shirobako ema dance что за аниме название
Shirobako ema dance что за аниме название
буду честен, сначала мне хотелось этот тайтл конкретно обосрать (ну знаете такое похотливое желание обосрать то, что всем нравится), но в итоге оно оказалось не таким плохим. хотя, серию восторженных положительных отзывов я все равно прерву.
а начну с главного в этом аниме: с создания аниме. аниме². кхм. за процессом работы над бурятскими мультиками смотреть интересно и познавательно даже. да, скорее всего, преувеличения присутствуют, ведь не каждому работа нравится, да и явно она более рутинная, чем показывают. но во-первых, без этого было бы откровенно скучно, во-вторых, сомневаюсь, что преувеличено сильно, работа-то явно интересная. наивность, кстати, как по мне, играет на руку, потому что смотреть на всякую скучную и отвратительную взрослую залупень довольно неприятно. хотел написать о паре нелогичностей, но за меня это уже сделал г-н Airslasher:
4. Я не верю в повышение Миямори. Я, конечно, понимаю, что она ГГ и старается, но её повысили до руководящей должности, буквально после ОДНОЙ работы в качестве ассистентки. Так не бывает.
(хотя, я с ним не согласен насчет конфликтов и трудных ситуаций, ведь они проработаны здесь отлично (большинство), да и не решается тут все возгласом «постараемся!»)
дальше к персонажам. сразу вывод: Мису и Щизуку стоило не упоминать в принципе, они абсолютно не нужны; а Ри-чан и Эму — сделать второстепенными персонажами. Мису и Шизуку показывают за весь сериал суммарно, ну. минут 20? даже второстепенные персонажи показаны лучше них, поэтому они здесь вообще не нужны. понятно, конечно, что они все бывшие одноклассники и вообще хотели вместе создать аниме, но ЗРИТЕЛИ ТО О НИХ НИЧЕГО НЕ ЗНАЮТ, ВЫ В КУРСЕ? удивлен, что этого практически никто не заметил.
есть еще доеюы к первым сериям так пяти сериала. там все идет СЛИШКОМ быстро. вначале школа, затем выпуск из нее, затем скип до работы, затем супер беглое представление персонажей, затем бесконечные проблемы, вывалившиеся на голову героини как шмат говна (их реально уж слишком много, не продохнуть даже. конечно, можно сказать, что это просто чтобы показать загруженность Аой, но произведение должно начинаться более плавно).
только после написания отзыва вспомнил, что надо бы упомянуть жанры, так что редактирую. от
Shirobako, или коробка с двойным дном
Около обзор, направленный указать Вам на неочевидный, но в то же время лежащий на поверхности посыл авторов.
Аниме-сериал «Shirobako», вышедший в период с 2014 по 2015 год, затрагивает много интересных тем, связанных с творческими процессами. Но я бы выделил одну, можно даже сказать, весьма актуальную в наше время. Тайтл почти полностью фокусируется на молодых женщинах, которые работают за кулисами некой аниме студии, и сталкиваются с различными проблемами, в том числе из-за их половой принадлежности. И вот парочка моих мыслей, которыми хочется поделиться по этому поводу.
Своё название тайтл получил в честь белых картонных коробок, в которые помещались VHS кассеты с уже отснятым аниме. И это весьма интересная деталь, ведь ещё до начала просмотра, само название знакомит нас с местным жаргоном, который преимущественно использовался в стране восходящего солнца. Весьма простой и дешёвый приём, но уже сразу погружает нас в некоторую атмосферу происходящего за кулисами индустрии.
Не сложно догадаться, что весь сериал пропитан разного плана сложностями и нюансами, с которыми сталкиваются несколько молодых девушек в начале своей карьеры. Вместе с ними и сам зритель постепенно погружается вглубь рабочего процесса по созданию Аниме. И вот тут следующий простой, но отлично работающий ход. Проводится некоторая аналогия героев со зрителями. Знания о индустрии и внутренностях, весьма поверхностные и вместе с прекрасными дамами мы начинаем погружаться в закулисье.
Члены аниме клуба средней школы Каминояма создают любительскую короткометражку, получившую название «Семь богов удачи», с целью показать её на школьном культурном фестивале. Девы целиком и полностью поглощённые процессом созидания, наблюдающие за тем как их собственноручно созданные образы из простых рисунков превращаются в нечто «живое» решаются, что на этом не остановятся и пойдут далее. И вот однажды, за поеданием пончиков, они дают себе и друг-другу обещание:
«Давайте вместе начнём работать в аниме индустрии, что бы однажды всем вместе создать своё же полномасштабное аниме».
Несколько лет спустя, каждый из членов клуба пытается найти свой путь к выполнению обещания, разумеется, с крайне разной степенью успеха.
Начинающий ключевой аниматор, работающий над определёнными кадрами, в последствии служащими ориентиром для остальных аниматоров к созданию движений и переходов.
Единственная среди участниц клуба, выбравшая приоритетом поступление в колледж, а так же всё ещё не имеющая никакого отношения к аниме индустрии. Уже достаточно давно она вынашивает свою главную мечту: «Писать сценарии для аниме». Именно поэтому Мидори читает много литературы, в том числе и Русскую классику, на примере Достоевского.
3D аниматор, посчитавшая данное направление весьма перспективным, но по воле случая не имеющая никакого опыта в создании CGI сцен, на протяжении года создающая модели колёс, работая в большой автомобильной компании.
