Что значит петь под минус
Что такое плюсовка и минусовка
Сегодня мы поговорим о том, что такое плюсовка и минусовка. Эта статья будет интересна всем, кто интересуется пением, а также записью вокала.
Что такое минусовка
Для начала дадим определение для такого понятия, как минусовка. Минусовка, или минусовой трек (англ. minus track) – это специально подготовленная музыкальная запись, на которой, по сравнению с первоначальным вариантом, отсутствует голос или какой-либо инструмент. Чаще всего встречаются именно голосовые (вокальные) минусовки, но бывают и другие. К примеру, вам может встретиться минус для пианино, гитары или бас-гитары. Минусовки часто используются для записи вокальной партии в студии с последующим сведением записанного материала и мастерингом готового трека. Также минусовые треки применяются в концертной деятельности, как известными исполнителями, так и певцами-любителями. Дело в том, что позволить себе живое исполнение аккомпанемента песни может далеко не каждый певец, и вот тогда на помощь и приходит качественно подготовленная в музыкальной студии минусовая фонограмма. Теперь обратимся к первой части нашего вопроса.
Что такое плюсовка
Плюсовка, или плюсовая фонограмма – это полноценная запись песни, на которой звучат все инструменты и голос. То есть плюсовкой можно считать любую песню, которая официально выпущена и которую вы слушаете дома через любимый плеер. Известные артисты нередко выступают на сцене, используя не минусовую фонограмму, а плюсовку. При этом они якобы поют, но на самом деле просто открывают рот, иногда «вживую» выкрикивая что-то в паузах для достоверности. Это, конечно, совершенно бесчестно по отношению к зрителю, но таковы уж современные реалии.
Что такое плюсовка и минусовка?
Почему я пою лучше вместе с плюсовкой?
Именно такой вопрос часто задают непрофессиональные вокалисты, которые недавно начали пробовать себя в этой роли. На этот вопрос есть несколько ответов.
Итак, мы рассказали о том, что такое плюсовка и минусовка, почему так приятно петь под плюсовую фонограмму и, напротив, сложно под минусовку. Удачи в покорении творческих вершин!
Какими бывают живой звук и фонограмма
Эта статья посвящена живым выступлениям музыкантов и уловкам, на которые они идут, чтобы доставить слушателю максимальное удовольствие от концерта и…максимально обмануть его.
Статья ориентирована на людей, не разбирающихся в концертном звуке, и призвана помочь им в понимании процесса живых выступлений.
В прошлой статье мы уже писали, как формируется звук на концертах и по какому принципу выстраивают звук. Здесь узнаем, как выступают артисты на концертах. Для наглядности я покажу модели выступления в виде списка и алгоритма:
1. Выступление под фонограмму
На сцене работают только мониторы, чтобы музыканты слышали звук и попадали движениями под музыку. Музыканты делают вид что играют, вокалист изображает пение, но звуков они не производят
Тут все понятно: зрители слышат звук и видят как музыканты играют, это скорее больше шоу чем концерт. Обман на лицо. Думаю, четверть из присутствующих на концерте догадываются, что их обманывают, но обманывают красиво. Поэтому такие артисты в большинстве своем имеют свою аудиторию.
2. Выступление под полный плюс
Саунд чек отсутствует или непродолжителен. Артист или группа выходит на сцену. В руках музыкантов инструменты, у вокалиста микрофон. Звукорежиссер включает музыку и подмешивает к сигналу фонограммы звучание инструментов и голоса.
На сцене работает вся аппаратура – это мониторные линии, гитарные и басовый усилители, барабанная установка, вся аппаратура озвучена. Музыканты действительно играют, вокалист поет. Но они играют сверху на ту же самую фонограмму. То есть повторяют то что было записано на студии, только делают это вживую.
Как таковым обманом это не назовешь, но все же он присутствует. Такие выступления распространены в нынешнее время, так как качество звука значительно повышается по сравнению с живым выступлением, а затраты и скорость настройки звука понижаются. Удобство и выгода от таких выступлений видны невооруженным глазом.
3. Живой звук
Концерту предшествует длительный саунд чек. Музыканты появляются на площадке задолго до выступления, идет настройка инструментов и голосов. После начала концерта звукорежиссер полностью выполняет свою функцию в отличие от предыдущих пунктов. В данном выступлении весь звук идет со сцены поэтому полагаются только на тот звук который был настроен на саунд чеке.
