питерский театр буфф актеры
Девять поколений Буффа
1983 год «БУФФ 1»
Александров Евгений
Альпер Евгений
Бедных Инна
Бобровничая Наталия
Броневицкая Илона
Глушенко Лариса
Захожаев Леонид
Зубович Елена
Карев Вадим
Кифа Светлана
Кузьменков Александр
Мартемьянов Борис
Ненахова Ирина
Пицхелаури Георгий
Соловьев Андрей
Смилянец Владимир
Янишевский Виктор
1988 год «БУФФ 2»
Агешина Марина
Ануфриев Александр
Ануфриев Евгений
Ветров Геннадий
Гальцев Юрий
Домущу Ольга
Масленников Сергей
Надирова Светлана
Смелянский Ян
Смолина Настасья
Спиридонова Елена
Пикало Ольга
Твердохлебов Сергей
Усубиани Алики
Чекмарева Юлия
Режиссеры:
Кригер Сергей
Попов Владимир
Румянцев Евгений
Вишневски Карол (Польша)
1993 год «БУФФ 3»
Капитан Константин
Кислюк Андрей
Козоровицкая Ника
Кураева Татьяна
Лебенбаум Елена
Магиленич Сергей
Милютина Анжела
Трясоруков Михаил
Режиссеры:
Капилевич Алексей
Смирнов Михаил
Богуцки Яцек (Польша)
1998 год «БУФФ 4»
Бахирева Надежда
Вильгельм Светлана
Гуро Михаил
Кривонос Дарья
Марков Эдуард
Плащевский Никита
Соколов Станислав
Спиридонов Максим
Сута Владимир
Хамидулин Андрей
Щепина Ольга
Режиссеры:
Жарков Виталий
Травин Алексей
2003 год «БУФФ 5»
Анчуков Артем
Багмет Анна
Берлин Евгений
Бондарук Михаил
Бурлаков Вадим
Виноградова Ирина
Виноградов Денис
Груца Екатерина
Гуро Алексей
Гусева Марина
Денисов Антон
Жеребко Оксана
Игнатьев Владислав
Красовицкий Станислав
Кулаева Анастасия
Лавриненко Виктор
Лёвин Андрей
Мартынова Наталья
Павловец Ольга
Рожев Антон
Славин Сергей
Сябитов Игорь
2008 год «БУФФ 6»
Аверин Дмитрий
Березкин Евгений
Быковский Александр
Деев Виталий
Истомин Алексей
Касаткин Дмитрий
Кауфман Кира
Кузеняткин Дмитрий
Кузнецов Илья
Ларионова Ирина
Ларионова Ксения
Лебедев Вячеслав
Лутцева Анна
Максимов Стас
Овсяникова Юлия
Пинаевский Георгий
Подберезский Андрей
Попова Анна
Синютин Михаил
Скоромников Николай
Соболь Надежда
Титова Марина
2013 год «БУФФ 7»
Алексеева Ксения
Андреева Ксения
Ваганова Юлия
Гаврилова Дарья
Гаспарян Игорь
Гладкий Денис
Гусев Михаил
Загитов Денис
Клевакина Анастасия
Лесников Егор
Лихачёв Лев
Лядов Евгений Михеева Алла
Полиевец Арсений
Романович Алексей
Семёнов Вячеслав
Семёнов Иван
Шведова Анастасия
Шишигина Ирина
Шлюев Константин
Яковлев Артём
Режиссеры:
Александр Кожевников
Екатерина Козлова
2017 год «БУФФ 8»
Бородулина Виктория
Ван Шень
Великанова Дарья
Глуховский Евгения
Гончаров Максим
Григорьев Андрей
Добровольская Ангелина
Запашная Анна
Кадосин Александр
Каехтин Руслан
Конопацкая Екатерина
Коннов Сергей
Козлов Владислав
Коржов Игорь
Крахмалев Никита
Кротов Сергей
Кузьмина Евгения
Кучукян Арен
Лищенко Анна
Марьин Артем
Пронина Серафима
Серпенева Анна
Селиванов Роман
Таничева Маргарита
Хайани София
Халюта Александр
Шимолин Кирилл
2021 год «БУФФ 9»
Айдарбаков Денис
Белоусова Кристина
Вигилянская Ольга
Голованов Анатолий
Жигунов Дмитрий
Иванова Екатерина
Иванова Патрисия
Калугина Карина
Карлов Максим
Корякин Кирилл
Кукарских Дарья
Маковийчук Дмитрий
Мороз Анастасия
Мустафаева Сабина
Назарова Виктория
Портнягина Екатерина
Семёнов Валерий
Сухов Алексей
Суюндуков Нурадин
Толстолуцкая Елизавета
Усков Даниил
Хардыкайнен Каролина
Хромов-Борисов Егор
Цю Явань
Шкара Любовь
Выпускники мастерской профессора Исаака Романовича Штокбанта
Театр БУФФ
Основатель современного театра «Буфф» – народный артист Российской Федерации, профессор Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства, лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга за выдающийся вклад в развитие петербургской культуры Исаак Романович Штокбант.