Сэйю-новичок, довольствующийся лишь непримечательными эпизодическими ролями, проваливающая более серьёзные кастинги из-за чрезмерного волнения. В свободное время подрабатывает в кафе, надеясь однажды стать «достойной» и любимой зрителями сэйю.
Начинающий ассистент продюсера, по совместительству главный герой сериала, чья изнурительная борьба за пунктуальность по части своевременного выполнения работы сотрудниками, позволяет ей, а через нее и нам детально изучать каждую шестерёнку в механизме под названием аниме.
Аой и Эма работают в одной и той же аниме-студии Musashino Animation, довольно часто общаясь с более опытными сотрудниками, с целью узнать больше о временах, когда студия находилась на пике индустрии. И, как оказалось, в нынешних условиях аниме на студии создается в основном за счёт обхода препятствий, создаваемых «раздражающими» мужчинами.
По мере развития сюжета, нам демонстрируют на первый взгляд обыденные рабочие моменты, то, как персонажи выпутываются из тех или иных обстоятельств, как постепенно набираются опыта и стараются учиться на своих, а иногда даже на чужих ошибках. Но стоит сместить свой фокус с последствий, которые необходимо решить, в сторону первопричины происходящего хаоса, напрашивается определённая мысль. Многие, если не большинство, мужских персонажей в Shirobako словно существуют ради того, чтобы в той или иной степени усложнить жизнь участницам клуба, возможно, даже не подозревая ничего зазорного за своим поведением. Взять, к примеру, того же главного режиссёра обоих сериалов, над которыми в течении всего сезона упорно трудятся наши героини:
Режиссёр в студии Musashino Animation. Взрослый мужчина, беспричинно впадающий в детство, словно капризный ребёнок отказывающийся выполнять свои обязанности. Зачастую раздражающий, сбивающий с графика работу своих коллег. Необоснованно долго, от недели до нескольких месяцев, готовящий раскадровку только лишь для одной серии, ожидая «подходящего настроя». Ну в общем, «творческая» личность.
При всём этом, в прошлом успевший получить премию за лучшую режиссёрскую работу, в последствии проваливший свой новый проект. К такому богатому списку недостатков, добавляется ещё и манера свести почти любой разговор к своему одиночеству с тех самых пор, как от него ушла жена. И в какой-то момент ты его даже понимаешь, не всегда контролируешь то стечение обстоятельств что происходит, но это вовсе не повод мешать работе других.
Ещё двое из мужской части коллектива, постоянно спорят о различиях ручной анимации и компьютерной графике. Вечно перебирая преимущества, недостатки и процентное соотношение в рамках всего проекта. В какой-то момент градус конфликта интересов становится крайне высоким, от чего под угрозу попадает всё производство в целом.
Выступает одним из помощников Аой, находящийся с ней на одной должности — всесторонний некомпетентный шут, в крайне мере неспособный принимать самостоятельные решения, но стремящийся присвоить себе чужие заслуги. За своё поведение приобрёл почти что официальный статус человека, способного лишь совершать ошибки (литирали ми)
В некоторой степени, определённая часть повествования в Shirobako, на мой весьма субъективный взгляд, напоминает почти что традицию американских фильмов, высмеивающих или сетующих на то, какими хамами, лоботрясами, бездельниками и просто ужасными бывают мужчины в офисе. За примером далеко идти не нужно:
Приведённые в пример произведения можно отнести к слабо выраженному поджанру, в котором мы наблюдаем путь женщин, карабкающихся вверх по карьерной лестнице. Но лишь в случае с «9 до 5», пытающимися «сжечь эту самую лестницу». Зритель болеет за редкий шанс, чтобы героиня получила заслуженное уважение от своих коллег. Используя подобную концепцию, Коробка занимает чёткую позицию в вопросе недооценённых способностей и профессиональных качеств у женщин. На примере героинь, полностью посвятивших себя в рабочий процесс, авторы сериала говорят зрителю: «Женщины в аниме-индустрии недооценены, они заслуживают тех же прав и возможностей, которые были поданы на блюдечке с голубой каёмочкой кому-то вроде Таро».
И вот тут Вы либо соглашаетесь и смотрите за развитием событий дальше, либо выключаете и живёте со спокойной душой дальше. Я, как не сложно догадаться, выбрал первый вариант. Но не бойтесь, моих оценочных суждений по поводу женщин в N индустрии тут не будет. Да и выводы вы делаете сами, мне же просто хочется поделиться интересным, на мой взгляд, произведением.
Сам аниме-клуб средней школы Каминояма не собирается тем или иным способом шантажировать какого либо из руководителей, но бывают моменты, когда кажется, что они, вероятно, должны сделать это. Но это уже совсем другая история.
Cтоит отдать должное, сериал не рассматривает мужчин в аниме-индустрии исключительно, как проекцию негативных последствий, в отношении женской части коллектива. Ну, разве что только кроме Таро, но аниме проявляет и к нему некоторую степень привязанности. И тут есть хорошее подспорье для обсуждения. Ведь сама аниме индустрия окружена не самой лучшей славой. Отаку, хиккикамори и так далее. И в подавляющем большинстве случаеd это мужчины, что не могут в социальные отношения и находят утешение в прекрасном мире двухмерных дев. Можем ли мы их за это винить? Вопрос оставлю открытым.