Ну а слушатель получает свое наслаждение, так как он слышит не созданную запись в студии когда-то, а звук, исполнение и эмоции исполнителя которые рождаются у него на глазах и он становится этому свидетель.
4. Выступление под минус
Выступление под минус можно условно разделить на две категории:
Возможные другие варианты выступлений являются интерпретацией изложенных выше или их частичным смешением.
Конечно, каждый исполнитель выбирает сам как ему выступать. Все зависит от средств, вложенных в выступление и последующей отдачи, от мастерства исполнителя, от технического оснащения площадки, от репутации исполнителя и его способностей.
Группа Оранжевый VINIl выступает исключительно вживую! В нас только живые барабаны, бас, гитара, клавиши, вокал и саксофон. На корпоратив мы приезжаем полным составом и исполняем самые популярные песни!
Блог аранжировщика
Что это такое
Что такое МИНУСОВКА, многие меня спрашивают. Попытаюсь объяснить. Термин придумали музыканты. Чтобы сразу направить в правильное русло вашу мысль, скажу, что это похоже на караоке, но лишь поверхностно, с первого взгляда. Караоке — это пение под аккомпанемент ящика, который воспроизводит все песни звуками, которые в него зашиты, воспроизводя миди-файлы, или разновидность миди-файла. Т. е. звучание всех караоке-песен — примерно одинаково по саунду. Также в караоке, чтобы человек-не-музыкант-желающий-попеть не ошибся — тихонечко прописана лидирующая партия каким-нибудь инструментом, например, пан-флейтой.
Минусовка есть любое музыкальное произведение, будь то песня, инструментальная композиция,
или концерт для симфонического оркестра с большим барабаном. Суть её в том, что в этом полотне аранжировки отсутствует не ЛИДИРУЮЩАЯ партия (сольный инструмент или вокал, как правило), а ЛЮБАЯ партия может отсутствовать. Минусовка гораздо сильнее приближена по звучанию к оригиналу, чем караоке, т. к. в ИДЕАЛЬНОМ ВАРИАНТЕ минусовка пишется теми же средствами, что и оригинал. Подбираются инструменты, звуки, обработка звука, звучащие партии снимаются подробно, т. е. штрих, фразировка, динамика, а не набор нот, отдалённо напоминающий оригинал (караоке).
Минусовку записать не просто. Ведь, опять же в ИДЕАЛЬНОМ ВАРИАНТЕ, «минусописателю» необходимо повторить студийный путь оригинала. Т. е. все партии отслушать и по-новой записать своими руками. Какая партия отсутствует — зависит от целей. Караоке, впрочем, тоже можно отнести к разряду минусовок. Но не наоборот. Т. е. минусовка — не всегда есть караоке.
Когда я учился барабанному делу в музыкальном училище — я писал для себя минуса, где есть всё, кроме барабанов. Партия барабанов мною снималась, записывалась на ноты, разучивалась — и исполнялась под сии минусовки. Тоже я проделывал с басом. Существуют аудио-школы для музыкантов. Не важно, барабаны, вокал, бас, или гитара —
это очень действенный способ обучения, когда вы имеете возможность послушать ПЛЮС, который записал музыкант ОЧЕНЬ высокого уровня (при этом ваша партия громче),
отследить по нотам, что именно он играет, и, потом, под МИНУСОВКУ попытаться это повторить самому. Если нет аудио-школы — просто берётся вещь, в которой играют или поют так, что вам очень уж хочется также — снимайте партии, пишите минусовку:)
Как это делаю я
Начинал я в прошлом веке:) В 1990-м году.
В моём распоряжении бало два магнитофона «Ростов-105», Vermona-synth, Vermona-piano, Электроника-стрингс с крутым эффектом «слалом», отечественный «Поливокс», куча гитар и примочек, а также барабаны «Тактон» и пульт «Электроника ПМ. », которая на наших 5-ти штырьковых DINах. Это всё происходило в Мурманском дворце пионеров, куда меня занесло (и что коренным образом повлияло на мою деятельность в будущем) с моими сокурсниками по училищу, а теперь друзьями, чтобы заняться совместным творчеством.
Далее я начал работать в ресторанах, и каждый клавишный инструмент, который был в том или ином коллективе, был для меня возможностью самообразоваться.