«В 1983 году я выпустил в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кинематографии курс артистов эстрады, – рассказывал Исаак Штокбант. – Это были талантливые ребята. Получив «корочки», они не разбежались, а организовали свой театр. В соответствии с жанром, мы хотели назвать его просто театр-кабаре. Начальство посмотрело на меня, как на ненормального: какое еще кабаре в Советском государстве?! И тогда я вспомнил о «Буффе». На «Буфф» согласились. В этом слове было что-то от Маяковского, от его «Мистерии-буфф». Но теперь-то я рад, что тогда нам не разрешили назвать себя театром-кабаре. То, что мы делаем теперь, никак не вписывается в узкие рамки кабаретного искусства».
Сейчас труппу театра составляют выпускники Театральной Академии разных лет, среди них: заслуженные артисты РФ Евгений Александров, Мурад Султаниязов, Михаил Трясоруков, Андрей Соловьев, Наталья Бобровничая, Сергей Магиленич, Елена Зубович, Владимир Смилянец, Ника Козоровицкая, Ольга Пикало; лауреаты российских конкурсов артистов эстрады Светлана Вильгельм-Плащевская, Владимир Сута, Анастасия Кулаева, Михаил Бондарук и другие. Многие артисты, прошедшие школу «Буффа», успешно работают сегодня на большой эстраде: Геннадий Ветров, Юрий Гальцев, Елена Воробей, Елена Спиридонова, известные радиоведущие Вадим Карев, Виктор Янишевский. Заслуженный артист РФ Михаил Смирнов, выпускник мастерской Исаака Штокбанта, в 2019 году занял пост художественного руководителя театра.
«Буфф» по своей сути театр уникальный. Где еще в нашей стране вы найдете театр, в котором в один вечер играют классику на основной сцене, развлекают зрителя музыкальными программами в «Кабаре-буфф», а по утрам в «Буффиках» дают оперы и сказочные представления для самых маленьких?
Санкт-Петербургский музыкально-драматический театр Буфф
| Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «Буфф» | |
|---|---|
 Фасад театра «Буфф» | |
| Место нахождения | Россия, Санкт-Петербург, ст. метро Новочеркасская, Заневский пр. 26. |
| Основан | 1870 |
| Главный режиссёр | Штокбант, Исаак Романович |
| Сайт | http://theatre-buff.spb.ru |
| Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр «Буфф» на Викискладе | |
Содержание
История театра (до 1917 года)
Буфф (от лат. — «озорство, веселье») — это демократичный театральный жанр, сочетающий в себе музыку, танец, песню, комедию, мюзикл, шоу и другие формы сценической деятельности. Первый театр «Буфф» был открыт в Петербурге в сентябре 1870 года рядом со знаменитой Александринкой. «Буфф», изначально существовавший как цирк, был спроектирован архитектором Н. Львовым таким образом, что его легко можно было превратить в театр. Позже (после внезапного пожара) здание театра было перестроено под нужды цирковой труппы, а затем перешло к А. Федотову, известному московскому театральному деятелю, актеру и драматургу. Федотову было выдано разрешение на постановку спектаклей лишь на иностранных языках, и это во многом определило стиль театра «Буфф»: сценическое действо состояло из танцев, музыки, фокусов, акробатических номеров; в выступлениях принимали участие итальянские и французские звезды.