На примере режиссёра Киношиты, чьё упрямство и неспособность работать часто вызывают головную боль у остального производственного персонала студии. Этот персонаж наделён некоторыми качествами, способными в некоторой степени искупить его хамское поведение. Не смотря ни на что он талантливый, крайне творческий и вдумчивый режиссёр, не опустивший руки после оглушительного провала. Искренне защищает интересы студии, «выходя на ковёр» перед представительством издательской компании.
Ещё одна интересная деталь сериала. Многие образы персонажей списаны с реальных деятелей индустрии. Это и режиссёры, и сценаристы, и актёры озвучивания, и продюсеры. Не думаю что стоит разбирать каждого по отдельности, поэтому позвольте ограничиться лишь парой примеров:
Образ Киношиты был списан с Сэйдзи Мидзусима / Seiji Mizushima. Крайне выдающейся личности, что начиная с конца 80-х годов принимал участие в создании Городского охотника / City Hunter, в роли ассистента продюсера, отсылая нас к должности Аой. Помимо охотника, Сэйдзи приложил руку к Стальному алхимику / Fullmetal Alchemist и франшизе Gandam 00, Хочется обратить Ваше внимание, что не смотря на отданную дань, режиссёром Широбако выступает другой человек.
Пожалуй самой известной личностью, из получивших своё камэо в Коробке, является Хидэаки Анно / Hideaki Anno. Автор и по совместительству режиссёр Евангелион нового поколения / Neon Genesis Evangelion. В одном из эпизодов Аой вынуждена обратиться к Мицуаки, что бы тот закончил некоторые ключевые кадры к создаваемому на студии аниме. В самом же кабинете данного персонажа можно заметить диван в цветах EVA 01.
Прототипом для данного персонажа, скорее всего, послужил Ясудзи Мори / Yasuji Mori. Во время своего пребывания в Toei Animation, Мори создал множество незабываемых персонажей, а так же сформировал стиль анимации студии Toei, который оказался в новинку для Японии тех лет. Он практиковал в своей деятельности дотошный и бескомпромиссный рабочий подход. В качестве старшего аниматора в Toei Animation, Ясудзи оказал непосредственное влияние на многих великих деятелей индустрии, Ясуо Оцука, Хаяо Миядзаки, Иоити Котабе и Исао Такахата. Со слов Исао, влияние Мори на мир Японской анимации было «неисчислимым».
Прототипом которого стал Итиро Итано / Ichirou Itano, более узнаваемый под псевдонимом «Itano Circus», который он получил за создание техники анимации, где залпы ракет запускаются одновременно. Впервые данный приём был использован во франшизе Macross, а в последующем стал ее визитной карточкой. Персонаж появляется во время спора за ручную и 3D анимацию, занимая нейтральную позицию. В реальной же жизни, Китано не стесняется экспериментировать с 3D.
Его образ списан с Масахико Минами / Masahiko, президента студии Born, здание которой в мире аниме один в один походит на здание реально существующей студии Bones, президентом которой и является Масахико из реального мира. Данный референс настолько не прикрыт, от чего создаётся впечатление, что Минами сам настоял на том, что бы образ его камэо был именно таким. Настоящий Минами так же известен тем, что носит исключительно бейсбольную рубашку, ровно так же, как его персонаж в аниме.
Пожалуй самое «жирное» камэо во всем сериале. Некомпетентный ассистент режиссёра, парень, которого казалось бы ненавидит каждый из сотрудников студии, на самом деле основан на самом режиссёре Shironbako — Цутому Мидзусима / Tsutomu Mizushima. В его молодые годы, разумеется. Как и Таро, Цутому ничего не понимал в самом начале своей карьеры, был некомпетентен и довольно часто переоценивал свои способности. Такой вот персонаж, казалось бы неспособный взять себя в руки и воспитать в себе достойного члена индустрии. Но как показывает Цутому, это не совсем так.
Но независимо от того, являетесь ли вы закоренелым фанатом Евангелиона, или понятия не имеете, что это такое, в Широбако есть что-то, за что можно полюбить этот сериал. Разумеется не обошлось и без множества локальных шуток о производстве аниме. Чего стоит упоминания одного из самых страшных разочарований фанатов, смысл которого заключается в вынужденном транслировании телесетью уже ранее выведшего эпизода в эфире телеканала, да бы прикрыть задержки в производстве сериала. При этом зрителю совершенно не обязательно понимать смысл каждого локального конфуза или шутки, ибо этот аспект сериала работает на некотором другом уровне. Непосвящённый в тонкости индустрии зритель получит удовольствие от реакции персонажей на происходящие события, в то же время наоборот, «прожжённый» зритель «расколет» скорлупу пасхального яйца, тем самым получив некое удовлетворение от своих познаний в данной области.
Порой, в твоей творческой жизни, появляется некоторый толчок, вдохновение, который, как цунами захватывает тебя с головой и окунает в океан новой энергии. И как мне кажется, именно поэтому авторы так любят среду в которой они творят и тем, чем занимаются. И эти вопросы весьма хорошо раскрываются в Шарабако, показывая такие тонкие творческие моменты.
