах происходящего и сюжетная глубина стали на голову выше.
Как уже было отмечено выше, Outlast 2 вызывает не только инстинктивный страх за свою собственную жизнь, но и «идейный» страх, когда человек боится не насилия, а причин, его вызывающих. Это куда более качественный ужас, вызвать который отнюдь не каждый хоррор.
При этом в техническом плане игру нельзя назвать выдающейся. Графику, конечно, подтянули, да и с атмосферой все отлично, но нет ощущения «некстгена», нет широко открытых глаз и отвиснувшей челюсти. Впрочем, даже имеющегося хватает, чтобы с лихвой «отбить» цену игры.
Бу! Что, не страшно? Обзор Outlast 2
Я всецело убеждён, что и в кинематографе, и в игровой индустрии жуткий застой в жанре хорроров. Сегодня, однако, мы поговорим только об играх: их создают сотнями, начиная от обычных посредственных инди, заканчивая такими гигантами, как Outlast; но всех их объединяет одна проблема – чаще всего они не могут и не умеют пугать. Тонны скриптов, тысячи воплей и повсеместные скримеры – типичный набор почти всех современных хорроров и Outlast 2, к сожалению, не исключение.
Для меня до сих пор остаётся загадкой, почему в своё время Outlast стал эталоном хорроров в игровой индустрии. Ведь ничего нового, кроме горы трупов и откровенных тем в нём не было.
Пожалуй, стоит предупредить, что хорроров я не боюсь. Не знаю почему, но так уж я устроен. Но я понимаю, что у всех людей разный порог страха, поэтому отнеситесь к моей статье с долей скепсиса, если не страшно мне, то это не значит, что не будет страшно вам.
И вот Outlast 2 пройден где-то за 5-6 часов спидрана на кошмарном уровне сложности. Впечатление однозначное – это плохой хоррор глобального масштаба, но неплохой попкорновый одноразовый забег, словно очередной новый фильм ужасов, который крутят в кинотеатре; ты идёшь на него с друзьями, чтобы просто посмеяться. У Outlast 2 целая куча проблем и лишь горстка достоинств, но о всём по порядку.
Долгожданный первый запуск, отличный полёт, хорошая оптимизация и приличная графика. По началу интригующий сюжет, который, впрочем, очень быстро сливается за счёт огромной нелогичности всего происходящего. И вот ты уже замечаешь проблемы: глупые враги, которые всё-таки чуть поумнели по сравнению с первой частью, огромное количество скриптов, боссы, которые будут вас просто бесить и большие локации, которые тем не менее очень сильно ограничивают ваши передвижения.
На кошмарном уровне сложности я очень часто троллил местных сектантов: они настолько тупы, что не замечают главного героя почти что в упор.
Локации стали больше, но при этом они все ещё кишкообразны. На рисунке мы видим пример построения уровня из самого начала игры.
Сзади от главного героя маленькая постройка, слева находится небольшой дом. Логично было бы прокрасться в пункте B, или же взобраться на дом в точке A. Но разработчики игры народ особенный и мыслят они по-другому: есть только один путь, и он лежит через точку C. Проход по нему неизбежно вызывает скрипт и из-за дома появляется ужасная баба. Спрятаться от неё вы не сможете и вам остаётся только бежать кругом. Вот такая вот геймдизайнерская логика. И такое прослеживается на протяжении всей игры. Вот вроде есть стог сена на телеге или маленький забор, но перепрыгнуть или запрыгнуть на них вы не сможете и это раздражает, когда видимый путь так близок, но недосягаем.
Скрипты в этой игре ужасны. И вроде я обманул бабу и заманил её на метров 50 от себя, как вдруг двигая телегу, она мгновенно телепортируется и ломает забор. И приходится снова бежать. Outlast 2 – это симулятор Форреста Гампа. И каждый раз одно и тоже: прячешься и бежишь, прячешься и бежишь, при этом наблюдая кишки и мясо-кровище. Но всё это тебя не пугает и даже не взывает отвращение, всё приелось и всё привычно и всё это уже было и второй раз уже не прокатит.