Театр «Буфф», в репертуар которого входили злободневные обозрения, феерии, шансон, был одним из главных центров притяжения петербургской публики. Ему посвящали стихи Некрасов, Агнивцев. Его упоминает в своём романе «Анна Каренина» Л.Толстой. На сцене театра «Буфф» впервые в России были исполнены оперетты «Сильва» и «Принцесса цирка» Кальмана, «Прекрасная Елена» Оффенбаха. В театре выступали звёзды парижской оперетты: Анна Жюдик, Гортензия Шнейдер [1] ; известные исполнители романсов Варвара Панина, Анастасия Вяльцева, а также знаменитые комики Монахов, Давыдов, Ярон и др.
Сегодняшний день театра
По инициативе молодых артистов, выпускников этого курса, был организован музыкально-драматический театр.
Изначально, из-за исполняемого жанра, артисты предложили назвать театр —- «Кабаре». В те советские годы такое название было отклонено чиновниками Министерства культуры РСФСР. Исаак Романович Штокбант предложил более точное название —- «Буфф». Дальнейшее развитие музыкально-драматического театра «Буфф» не остановилось на жанре кабаре, а начало двигаться в различных направлениях.
Следуя традиции дореволюционного театра «Буфф», труппа театра 1980-х годов в свои весенние, летние и осенние сезоны часто выступала на сцене Измайловского сада на Фонтанке.
Сейчас в музыкально-драматическом театре «Буфф» ставят классические комедии, мюзиклы, мелодрамы, музыкальные шоу, эстрадные концерты, много детских спектаклей.
Труппа театра
С 1985 по 1988 год работал музыкальным руководителем Ленинградского театра «Буфф» и сочинял для него музыку композитор и певец Игорь Корнелюк.
В мае 1994 года, в звуковой студии театра «Буфф», Александр Васильев, который был в то время администратором театра, записал первый альбом созданной им российской рок-группы «Сплин» —— «Пыльная быль».
В начале своей творческой карьеры на подмостках театра «Буфф» работали: Юрий Гальцев, Геннадий Ветров, Елена Воробей, Георгий Пицхелаури, эстрадная певица Илона Броневицкая, Дмитрий Шумейко.
С Музыкально-драматическим театром «Буфф» сотрудничают известные композиторы Санкт-Петербурга – В.Успенский [6] и В.Плешак, которые написали музыку к спектаклям: «Миллионерша», «Искушение Жанны», «Любовь без границ», «Казанова в России», «Бал воров».
Современную труппу театра составляют выпускники разных лет Театральной Академии – кафедры эстрады и музыкального театра, среди них заслуженные артисты России
лауреаты российских конкурсов артистов эстрады
Репертуар
На Основной сцене театра в разные годы шли и идут спектакли по мотивам русской и европейской классической комедийной драматургии – «Мандрагора» Н. Макиавелли, «Милейший Селимар» Э. Лабиша, «Лекарь поневоле» Ж.-Б. Мольера, «Дон Кихот» по мотивам романа Сервантеса, «В поисках отца» Э. Скриба, «Молодость Людовика XIV» А. Дюма, «Свадьба Кречинского» А.В. Сухово-Кобылина.
Театр не раз обращался к творчеству выдающихся зарубежных драматургов XX века: Ж. Ануя («Генералы в юбках», «Бал воров», «Коломба»), Ф. Дюрренматта («Ромул Великий»), Ф. Кроммелинка («Великолепный рогоносец»), Г. Фигейредо («Эзоп»).
Советская эпоха представлена в таких работах театра, как мюзикл «Великий комбинатор» по роману И. Ильфа и Е.Петрова и водевиль В. Катаева «Квадратура круга», музыкальный спектакль «Небесный тихоход» по известной военной комедии и драматический спектакль «Одна абсолютно счастливая деревня» по произведениям Б. Вахтина и Б. Васильева.
Современная российская и зарубежная драматургия представлена такими спектаклями, как «Пленные духи» В. и О. Пресняковых, «Страсть, па-де-де и т.д.» Н. Птушкиной (по пьесе «Браво, Лауренсия!»), «Шерше ля фам» петербургского драматурга Г. Горбовицкого, «Beautiful Bodies, или Мужчинам вход запрещен» современной американской писательницы Л. Каннингем (авторская редакция для театра «Буфф»), «Распутник» французского драматурга Э.-Э. Шмитта (первая постановка в России).