Весь сериал построен именно на таких, казалось бы меленьких моментах, сосредоточенных на повседневных радостях от своего мастерства. Персонажи невероятно живые, то и дело способные проявлять присущие всем нам особенности. Как например воспоминания о периоде в своей жизни, проведённые в размышлениях, как именно лучше нарисовать облака и изобразить их в той или иной сцене. Более опытный аниматор делится советом с Эммой, помогая ей тем самым развить скорость своей работы и уверенность в том, что она делает. Уже в более поздних эпизодах, крайне молчаливый пожилой сотрудник обучает персонал студии Мусасино технике анимирования лошадей, казалось бы уже давно потерянной для более молодых аниматоров. И мне кажется, что многие смогут подчерпнуть что-то новое.
Широбако погружает нас в гущу производственных событий, что могут захватить с первых серий и не отпускать до конца. Ключевые кадры не готовы, сценарий нужно доработать, текстуры CGI графики неверные. Все эти процессы происходят одновременно на протяжении разных эпизодов. Это может показаться очевидным, но у «Белой Коробки» отлично получается заставить почувствовать, каково это — быть затянутым в подобный хаос, с точки зрения молодой и неопытной женщины (хотя честно говоря, пол персонажей тут уже не при чём, больше упор делается на опыт). При этом удивительно сохраняется плавность повествования. Сериал предполагает, что пусть условия труда могут быть напряжёнными, но в конце туннеля есть тот самый свет релиза произведения. Хотя всегда остаётся ремарка, что если бы только мужчины перестали быть такими «хамами», то дела бы пошли ещё лучше.
Подготовлено при поддержке сервера Discord подсайта аниме на DTF
Интересная статья. Спасибо за проделанную работу.
Скажу ещё что не надо быть хамами и вести себя уважительно к окружающим. И не важно, парень ты или девушка.
Спасибо за разбор интересных отсылок на реальных личностей. 🙂
Очень забавно, что тайтл про женщин в индустрии, не содержит отсылок на женщин работавших в индустрии. Или вот ещё вспомнилось.
Да-да. Точно. Не содержит. Ни одной.
Аккуратненько выглядящие сейю, которые участвуют в процессе создания аниме постольку-поскольку и зарабывают почти как все сотрудники студии вместе взятые. Отличная репрезентация.
Аниме от А до Я
Белый ящик, Shirobako, White Box
Выпуск: 2015 год
Тип: Аниме-сериал, 24 + 2 эп.
Режиссёр: Мидзусима Цутому
Жанры: Комедия, повседневность
Такая прелесть 
Прямо погружение в аниме индустрию, а 5 главных девчонок (милая рисовка кстати) сделали тайтл ламповым и интересным. Одно из любимых
Аниме очень интересное, много нового и познавательного в этом шедевре! По началу думала, что ничем меня не затянет, но все же очень понравилось, посмотрела на одном дыхании! Начало было интересным, а после окончания первой арки меня совершенно затянуло и поглотило это аниме, смотрела серию за серией. Рисовка очень милая и яркая, она буквально передает настрой и харизму персонажей. К тому же каждый персонаж проработан и достаточно хорошо раскрыт. Аой Миямори настоящая милашка, да и ее характер и настрой меня очень порадовали. Отличное аниме 
Интересное аниме :3
интересно 🙂 Посмотрю когда-то.
Исправте ошибку пожалуйста:
«Отображение видео из ВКонтакте заблокировано на данном ресурсе за размещение видеоматериалов, нарушающих авторские права либо содержащих порнографические материалы.»
Весёлая и завадная! Мне нравится.*-*
люблю такое забавное аниме..^^
#8 Milulia 31.01.2015 15:57
хаха! миленько.. люблю такое забавное аниме..^^
#7 Arisa_Miyako 03.01.2015 21:03
ЛАЙК)..прикольно одним словом)
ПРосто Класс. 
Сценарий конечно местами скучноват но все сделана очень реалистично.))))
#4 Даринэль 08.12.2014 23:04
Анимешка чудесна
И веселая и не стандартный сюжет,много чего в ней хорошее, и как говорят некоторые люди много няшек так что Цуки советует
Смотреть аниме про то как другие Аниме персонажи делают других аниме персонажей хммммм. 
Врядли кто нибудь мог придумать такое. Мне понравилась такая идея. Что то новенькое советую всем =P 
отпишусь что бы не потерять:)
На новый год обещают 90-минутный спец. эпизод к грядущему новому аниме «Непутёвый ученик в школе магии».
На сей раз расскажет оно о детстве и первой встрече Тацуи с Миюки.
Во время интервью The New York Times Style Magazine знаменитый режиссёр рассказал о последнем своем аниме, ради которого он вернулся на студию Ghibli. Аниме будет снято по книге Гэндзабуро Ёсино «Как поживаете?». Выпуск аниме может состояться уже в 2023 году. Из-за ухудшения зрения Хаяо Миядзаки планировал закончить свою карьеру и уйти на пенсию ещё в 2013 году после аниме «Ветер крепчает», но потом решил выпустить ещё одну картину.
Анонсирован второй сезон аниме «Shiguang Dailiren». Студией LAN был представлен тизер и постер ко второму сезону. Аниме китайского производства. Режиссёр Хаолин Ли.
Недавно на нашем сайте пользователями по достоинству был оценен первый сезон, так что ждем.
Новинки аниме в жанре спорт. В 2022 году будет выпущено аниме «Shoot! Goal to the Future». Аниме станет второй оригинальной адаптацией манги «Shoot!» Первый аниме-сериал выходил в эфир 28 лет назад. Созданием аниме занимаются EMT Squared. Автор манги Цукаса Осима.