Как-то раз мы с товарищем обложились словарями, и перевели мануал к ROLAND D20 с тетрадкой и карандашиком. Потом ещё и ещё. С тех пор я читаю эти мануалы без перевода. Потом пошли Энсоники SQ, SD, TS, KT, MR. Отчего-то по Энсоникам я пошёл:). Дальше — больше. Я понаехал из Мурманска в Москву. Собрал себе РС на 200MMX, и думал, что с TRIPLE DATом я всё смогу. Выяснилось, что можно его и не иметь. Не обязательно. В основном мр3-минусовки, лежащие на сайте, записаны либо просто на Энсонике, либо на Энсонике и драммашине ALESIS SR16, либо на Энсонике и Гигастудии. Раньше, при использовании Гигастудии мне хватало P-III450 на BX, 256RAM и SB Live Value, который уже и не выпускают. Энсоник давно продан и сейчас я ВСЁ делаю в среде CUBASE SX, который сам по себе ничего особенного не просит, но вот VST- плагины — даже очень просят. Например VSTi Spectrasonics Stylus RMX и Toontrack Drum From Hell просят очень много памяти и быстрого процессора и много места на дисках.
Поэтому машина сейчас такая: Core2Duo 2.4GHz на i965 и 2Gb памяти. Звук — M-Audio FW Audiophile. 3Tb на 4х HDD. Кстати, о HDD: не реклама, но с Seagate Barracuda никогда проблем не было. Главное их охлаждать нормально.
Конечно, если есть возможность записать не софт, а живой инструмент — всегда её использую. Есть пульт MACKIE 1202 VLZ PRO, гитара Lead Star и гармоника YAMAHA P-32D.
Я считаю, даже на этом, при наличии желания, можно написать более-менее приличное. Итак, беру плюс, слушаю его раз
547, далее ищу звуки в моих VST и AKAI — залежах.
Если их нет — сэмплирую сам. Далее пишу барабанный трек, бас, и т. д. до конца. Далее ещё раз
768 всё это слушаю, устанавливаю баланс инструментов средствами секвенсера.
Далее делаю миксдаун в CUBASE, или с пульта всё пишу в Sound Forge — вобщем, получаю файл, где всё принципиально звучит как надо. После чего проезжаю по этому файлу Audio Plug-In Chainer-ом из состава Sound Forge, в который входят 3 устройства: TC Native Parametric EQ, Waves L2 Ultramaximizer и Waves analyzer, чтобы отслеживать RMS. В результате получаю то, что висит на сайте в разделе МР3. Под это можно работать, ИМХО. Всё это результат компромисса. Можно и по-другому делать. Но необходимы финансовые вливания:) Многие пишут в Vegas, Emagic LOGIC, кто-то в других программах, но это дело привычки и вкуса.
Заключение
Теперь о том, что такое МИНУСОВКА, и с чем её едят — вы знаете гораздо больше, чем до прочтения сего манускрипта. Чему рад. Также, должен добавить, что всё выше изложеное — лично моё видение этого явления. Если есть вопросы — пишите бочками.
Что такое минусовка?
Музыкальный жаргон полон специфических слов и выражений. Некоторые из них, такие как “теплый ламповый звук” или “лабух”, прочно вошли в обыденную речь людей, далеких от музыки, а другие только готовятся стать частью лексики и требуют разъяснения. Поклонникам караоке хорошо известен термин “караоке-минусовка”. Давайте подробно разберемся, что же это за зверь такой и с чем его есть.
Музыка без вокала
Когда впервые появился минус доподлинно неизвестно. Уже в 20—30-х годах XX века выпускались пластинки с мелодиями популярных песен без записи вокала. Они предназначались для домашнего пения в кругу семьи. С развитием телевидения минус перебрался в музыкальные шоу. Мы довольно подробно рассказывали об этом в статье “Эволюция караоке”. В 60-х на американском телевидении выходила телепередача “Пой вместе с Митчем”, где совмещали музыку и текст внизу экрана, чтобы зрители могли подпевать во время просмотра.
Минусовка оказалась крайне востребованной среди артистов, желающих добиться идеального выступления на любой площадке в любых условиях и не зависеть от случайных обстоятельств. Обратной стороной медали стало появление фонограмм с плюсом, то есть с записанным вокалом, когда исполнитель просто открывает рот на сцене. Если пение под минус воспринималось зрителями нормально, то плюс вызывает ожесточенные споры до сих пор.