Важную роль театр «Буфф» отводит развитию отечественного мюзикла. Неизменным успехом у зрителей пользовались такие мюзиклы как «Миллионерша» по пьесе Б. Шоу, «Шерлок Холмс и королева Богемы» (пьеса И. Штокбанта по мотивам произведений А. Конан-Дойля), «Искушение Жанны», «Любовь без границ» (по оригинальным пьесам И. Штокбанта). Более десяти лет идет на сцене «Буффа» мюзикл «Казанова в России», созданный в содружестве Исаака Штокбанта (автора пьесы) с петербургским композитором Владиславом Успенским. Одна из последних премьер театра – мюзикл «В поисках отца» по пьесе Эжена Скриба (музыка молодого композитора Андрея Подберезского).
Современный «Буфф» отводит немаловажную роль такому художественному направлению как театрализованная эстрада. В Зеркальной гостиной театра актёры играют спектакли в жанре театра-кабаре. Каждая программа – это синтез клоунады, эксцентрики, пантомимы, пародии, танца, вокала и разговорных номеров, объединенных единым сюжетом.
«Буфф» традиционно работает и с детской аудиторией. По выходным дням, а также в дни школьных каникул на всех площадках театра идут представления для маленьких зрителей. Вместе с веселыми персонажами дети играют, танцуют, поют, отгадывают загадки, выигрывают призы. В репертуар театра включены такие спектакли как «Остров сокровищ», «Волшебник изумрудного города», «Приключения барона Мюнхгаузена», «Пиноккио», «Питер Пэн», «Алиса в стране чудес», «Маугли» и другие.
Театр «Буфф»
в Санкт-Петербурге
Санкт-Петербургский театр «Буфф» полностью оправдывается свое название, ассоциирующееся с веселым озорством. В его репертуаре — комедии и мелодрамы, мюзиклы и шоу, музыкальные драмы и постановки в стиле кабаре, а также эстрадные концерты и яркие детские спектакли. Здесь царит творческая свобода, раскрывается авторский талант, и рождаются новые звезды. За короткую историю в театре было поставлено множество спектаклей, получены престижные призы, дипломы и премии. На его подмостках начинали свою карьеру знаменитые артисты, певцы, композиторы и ведущие.
В своем современном виде театр «Буфф» предстал в 1983 г. В его первом коллективе объединились выпускники Ленинградского института театра, музыки и кинематографии, проходившие обучение на курсе Исаака Романовича Штокбанта и оставшиеся в одной команде. По просьбе учеников он организовал музыкально-драматический театр, взявший свое название от работавшего в дореволюционном Санкт-Петербурге и Петрограде театра «Буфф» и закрытого после 1917 г. с трактовкой «легкомысленный».
Изначально предложенный молодыми актерами вариант «Кабаре» показался чиновникам Минкульта неприемлемым. Впоследствии коллектив был этому даже рад, так как появилась возможность расширить границы кабаретного творчества новыми течениями. Основной «фишкой» театра «Буфф» стала его многожанровость.
Первые сезоны коллектив выступал на разных площадках, не имея собственного «дома». В частности, актеры работали в Большом концертном зале и в Измайловском саду на Фонтанке. В 1985 г. театр разместился в здании на Народной улице и, несмотря на некую удаленность от центра, никогда не оставался лишенным внимания публики. Увлекательные постановки сопровождались неизменным успехом и аншлагами.
В 2010 г. театр переехал на Заневский проспект, 26, где ранее находился признанный аварийным кинотеатр «Охта». Новое здание возвели за 2 года.
Афиша театра Буфф
Спектакли анонсируются на текущий и два следующих за ним месяца. В афише указаны даты показа, день недели, сцена и возрастные ограничения. При переходе на конкретную страницу можно ознакомиться с продолжительностью представления, его кратким описанием, перечнем действующих лиц, исполнителей и постановщиков. Здесь же представлена дата премьеры спектакля.