Shirobako ema dance что за аниме название
SHIROBAKO
A simple introduction for SHIROBAKO.
Anime
Find out the story in the anime.
Characters
All people in SHIROBAKO.
Movie
Are you ready for the new movie sequel?
SHIROBAKO is an original anime series by director Tsutomu Mizushima and animation studio P.A.WORKS. There are also two manga adaptations and a novel adaptation. A movie sequel, currently titled SHIROBAKO Movie, is aired on February 29, 2020.
This fandom wiki for the SHIROBAKO anime series and related works. This is a recently resumed project, so please help out by adding new articles, editing content and suggesting formats.
Shirobako Official Dub Clip
An advertisment of Shirobako’s official Dub.
If find anything wrong, click the edit button and edit the article. Read basic rule before editing.
Don’t be afraid to just jump in and start it! Others can edit and improve whatever you make unless your editing is not totally an mess.
Trouble getting started? Ask administrators!
Shirobako
Alternative Titles
Information
Statistics
External Links
Synopsis
It all started in Kaminoyama High School, when five best friends—Aoi Miyamori, Ema Yasuhara, Midori Imai, Shizuka Sakaki, and Misa Toudou—discovered their collective love for all things anime and formed the animation club. After making their first amateur anime together and showcasing it at the culture festival, the group vows to pursue careers in the industry, aiming to one day work together and create their own mainstream show.
Two and a half years later, Aoi and Ema have managed to land jobs at the illustrious Musashino Animation production company. The others, however, are finding it difficult to get their dream jobs. Shizuka is feeling the weight of not being recognized as a capable voice actor, Misa has a secure yet unsatisfying career designing 3D models for a car company, and Midori is a university student intent on pursuing her dream as a story writer. These five girls will learn that the path to success is one with many diversions, but dreams can still be achieved through perseverance and a touch of eccentric creativity.
[Written by MAL Rewrite]
Background
Related Anime
Characters & Voice Actors
Miyamori, Aoi
Yasuhara, Ema
Sakaki, Shizuka
Imai, Midori
Toudou, Misa
Yano, Erika
Ogasawara, Rinko
Kinoshita, Seiichi
Kunogi, Ai
Andou, Tsubaki
Staff
Opening Theme
Ending Theme
Reviews
| Overall | 9 |
| Story | 9 |
| Animation | 9 |
| Sound | 8 |
| Character | 9 |
| Enjoyment | 9 |
Shirobako is a love letter to the anime industry. It doesn’t glorify it or portray animators as hyper-talented geniuses, and many of the characters in the show admit they do not even understand why they’re working in the industry. But there’s something that keeps them passionate about what they do, even if it may not be the most respected form of media out there.
Shirobako is also a genuinely well-written and entertaining story in its own right. It’s a highly informative and interesting look at what the process of creating anime is all about, but it is more than that, too. And it is also courageous for being an original series and for telling a story about adult characters rather than the typical high school fare that anime is seemingly incapable of escaping from.
If you are expecting tons of drama or deep, philosophical themes (in which case I’d argue you’re in the wrong medium), Shirobako is not going to be for you. It is a story about the mundane, the everyday struggles of the workplace. Rushing to meet deadlines is often the most the characters have to deal with in any given episode. And there’s something inherently appealing about that, I think. The closer something is to reality— the more mundane it is, the more you can relate to and empathise with what’s going on. Being able to empathise is perhaps the most important part of any story.
Shirobako does attempt to break away from otaku fantasy-land by making its world more resemble ours. There are obese characters, old characters, married characters and all sorts of other types that populate our world and yet are seemingly extinct in the vast majority of anime. There’s definitely still a large ‘moe’ appeal for most of the female characters, but there is never a point where it becomes overbearing. Shirobako doesn’t resort to panty-shots and beach episodes and other sorts of contrived nonsense in order to make the girls appealing. Their cuteness is more natural; it stems from their personality and their flaws rather than their body, even if Yano’s stockings and Diesel-chan’s side ponytail are perhaps the greatest things my eyes have ever witnessed.
I do have to wonder why anime are so afraid of including female characters outside the high school age range, as if they are somehow incapable of being interesting or likeable once the clock strikes 18. The girls of Shirobako are in their 20’s and yet they are far more appealing (and yes, more cute) than the vast majority of teenage characters. Maybe that could be my own oldness speaking, but I’d like to see more variety and more 20-somethings like there are in Shirobako. There’s far more that can be done with adult characters. Shirobako understands that life exists outside of high school, and it isn’t afraid of showing that life.
But only talking about the appeal of the characters would be a disservice, as there is far more that makes Shirobako an outstanding anime. Most people who watch the show are going to have their attention on its portrayal of the anime industry and the animator’s lifestyle, which are shown with extensive detail in each and every episode. Even if you have no knowledge of how the anime industry works, by the time you finish Shirobako, you’ll have a pretty OK idea of how it does. It does not just focus on the animators alone, but also the lower roles (such as the delivery dude/lady), all the way up to the very top management who decide the voice actors and how the anime should end. It does lend to a deeper appreciation for anime as a whole, as you’ll realise that even the complete stinkers may have sucked because of a minor managerial mistake rather than incompetence.