Как по мне, хорроры не должны состоять из одних только лишь скримеров и скриптов, но должны давить атмосферой, чего нет в Outlast 2. Смотря на всё то, что происходит на экране попросту не хочется в это верить. Мы все это уже по сотне раз видели в самых разных фильмах и ужастиках. Необязательно орать в уши и мельтешить резкими выпадами, чтобы напугать. Вспомните 3 Ведьмака, который, казалось бы, не имеет к хоррорам никакого отношения, но тем не менее там есть атмосфера страха: ведьмы с топей, квест на Коломнице, Гюнтер О’Дим в конце концов, ведь когда понимаешь какой силой он обладает, то становится не по себе. И не только в Ведьмаке 3 есть такие квесты, они есть во многих играх, которые не позиционируют себя хоррорами. Но и среди хорроров есть достойные игры: Чужой, Сома – вот примеры отличных игр жанра. Но не Outlast и куча его игр – геймплейных подражателей.
Подводя итоги хочется сказать, что Outlast 2 получился довольно посредственной игрой в красиво завёрнутую оболочку. Если вы тоскуете по хоррорам, то можете попробовать его пробежать, при этом практически не пугаясь. Но на самом деле, если вы пропустите эту игру, то вы ничего не потеряете, просто скачайте фильм ужасов под номером 99, и вы увидите тоже самое, что есть в этой игре.
OUTLAST: ПЕРЕЖИТЬ СКУКУ
Всем привет, возможно, вы подумаете: “Серьёзно?! Ты делаешь обзор про игру, которая вышла 2013 году, когда на дворе 2021?”.
Ну начнем с того почему я пишу это:1. Даже сейчас встречаются индивиды, которые на полном серьёзе говорят о том, что Outlast самая страшная игра в мире.2. Я хочу объяснить возможную причину того почему так думают.3. Рассказать и убедить в обратном.
И хочу обратить ваше внимание на то, что существует субъективное мнение, и оно может быть правильным и неправильным. А теперь как я все вышеупомянутое уже рассказал можно начинать.
Пройдемся по событиям игры. Мы играем за журналиста, который получил на почту письмо. А в письме говориться о психбольнице, в которой происходит что-то странное поэтому как бравый журналист мы едем ночью, а также без фонарика в психбольницу.
Про сюжет: Сюжет банальный, не прописанный может в комиксах больше деталей, но это уже комиксы. Документы я читал тоже, там ничего нет, по крайне мере интересного. Есть и заметки главного героя — вот тут интереснее, некоторые говорят о том, что в заметках можно увидеть, как у главного героя падает рассудок, и с этим можно было б согласиться, но ничего такого я не увидел, только нелепый черный юмор. За заметки мне очень грустно, там много чего можно было сделать. И так всю игру “можно было” и “но”, с этим вы согласитесь потом.
Про атмосферу можно и без лишних слов достаточно показать одну картинку:
Ну а если серьёзно, то вначале классная атмосфера она меня угнетала и пугала, но после того, как Мартин посадил меня в камеру, то та атмосфера просто исчезла. И я до сих пор не могу понять, что тогда случилось. Есть у меня одна мысль что если это из-за того, что я не чувствовал себя одиноким, то есть я боялся пациентов, но я понял, что они абсолютно нечего не сделают (не все конечно, но ты понимаешь что если человек стоит с ножом – то он может быть опасен, это элементарно).
Для хоррора атмосфера — это самое главное, и если игра не может быть атмосферной, то и страшной тем более.
Встречался я из таких высказываний, что вначале игра пугает скримерами, а потом только атмосферой. С этим можно частично согласиться, потому что и вправду в начале намного больше скримеров чем в конце, но они там есть, и они там самые отвратительные.
Это самое больное место в игре. Я не знаю кто там отвечал за геймдизайн, но он точно ленился (мягко говоря).
Начнем с того, что наша цель убежать и не попадаться в глаза догоняющего, а правила таковы. Если тебя догонят, то ты проиграл, чтобы сбежать нужно найти место где спрятаться, чтобы видеть в темноте нужна камера, а для камеры батарейки, то есть следить за тем чтобы батарейки не закончились.