Спектакли
В каждом представлении прослеживается зрелищность, импровизация и легкость. Еще студентами будущие актеры «Буффа» подходили к творчеству через фантазию и игру, примеряли на себя роли артистов кабаре, стремились общаться со зрителем на равных. Они с успехом выступали как на сцене, так и на уличных площадках, и на цирковой арене. Дипломными работами выпускников курса И. Штокбанта стали эстрадные программы «С радостью и волнением», «Гостиный двор» и «Первый концерт», а также ставший визитной карточкой театра спектакль «Мандрагора» и постановка «Актерские игры».
На Основной сцене музыкально-драматического театра идут спектакли по произведениям классиков и современных авторов. В Зеркальной гостиной показывают музыкальные шоу- и ретро-программы. Театр «Буффики» специализируется на детских постановках с элементами вовлечения малышей в развлекательно-игровой процесс.
Репертуар театра «Буфф»
Спектакли из классического репертуара поставлены по произведениям Гоголя, Островского, Шекспира, Сухово-Кобылина, Алехандро Касона, Франсиса Вебера, Никколо Макиавелли, Бернарда Шоу и др. Восхищенные отзывы публики вызывают работы по пьесам современников — «Примадонны», «Дождь», «Блюз», мюзикл «Эзоп», комедия «Небесный тихоход» и др. В последние годы репертуар пополнился спектаклями «Дневник авантюриста», «Ты мой Бог!», «Ландыш серебристый» и пр.
В Кабаре-Буфф с успехом демонстрируются программы «Париж для двоих», «Феерия-Буфф», «Когда нам было 20», «Он, Она и Ля мажор», «Топ нон-стоп» и прочие постановки, включающие танцевально-музыкальные номера в сопровождении конферансье.
В детском репертуаре представлены спектакли «Том Сойер», «Снежная королева», «Стойкий оловянный солдатик», «Волшебник из страны Оз» и ряд других интересных работ. Самым маленьким зрителям труппа «Буффики» предлагает посмотреть «Кошкин дом», «Встретил ежик медвежонка», «Теремок» и т. д.
Основная сцена
Главный театральный зал разделен на партер и балкон, оборудован удобными, мягкими креслами. Здесь идут спектакли основного репертуара. Для взрослой аудитории — вечером, для детей — в утренние часы. Зал оборудован удобными, мягкими креслами.
Зеркальная гостиная Буфф, или Кабаре-Буфф
Особенностью театральной площадки является отсутствие зрительских рядов. В зале установлено 36 столиков на несколько мест. Во время представлений в жанре «кабаре» зрители приятно и весело отдыхают, смотрят шоу-программы и ужинают. Зеркальная гостиная открывается за час до начала концертов, в течение которого зрители могут выбрать понравившиеся блюда.
Программы заканчиваются инструментальной музыкой, звучащей до половины одиннадцатого вечера.
Ресторан
Меню включает холодные и горячие закуски, рыбные и мясные блюда, гарниры и соусы, десерты и напитки. Из алкоголя — Мартини на аперитив, игристое, сухое, полусладкое вино и глинтвейн собственного приготовления, а также ром, коньяк, ликер, водка в ассортименте и прочее «горячительное». Для оперативного обслуживания рекомендуется сделать заказ онлайн.
Театральный ресторан по предварительной договоренности подготовит детское, банкетное и свадебное меню. Со всеми вариантами можно ознакомиться здесь.
Буффики: театр для детей
Небольшой зал предназначен для маленьких зрителей. Здесь показывают интерактивные спектакли в выходные дни и в периоды школьных каникул. Стулья для детей располагаются практически на сцене, поэтому юная публика время от времени превращается в участников постановок. Взрослые, при этом, занимают задние ряды. Здесь нет нумерации мест, зрители рассаживаются по своему усмотрению.
Актеры и руководство
В театральной труппе служат заслуженные артисты России — Е. Александров, А. Соловьев, М. Трясоруков, Е. Зубович, О. Пикало, М. Смирнов и ряд других. Современный состав актеров — это выпускники Академии театрального искусства (ныне — Российский государственный институт сценических искусств), окончившие в разное время факультет эстрадного искусства и музыкального театра. Многие из них являются лауреатами эстрадных и театральных конкурсов РФ и международных фестивалей. Коллектив постоянно пополняется молодыми, талантливыми артистами.