The fact that Shirobako is an anime-original series and not an adaptation of some other manga or light novel makes it an inherently positive presence in anime, I think. P.A. Works not only made a great anime, but something that is strictly ‘anime’ and not a property of some other medium. Personally, I am getting pretty bored of anime’s role as the ‘adaptation medium’. The industry would benefit from more titles like Shirobako, even if that means studios taking a bit of a financial risk.
Shirobako can be a bit misleading, though. The first episode creates the impression that the entire story is going to be about the five high school friends working together in the anime industry, but that isn’t really how things pan out. It is a story about the events of Musashino Animation. Only two of the five girls work there as regular employees for the majority of the series, with my goddess Diesel joining in the latter half and the remaining two pitching in at the very last moment. Some people may find this a bit disappointing, but I thought it was the proper route for the story. Adult life rarely ever works out exactly as planned, and Shirobako is very much an anime about adult life.
It would be pretty ironic if an anime about animation had poor animation, so it’s fortunate that Shirobako looks and sounds as nice as it does. There is none of the usual ‘sameface’ phenomenon that plagues most anime with a moe art style (which Shirobako most definitely has), and the backgrounds are often filled with detail (like an anime figure sitting on a desk to the side) which makes having a wandering eye recommended. It’s a bright and visually pleasant show, while the music, even if it’s not particularly notable, creates an appropriate atmosphere. There are no melodramatic ‘PLEASE CRY NOW’ piano pieces, and for that I am thankful.
Regardless of preferences and standards, I think Shirobako is more than capable of being one of the most enjoyable experiences anyone has with anime for a very long time— especially so if you have any sort of passion for the anime industry. It’s well-written and free of any noteworthy flaws, sure, but it’s also informative and unique for a medium that has been plagued by sameness for decades. Why there haven’t been anime like Shirobako until this day remains a mystery to me, but it has made me regain some hope for the anime industry— it’s still capable of creating great things, it seems.
| Overall | 10 |
| Story | 8 |
| Animation | 9 |
| Sound | 0 |
| Character | 10 |
| Enjoyment | 10 |
One phrase that would perfectly describe Shirobako is simply ingenious. Surprisingly, the series has cleverly put together a lot of elements into one stand-out show. Aside from being an exposition of how anime series are made, it also tells us a cute and charming story all while boasting a splendid cast of characters and vibrant, dynamic designs.
The art in Shirobako is lovely. Although vibrant and dynamic, it is never flashy nor exaggerating. It is clean-cut and simple but more than enough to bring the story into fruition and to distinguish one character from the other. The sound is also kept simple, evoking the right feeling at the right moment. Shirobako couldn’t ask for anything more fitting. The theme songs fit perfectly with the story too: inspiring yet also fun and relevant. All in all, Shirobako exercised its liberty pretty well regarding its production.
The giant cast of characters actually does not pose a problem for character development and, in general, for the series. During their respective screen times (no matter how little they had), they are well flesh out. The realism they portray is an exceptionally rare feat. They are not archetypal and overblown. All of the characters, especially the five girls, possessed and displayed certain realistic qualities that break free from the confines of typical slice of life anime. The series was careful to not be intimidated by the size of the cast and to handle it with finesse.
We follow the lives of five girls as they struggle to live their dreams in the anime industry and an unlikely animation studio fighting against all odds to produce quality anime. It is a tale of of the creative process, professionalism, teamwork, and finding one’s motivation. It is amazing to point out that Shirobako‘s core story is incredibly simple yet satisfying. The side stories are also quite enjoyable.
But what makes Shirobako stand out is how it is able to masterfully and effortlessly incorporate the core story, multiple side stories, and a brief but informative look into what goes down in the anime industry into one seamless and fluid narrative without ever losing focus. It is never overblown with the unnecessary. All these elements are treated with careful balance – something not all anime series have – that underlies the show’s ingenuity.
Shirobako is an anime that is “just right”. It breaks one’s expectations without betraying them. You just have to enjoy it as it is as you learn countless things about life, careers, and, of course, anime. The series is a force to be reckoned with and I could easily recommend it to anyone, especially to those in need of a surprise.
| Overall | 8 |
| Story | 0 |
| Animation | 0 |
| Sound | 0 |
| Character | 0 |
| Enjoyment | 0 |
Multilingual review, English & Español: SHIROBAKO
Hey. did you know?, in the Animation Industry an anime episode which is distributed to the production staff members prior to its official release is called «shirobako», litteraly «white box», that’s because at time VHS tapes containing the episode were enclosed in white boxes and distributed, despite the fact that white enclosures are no longer used, the term still remains in use in the actual anime industry, thus the anime’s title comes from that little particular, SHIROBAKO.
Simple but at the same time meaningful, a word which I was totally unaware of its background story, to tell the truth actually even if I’ve been watching anime for years, I’m completely ignorant when it comes to it’s realization and process which follow a simple draw sketch, hand made, into becoming incredible pieces of animation rich of music, effects and sounds. This is the first time I came across with an anime that handles a theme with such professionalism and realism imitating with, almost, absolute perfection the production of an animated series in the real world, exaggerating and overreacting a bit with the details, with the final purpose of avoiding to bore the audience, and such effect results in an ironic comedy sticked that enough to the realism in order to don’t lose it’s seriousness, SHIROBAKO totally succeeded in recreating a working field with extreme quality.