На самом деле со свинкой довольно интересно, потому что те самые открытые места находятся в кромешной темноте, приходиться определять его местоположение с помощи звуков. Но у нас есть та самая камера, которая помогает увидеть в темноте ту самую свинку и это ошибка, потому что если присмотреться за поведением свинки, то он ходит по точкам A и B, то есть туда и назад, но это было только один раз (в помещении с водой). Можно было бы придумать обстоятельства, в которых камера бы не была доступна в области с свинкой, но тогда нужно было бы использовать этот трюк только один раз (будет однообразно, если повторить).
Кстати, в игре много однообразности и из-за этого очень скучно. Например: нужно включить генератор, чтобы включить генератор нужно в разных частях комнаты покрутить вентиль, при этом за тобой будет бегать дядька. И так всю игру. Можно было что-то придумать, но кому-то было лень. Главное, чтобы что-то случилось, а не чтобы было интересно.
Тут на самом деле много причин, почему так. Начнем с первого: он играл вместе с другом. Согласитесь с другом намного веселее играть, также само и бояться. Второе: это его первый хоррор и последний и поэтому говорит, что это самая страшная игра. Третье: он проходил игру на ютубе (без комментариев). Четвёртое: потому что ему так сказали, а проверять он не будет. Пятое: он поиграл, и ему понравилось (простое и самое безобидное).
Кровавая вторичность: почему серии Outlast необходимо измениться
Мнение колумниста может не совпадать с мнением редакции.
Если набрать в строке поиска Google словосочетание video games horror, то в выпадающем слайдере на пятом месте окажется ужастик Outlast от инди-команды Red Barrels — аккурат между Amnesia: The Dark Descent и Resident Evil VII. Забавно, но ровно эту же игру нередко в комментариях наши читатели называют одним из самых выдающихся хорроров. Сегодня, в свете анонса нового выпуска, пришло время рассказать, почему Outlast — это совсем не выдающаяся франшиза. И, да, именно этой серии как никакой другой пора меняться. Либо уходить на покой.
На этом моменте давайте сделаем паузу и осмотримся вокруг. Сама по себе концепция превращения игрока из хищника с ограниченным запасом патронов в жертву не нова. Еще в 1995 году на ее основе была построена легендарная Clock Tower для Super Nintendo. По сюжету, главная героиня игры по имени Дженнифер вместе со своими подружками попадала в особняк к добропорядочному на первый взгляд семейству. Разумеется в лучших традициях жанра все шло «не так» и за девушками открывал охоту зловещий маньяк. Сражаться с ним было бессмысленно — оставалось только убегать, попутно решая загадки в надежде получить одну из более-менее нормальных концовок.
Магия кончилась во второй части, которая будто создавалась по принципу «тех же щей, только больше и гуще». Именно в Outlast 2 стало ясно, что нельзя сводить весь игровой процесс к бегу от реднеков-фанатиков с щепоткой стелса и отвратительными сценами на уровне сюжета. Ближе к финалу игра просто утомляла и это, положа руку на сердце, приговор для проекта, который самими авторами заявлен как хоррор.
И, наконец, сегодняшний анонс. Разработчики рассказали, что Outlast Trials не станет полноценной третьей частью. Речь идет о сюжетном ответвлении, чье действие будет происходить во времена Холодной войны. Игрокам предстоит принять участие в некоем эксперименте. О чем именно идет речь — загадка. Зато точно известно, что новая Outlast будет поддерживать кооперативный режим до четырех человек. Авторы подчеркнули, что обязательно поделятся с поклонниками новой информацией, но позже. Просто потому, что Trials находится на слишком ранней стадии разработки.
Звучит интригующе, не правда ли? Вот только велика вероятность, что дальше интриги дело не двинется, если Red Barrels не проведет тотальную работу над ошибками. А сделать это просто необходимо — хотя бы в силу наличия Resident Evil VII. Имея ТАКОГО конкурента под боком, будет просто стыдно третий раз пытаться напугать людей приевшейся концепцией.
Чем хороша была седьмая часть «Обители зла»? Как минимум отличным сочетанием геймплейных механик. В какой-то момент игра заставляла геймера почувствовать себя беспомощным, стелсить от сумасшедшего папочки и пугаться каждого шороха в старом доме. Потом — в буквальном смысле цитировала «Пилу», причем не на уровне сюжетных отсылок, а в самом геймплее. Ближе к финалу начинался натуральный экшен. И вся эта концепция прекрасно работала, несмотря на то, что, как и Outlast, седьмая часть RE глобально не привнесла в жанр ничего нового.