С одной стороны, “фанера” заметно облегчила жизнь артистам, которые активно двигаются по площадке и танцуют, с другой – выглядит это не совсем честно, так как публика заплатила деньги за живое исполнение, а не прослушивание альбомной записи, даже на мощном концертном оборудовании. Новую жизнь фонограмма приобрела с появлением караоке. Минус и текст на экране словно ждали, пока кому-то придет в голову объединить их в одно целое.
Сводный топ-2020 с главными музыкальными хитами весны!
Минусовка и караоке
Чем сложнее становились караоке-системы, тем более качественными становились и караоке-песни. Самые первые минусовки представляли собой кавер-версии популярных композиций, сыгранные на синтезаторе. Со временем на смену простеньким минусам в кодировке формата MIDI пришли студийные треки с профессиональными аранжировками, записанные профессиональными музыкантами, и лицензионные оригиналы, предоставленные правообладателями. По сути, разница между музыкой, звучащей в альбоме исполнителя, и фонограммой на караоке-системе окончательно исчезла.
Производители караоке, как правило, предпочитают разрабатывать свои форматы файлов. Это позволяет добиваться поставленных задач в плане качества трека и его модуляции, а также предотвращает кражи песенных баз и их перепродажу – процесс расшифровки файла может оказаться не настолько рентабельным делом, чтобы этим заниматься.
Трек для караоке состоит из:
К распространенным форматам караоке-файлов относятся:
Компания Studio Evolution использует собственный формат файлов EK2, разработанный специально для караоке-систем Evolution. Это один из наиболее совершенных форматов на данный момент, включающий в себя:
Иногда минус без голоса в караоке дополняется бэк-вокалом. Это придает выступлению настоящий концертный размах. Вместе с исполнителем на фоне могут звучать как несколько голосов, так и целый стадион, энергично подхватывающий припев. Раньше добиться подобного звучания можно было только в высококлассном караоке-клубе с бэк-вокалистками, музыкантами и профессиональным звукорежиссером, а теперь благодаря современным минусовкам Studio Evolution и LiveFX концертное шоу зазвучит у вас в гостинной.
Название караоке происходит от японских слов “пустота” и “оркестр”. В зависимости от контекста караоке может означать и тип развлекательного заведения, и исполнение под фонограмму, и непосредственно устройство для проигрывания минусовки. Но каким бы ни был контекст, мы всегда представляем микрофон, яркий свет экрана с титрами и атмосферу праздника. Так что же такое караоке?
Как спеть песню под минусовку
Содержание статьи
Если раньше фонограммы записывались в студиях с использованием специальной аппаратуры, то сейчас им на смену пришел компьютер и специализированные программы. Именно поэтому на сегодняшний день в сети можно найти большое количество различных минусовок популярных песен, используя которые можно интерпретировать творчество любимой группы или певца, а также развлечь гостей на вечеринке.
Как найти минусовку песни
Совет по выбору минусовки
При выборе минусовки следует обратить внимание на некоторые параметры. К примеру, лучше всего подбирать такую фонограмму, которая не будет иметь каких-либо значимых различий с оригинальной версией. Выбирая такую минусовку, вам будет легче петь, а в случае заминок, проще найти место, на котором вы прервались. Использование точных минусовок также поможет вам быстрее запомнить песню, манеру исполнения и вокальную линию.
Как спеть
Перед пением песни под минусовку лучше всего прослушать оригинальный вариант песни для того, чтобы определить движение мелодии голоса, определить паузы в пении, потренироваться делать вокальные украшения (блюзовые интонации и т.п.). Послушав несколько раз оригинальную версию песни, вы сможете уверенно ориентироваться при пении под минусовку.
Для тренировки нужно будет пару-тройку раз исполнить песню в сопровождении оригинала – так вы быстрее запомните вокальную партию песни, почувствуете уверенности без голосовой «поддержки» певца при самостоятельном исполнении.
Перед непосредственным пением под минус послушайте композицию «без голоса» несколько раз. Вы также можете немного подпевать для лучшего запоминания мелодии. Обычно паузы в вокале характеризуются инструментальным проигрышем – это будет своеобразной подсказкой (однако такой принцип не работает в песнях, написанных в стиле «прогрессив»).
Попробуйте включить снова минус и уже более или менее уверенно спеть всю песню. Пусть поначалу у вас не будет особо получаться – немного практики, и вы добьетесь хорошего результата. Не переживайте и не считайте, что у вас никогда не получится петь, как любимый исполнитель. Все в ваших руках!