To summarize this series with just «an anime about making anime» doesn’t describe it at all, actually I think it’s a devaluation because in that way we’re leaving behind the most important theme touched in it, and which is in my opinion, the reason it made shine this show: ‘keep working to realize your dreams’. Unfortunately sometimes there are times that working hard doesn’t guarantee the results we expect, and thus it feels like the sky fell upon us, like getting hit by a bullet train, extremely painful, sometimes it damages us more than any physical injuries might harm, there it is. the disappointment after failing.
«Not everyone who works hard is rewarded, however all those who succeed have worked hard!»
I need to say that the hard work is really shown through the show, our protagonists aren’t passive girls, they’ve a dream and in order to achieve it they struggle and confront themselves with real life in their respective field of interest, trying to overcome doubts and obstacles, normal things for someone who is initially starting to find a place to fit in this society, after all, the approach to real life feels so genuine that we can easily relate to. Specially the ones who hasn’t find a place in this world but keep working hard to find it, we’ll be touched directly by the themes developed through this anime.
After the realization of an amateur animated short back in High School, Miyamori Aoi, Yasuhara Ema, Imai Midori, Todo Misa and Sakaki Shizuka, the Animation Club’s members, promised all together to realize a professional animation work one day. As the years pass, in the present day, Miyamori is a ‘Production Assistant’ for Musashino Animation, Ema works as ‘Key Animator’ in the same studio, Misa decided to go for the computer graphics, Midori is still studying in the University but her goal is to write scripts and Shizuka works part-time meanwhile she tries to emerge as a voice actress. SHIROBAKO is the story about these five young women and the Musashino Animation, behind the scenes, ‘what we don’t see’, of the Animation Industry.
Through the show’s development the viewers experience almost each of the productions phases that make up the realization of a TV series, starting from the basic things such as obtaining the rights from the author, to later pass to the productive phases: Script, Storyboard, Character Design, Art Direction, Coloration, Computer Graphics, Sound Direction, Voice Acting selection, Editing and Assembly, and finally the end product delivery to the TV station. Everything obviously presented under the POW of the various characters that make part of this cycle of work, which going through the difficulties they might across, allow us to gain a vision, really close to the reality, of what means to realize a task in this working field, the meeting point, between all the different phases, is represented by Miyamori, our protagonist, which serving as ‘Production Assistant’ is in charge of coordinating all the works as well as being the bridge for each production’s department.
The particular attention on details in this anime is really noteworthy, to allow a better comprehension of each production aspect, Musashino Animation was in charge to realize two anime series (an anime inside an anime!). The script was discussed, what message and which emotions should reach the viewers, redefine the characters in case the result isn’t the wanted one, War fell upon the studios when it was confronted a 2D animation sequence to a 3D one and was asked which one was better, meanwhile in another department, voice actors selection was being held, another battleground.
However SHIROBAKO isn’t only a documental-anime, since great quality was shown in the characterization of each character presented, casting away any kind of stereotype, going directly through the realism route, a result which ended giving the show a really pleasant atmosphere. The cast was really huge, even so, each one of them had an opportunity to shine in their respective working field, each character had their own identity and goal in life, which through the series, lead them to a route of personal grow and professional development, with a special regard for, obviously, our protagonists.
Animation & Designs were labeled by P.A. Works, it’s almost like a seal of guarantee, this studio has the fame of creating one of the best visuals available in the current market, and again, it delivered, characters’ range of expressivity was superb, between the bests I’ve seen. The Sound wasn’t completely appreciated, in part because of the anime’s frenetic pace, an another because of the heavy dialogues and explanations, in few words the attention was driven off from them, something that I couldn’t say it’s a bad thing since the OST suited perfectly the scenes, it’s just, they didn’t were outstanding besides being a bit forgettable.
SHIROBAKO represents an act of Love towards the Anime Industry itself, paying a tribute to all the people who works in this difficult field, and in the same time, showing a side completely unknown to most of us, presenting an original format of entertainment whose protagonists are the people who made all this possible.
Oye. ¿lo sabías?, en la Industria de la Animación cuando un episodio de anime es distribuido al equipo de producción, antes de su efectiva emisión, se le llama «shirobako», literalmente «caja blanca». En la época de oro, las video casetas que llevaban el episodio eran distribuidas adentro de cajas blancas, aunque si ya no se suelen usar más, este término se sigue utilizando actualmente en la industria, así que el título de este anime deriva da esa pequeña particularidad, SHIROBAKO.
De simple origen, pero llena de significado, se trata de una palabra que desconocía completamente. Siendo sincero, aunque si mi experiencia con el anime está llegando a la década, soy completamente ignorante cuando se trata de la realización y procesos que permiten a un simple dibujo, hecho a mano, convertirse en piezas increíbles de animación, llenas de música, efectos y sonidos. Esta es la primera vez que me cruzo con un anime que trata de manera profesional y realista el verdadero trabajo que hay detrás de las series animadas, su producción y creación, paso a paso, exagerando un poco de las situaciones de cada día en modo de crear una comicidad irónica, aunque siempre apegada a la realidad, aquel tanto que basta para no dejar de ser tomada en serio. ¿El resultado? SHIROBAKO logra recrear un sector de trabajo de manera fresca y divertida de ver, después de todo, ¡tampoco es que cada profesión sea apta para divertir a un público!.