При этом Resident Evil VII, будучи хоррором от первого лица, ни разу за прохождение не скатывалась в самоповторы. Напротив, с каждой новой сценой все больше и больше захватывала. И, в отличие от однообразной Outlast 2, прохождение «семерки» не хотелось бросить. Вот хотя бы из-за возможности, пусть и с трудом, но дать отпор противникам. Да, по части насилия работа Capcom серьезно устапала сиквелу Outlast, однако сама по себе жесть имеет смысл лишь при правильной творческой подаче. И вот у седьмого «Резидента» с этим все в порядке. Чего нельзя сказать об Outlast 2.
Почему Outlast 2 — это одновременно хорошо и плохо
Пора признать, что от игр ужасов крепко несёт тухлятиной — независимо от того, есть в них зомби или нет. Куда же девались те острые ощущения, за которые мы ценим жанр?
25 апреля — день выхода Outlast 2, одного из немногих ужастиков, которые обсуждают далеко за пределами фан-клуба. Здесь оператор и журналист-фрилансер Блейк Лангерманн разыскивает пропавшую супругу, удирая от маньяков сквозь заросли кукурузы в аризонской глуши. Из полезных инструментов у героя только видеокамера с режимом ночного видения, но мять бока реднекам и демонам — кишка тонка. Так что ход событий предрешён: вот кошки-мышки в тёмных помещениях с обязательным созерцанием пятен крови или гноя, а вот прятки по углам да шкафам, ставшие таким же общим моментом хоррора, как гора Фудзи — в японской живописи. Короче, знакомая картина.
Невесёлые картинки
А ведь это особый жанр — он не сводится ни к определёнными механикам, ни к поворотам сюжета, и даже современная графика для испуга необязательна. Пробирала же особо впечатлительных Killer Shark на аркадных автоматах — после проката «Челюстей» Стивена Спилберга в 1975 году игра обрела второе дыхание. А в 1992 году худо-бедно обходилась без детализированных бабаек в 3D Alone in the Dark, которую считают родоначальницей интерактивного хоррора. Да что там, даже от развлечений традиционно непугательных жанров порой бегали мурашки — например, от стратегии X-COM: UFO Defense в сценах, где мы не видели пришельца, но знали, что он скрывается где-то во тьме, чтобы атаковать бойцов отряда.
Разгадка тут простая: страх — у нас в голове, а не на мониторе компьютера. Ничего не поделаешь, мы несём с собой комплект приобретённых фобий — таких, как боязнь пауков или собак, — а также багаж, доставшийся нам от далёких предков. Скажем, опасаемся входить в тёмное помещение не потому, что там кто-то притаился, а потому, что в пещерах, куда заглядывали первобытные люди, действительно могло быть что-то опасное. И задача намеренного испугать нас режиссёра кино или разработчика игры — сконструировать ситуацию, в которой это вылезет наружу. Просто скорчить гримасу и сказать «бу!», сами понимаете, недостаточно.
К счастью, у игр есть то, чего недостаёт фильмам, — интерактивность, которую можно применять немыслимым для кинорежиссёра образом. Именно с её помощью разработчики из Frictional Games сумели передать помешательство героя Amnesia: The Dark Descent — чем сильнее он паникует, тем больше чертовщины творится на мониторе. А Eternal Darkness: Sanity’s Requiem 2002 года для остроты ощущений ещё имитировала поломку консоли, удаляла сохранения — выходила за рамки дозволенного, в общем.
Но из всего разнообразия ситуаций, провоцирующих выброс адреналина, до наших дней дотянул прожиточный минимум, обильно разбавленный натюрмортами из лавки мясника. Все эти трупы, части тел да крови побольше — такие картины скорее отвратительны, чем страшны. Конечно, авторы Outlast из канадской студии Red Barrels не первыми придумали сделать героя игры беззащитным, не были новаторами в выборе местом действия дурдома и не первыми развернули перед геймером анатомический театр, но выведенная ими формула оказалась лаконичной и в то же время действенной.