В свое время творческую карьеру здесь начинали известные сегодня пародисты Г. Ветров, Е. Воробей и Ю. Гальцев, а также российская эстрадная певица И. Броневицкая и др. В середине 1980-х музыкальным руководителем был певец и композитор Игорь Корнелюк, в 1990-94гг. — Дмитрий Хиль. В 1990-х на танцевальных вечерах в театре «Буфф» выступал музыкальный коллектив «Русский размер», а в звуковой студии был записан первый альбом российской рок-группы «Сплин».
Начиная с 1983 года, художественным руководителем и главным режиссером «Буффа» являлся его основатель И. Штокбант, удостоенный в 2003 году звания «Народный артист РФ». В 2019-м должность художественного руководителя занял Михаил Смирнов, заслуженный артист России, выпускник мастерской И. Штокбанта. На сегодняшний день в труппе находятся представители восьми выпусков Исаака Романовича.
Сегодня в «Буффе» работает три сцены: на 600 мест (Основная), на 140 мест (Зеркальная гостиная) и детский зал на 100 мест (Буффики).
Несостоявшийся космонавт и прожжённый ловелас: Чего не знают поклонники о самом обаятельном юмористе России Юрии Гальцеве
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Одно только упоминание об имени одного из самых известных комиков страны Юрия Гальцева способно вызвать улыбку даже у людей напрочь лишенных чувства юмора. И это абсолютно не удивляет, поскольку артист, имеющий довольно эксцентричную внешность и потрясающую харизму, обладает необыкновенным магнетизмом, притягивающим зрителей всех возрастных категорий из разных социальных слоев.
Звания. Достижения. Награды
Юрий Николаевич Гальцев — российский артист эстрады и клоунады, телеведущий, пародист, певец, актёр театра, кино и телевидения. Заслуженный артист Российской Федерации (2003), бессменный художественный руководитель Театра эстрады имени Аркадия Райкина в Санкт-Петербурге (с 2008 года и по сей день).
Фильмография Гальцева, как актера, на сегодняшний день составляет более шести десятков художественных фильмов и сериалов, где артист сыграл героев, соответствующих своему амплуа. Также неотразимы персонажи нескольких мультфильмов, которые говорят голосом Юрия Николаевича. И это не не говоря о юмористических телепередачах, в которых Юрий Гальцев является постоянным участником: «Ветровик, или Рояль в кустах», «Смехопанорама», «Кышкин дом», «Аншлаг», «Измайловский парк», «Юрмалина», «Два весёлых гуся».
Что же касается наград, то буквально недавно, а конкретнее 30 марта 2020 года, за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства Гальцев был награжден медалью «За заслуги перед Отечеством» II степени.
Он также является обладателем множества призов и премий, званий и титулов различных всероссийских и всемирных фестивалей и конкурсов. Вот некоторые из них: «Резиновое лицо», (Франция, 1995 год), «Лучший актёр года», (Санкт-Петербург 2000 год), «Золотой Остап» (Санкт-Петербург, 2001 год), «Золотой нос» (Рига, 1999 год), также Гальцеву достался Гран-при Всероссийского конкурса артистов эстрады (Москва, 1999 год) и кубок Аркадия Райкина и Золотой медали фестиваля сатиры и юмора «МORE SMEHA» (Рига, 2000 год).
Перелистывая страницы биографии
Что любопытно, сам факт рождения артист был уже связан с космонавтикой, так как родился наш герой 12 апреля 1961 года в городе Кургане Курганской области. Именно в этот знаменательный день Юрий Гагарин первым в мире покорил космос.
Николай Афанасьевич Гальцев, отец Юры, был заслуженным строителем СССР, директором завода железобетонных изделий, а по характеру и нраву обаятельным весельчаком и заводилой, которого обожали не только женщины, а все, кто с ним когда-либо сталкивался. Он превосходно играл на многих музыкальных инструментах и был душой любой компании.
Отец всецело посвятил себя воспитанию сына, брал его в походы, на охоту и рыбалку. Благодаря Николаю Афанасьевичу у малого Юрки раньше всех сверстников появился велосипед, потом мопед, а затем и мотоцикл. Вместе они с отцом моделировали и мастерили самодельные лодки и катамараны. Одним словом и детство, и отчество, и юность Юрия прошли в удивительной атмосфере, где он сформировался и, как личность, и как будущий артист.