Definir esta serie sólo como «un anime acerca de hacer anime» no la describe en su totalidad, de hecho la devalúa, porque deja de lado el aspecto más importante, y que en mi opinión, es lo que hace verdaderamente brillar esta serie: trabajar para alcanzar tus sueños. Desafortunadamente hay veces que el trabajo duro no es suficiente y no asegura el resultado que se espera. Es ahí que se siente como si el cielo se nos cayera encima, el mismo efecto que sería ser atropellado por un tren, con la diferencia que es indoloro, pero aún así nos procura un dolor mucho mayor que cualquier daño físico, ahí esta. la decepción después de fallar.
«Trabajar duro no asegura el éxito, pero puedo asegurarte que todas las personas exitosas han trabajado duro»
El esfuerzo y la pasión por alcanzar tus sueños están a la base de este anime, nuestras protagonistas no son para nada pasivas, tienen un sueño y hacen de todo para alcanzarlo, confrontandose con la vida real en sus respectivos campos de interés, y en sus caminos se encontrarán con obstáculos y dudas, cosas normales para alguien que apenas esta comenzando a encontrar su puesto al interno de esta sociedad, después de todo, el aproche con la vida real se siente tan genuino que es muy fácil poder relacionarse. Sobre todo nosotros los más jóvenes, los que todavía no hemos encontrado nuestro lugar en el mundo pero estamos trabajando duramente para ello, nos sentiremos tocados directamente y especialmente por las temáticas afrontadas a lo largo de la serie.
Después de haber realizado un pequeño corto amatorial de animación para proyectar en la escuela, Miyamori Aoi, Yasuhara Ema, Imai Midori, Todo Misa y Sakaki Shizuka, los cinco miembros que formaban el Club de Animación al tiempo del liceo, se prometen un día hacer un verdadero trabajo de animación profesional todas juntas. Los años pasan, Miyamori se encuentra actualmente trabajando como ‘Asistente de Producción’ para la Musashino Animation, Ema trabaja como ‘Diseñador’ en el mismo estudio, Misa se fue por el ramo de la animación a computadora y trabaja para una empresa, Midori estudia en la Universidad pero su ambición es llegar a escribir guiones y Shizuka trabaja part-time mientras trata de entrar en el difícil mundo del Doblaje. SHIROBAKO es la historia de estas cinco chicas y de todos los miembros de Musashino Animation, detrás de las cortinas, lo que no se ve, en el mundo de la animación.
A lo largo de la serie la audiencia está presente en casi todas las fases de producción que componen la realización de una serie televisiva, partiendo de lo más básico como obtener los derechos del autor para después pasar a las fases productivas las cuales son: Guión, Storyboard, Diseño de los Personajes, distribución de los keyframe entre los diseñadores, Dirección Artística, paisajes y fondos, Coloración, Computer Graphics, Dirección Musical, creación de sonidos, selección de dobladores, montaje conclusivo hasta llegar finalmente a la entrega del producto final a las estaciones televisivas. Todo obviamente presentado bajo el punto de vista de los varios personajes que hacen parte del ciclo de trabajo, que pasando por las dificultades que se pueden presentar, nos permiten obtener una visión completamente apegada a la realidad de lo que es realizar un determinado trabajo al interno de este ambiente, el punto de conexión, entre todas las diferentes fases es representado da Miyamori Aoi, nuestra protagonista, la cual sirviendo de Asistente de Producción, esta encargada de coordinar todos los aspectos además de hacer de puente entre los repartos de producción.
La particular atención puesta en los detalles es este anime es para premiar, para permitir la plena compresión de todos los aspectos productivos, durante la serie se realizaron la composición de dos series animadas (¡un anime dentro del anime!). Se discutió el guión, que mensaje tenia llegar al espectador y cuales emociones deberían transmitirse, redefinir los personajes cuando no se obtiene el efecto deseado, se confrontó una misma escena hecha en animación tradicional con una en CGI, dando vida a una pelea interna sobre cual es mejor, mientras que en otro reparto se escogían los dobladores, otro campo de batalla.
Pero SHIROBAKO no es sólo un anime-documental, en cuanto grande calidad se demostró en la caracterización de cada personaje presentado, dejando de lado cualquier estereotipo típico, puntando directamente al realísimo, un resultado que sinceramente se aprecia mucho más. El Cast se compone de un gran número de personajes, aún así, cada uno de ellos tuvo la oportunidad de brillar en su respectivo campo de trabajo, cada personaje tiene su propia identidad y objetivo en la vida, que a lo largo de la serie lo conducirá en una vía de maduración y desarrollo profesional, con un enfoque especial, obviamente, hacia nuestras 5 chicas.
La Animación & Diseños fueron firmadas por P.A. Works, y de verdad se notó, este estudio tiene la reputación de hacer una de la mejores visuales que hay actualmente en el mercado, y otra vez, cumplió perfectamente, la expresividad que llegan a tener los personajes es de verdad notable, de las mejores que he visto. El Sonido no se pudo apreciar completamente, en parte debido al ritmo frenético que se llegaba a tener en algunos momentos, y en otras debido al diálogo pesado, en práctica la atención fue completamente desviada, algo que no es necesariamente malo, las OST acompañan perfectamente las escenas, sólo que, no se hicieron notar mucho además de ser, un poco, olvidables.
SHIROBAKO representa un acto de Amor hacia la industria del anime en sí misma, homenajeando a las personas que hacen parte de ella, y al mismo tiempo mostrando un lado que era completamente desconocido a la mayoría, presentando un formato original y dando protagonismo finalmente ad aquellas personas que hacen que todo esto sea posible.