Спору нет, разработчики взяли от ужасов самые эффективные фокусы — ну кто не испугается подкравшегося со спины психа с окровавленной физиономией? Да и художественного таланта дизайнерам Red Barrels не занимать. Беда же — в злоупотреблении ударами ниже пояса. Outlast нашлёпывает страшные моменты один за другим и, будто этого мало, дублирует происходящее в записках героя. «Я внутри. Повсюду трупы. Кровь. Ожоги. С потолка свисают мёртвые учёные: головы в ряд, словно бутылки в баре». Да мы уже поняли, что тут кромешный ад, — покажите нам что-нибудь ещё. Не тут-то было: меню этого ресторана состоит из трёх блюд. Не нравится? Топайте дальше, не для вас моя рожа цвела. Впрочем, публика охотно приняла и такую диету, что подтвердил успех дебютного хоррора канадцев в 2013-м. А успешные произведения, как это водится, притягивают к себе подражателей и задают моду.
Получилось у малоизвестного коллектива? Должно получиться и у нас! В ответ на Outlast у жанра попросту заело пластинку, и никого не смущает тот факт, что использующие аналогичные приёмы киноленты давно ютятся в категории «Б». Однако паровоз разогнался так, что остановка только в коммуне. Если именитые разработчики цитируют Red Barrels умеренно — как, например, произошло с недавней Resident Evil 7, — то новички сдирают дословно, повторяя все ужимки и прыжки, будто заклинание, гарантирующее сверхъестественные продажи. В ловушку для наивных угодила и бывшая фотомодель Джессика Чобот, которая придумала Daylight — на минуточку, первый хоррор на движке Unreal Engine 4. А заодно — невероятно раздражающее и глупое развлечение. И это не считая поделок независимых разработчиков, где всё сводится к ловле скримеров среди однообразных декораций — подобного добра в Steam теперь валом.
Ужас как предчувствие
Другой важный аспект страха кроме моделирования пугающей сцены — саспенс, или нагнетание эмоциональной атмосферы, ведущее к некой кульминации. Режиссёр классических триллеров Альфред Хичкок описал это как предчувствие зрителем плохого события, крепнущее по мере развития сюжета. Но создавать такое напряжение — большое искусство, которое требует времени, эффектов, экспозиции, актёрской игры, так что за пару минут приём не провернёшь. Исключения настолько же редки, насколько и гениальны. Как, например, фильм Дэвида Линча «Малхолланд драйв», где один персонаж рассказывает другому о выборе закусочной и мучающих его ночных кошмарах.
В играх ужасов саспенс работает таким же макаром, как и в кино. Посмотрите на один из лучших хорроров последних лет Alien: Isolation, авторы которого долго терзают нас тревогой. Ведь все мы смотрели фильм Ридли Скотта «Чужой», поэтому знаем, что где-то там, в коридорах космической станции «Севастополь», притаился монстр с кислотой вместо крови. Но показывать его нам не спешат. Вместо этого мы знакомимся с героиней и её мотивами (та самая экспозиция), а прибыв на место, ещё час-полтора шарахаемся от каждой тени. И в момент истины, когда такт саундтрека даёт знать, что чудовище совсем рядом, у нас есть выбор: встретить кошмар лицом к морде или драпать со всех ног. Да, Alien: Isolation в той её части, где ещё нет элементов шоу Бенни Хилла, даёт мастер-класс.
Но это не значит, что тот же самый приём сработает, если использовать его десятки раз кряду. Секрет страха — в строгой дозированности эмоций и ритме их подачи. Что же делают авторы Outlast? А вот что: вываливают на нас всё и сразу. Герой первой части и пяти минут не пробыл в психушке, как узрел картины апокалипсиса. Вторая часть спешит доставить удовольствие столь же стремительными темпами, отправляя Блейка Лангерманна с разбитого вертолёта прямиком в ад. Получается такой ужас для скорострелов, безо всяких прелюдий. «Покажи, что ты можешь, — я уже надел коричневые штаны», — азартно требует от игры потребитель. И не его вина, что вместо театральной постановки он попадает на цирковое представление. Хотя и его тоже — потому что публика голосует кошельком.