Превосходный музыкальный слух, полученный от отца в наследство, позволил юному Гальцеву виртуозно овладеть мастерством игры на гитаре, а также окончить детскую музыкальную школу по классу баяна. К слову, в 9-м классе парень написал первую свою песню и прославился на всю округу. Все девчонки школы еще по тем временам сохли по симпатичному, веселому и необычайно харизматичному парню, а он, разумеется, этим пользовался.
Крушение детской мечты
Однако ни с музыкой, ни с эстрадой, а тем более с кино свое будущее Гальцев-младший никоим образом не связывал. Он мечтал стать космонавтом, как Гагарин. Поэтому после школы решил поступать в Тамбовское высшее военное авиационное училище лётчиков, но не прошёл по состоянию здоровья. Позже подавал документы в Курганское высшее военно-политическое авиационное училище и в Челябинское высшее танковое училище, и везде неудача преследовала нашего героя.
А тут по призыву пришлось идти служить в Армию. Именно там и пригодились все его таланты. Однако, вернувшись со службы, Юрий Гальцев по настоянию родителей пошел учиться в Курганский машиностроительный институт по специальности «Автомобильное хозяйство».
Первая любовь и новые горизонты
Здесь, в машиностроительном, наш герой повстречал девушку, которую практически сразу же представил родителям, как будущую жену. Но, как известно, ранние браки не отличаются долговечностью. После рождения первенца – сына Миши – уже бывшие влюбленные приняли решение развестись.
Еще в студенческие годы, осваивая техническую профессию, Юрий возглавлял агиттеатр, играл и пел в ВИА «Труверы». Тогда же будущий артист впервые попал в Ленинград и влюбился в этот город с первого взгляда. Актер вспоминает: «В Питер я впервые приехал в 1981 году. Было раннее-раннее лето, жара. Огляделся вокруг, и сердце екнуло. Я понял, что это мой город. Как любовь с первого взгляда. ». Через два года, когда получил техническое образование, он вернулся сюда молодым инженером, чтобы всерьез заняться актерской карьерой и поступил во ЛГИТМиК – на театральное отделение.
Артистическая карьера
В 1988 году Юрий Гальцев окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии по специализации «Музыкально-речевая эстрада». Курсом руководил Исаак Романович Штокбант. В институте познакомился и подружился с Геннадием Ветровым и Сергеем Селиным. Позже с Геннадием Ветровым работал в театре «Буфф», в 1993 году в театр пришла работать Елена Лебенбаум (Воробей), с которой актеры создали немало потрясающих номеров. Потом последовали «Фарсы» (1993—1995),«Лицедеи» (1995—1998), где Гальцев сыграл во множестве эстрадных спектаклей. Параллельно весьма удачно складывалась у артиста и работа в кино.
В 1999 году Гальцев организовал собственный «УТЮГ» — Универсальный театр Юрия Гальцева, где играл в спектаклях «Виртуозы Невы», «Юра из Петербурга», «Весёлые картинки». В 2000 году стал лауреатом Кубка Аркадия Райкина на международном фестивале «Море смеха» в городе Риге. Он был единственным лауреатом в истории фестиваля, получившим Кубок А. Райкина из рук М. М. Жванецкого.
В декабре 2008 года был назначен художественным руководителем государственного Театра эстрады имени Аркадия Райкина в Санкт-Петербурге, где служит и поныне. Параллельно преподает в Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства актерское мастерство, организовывает фестивали, а также часто появляется в качестве члена жюри в юмористических конкурсах, впрочем, и сам с удовольствием принимает участие в различных шоу.
Любовь, творящая чудеса
И тут для Гальцева начались настоящие любовные терзания. Он стал ухаживать за Ириной по всем законам романтического жанра, робел от ее взгляда, вздыхал под окнами. И точно знал: если крепость падет, обязательно сделает ей предложение. Разумеется, крепость вскорости пала, да и как могло быть иначе.
Рядом с Ириной Юрий, наконец-то, остепенился, стал уступчивым, не сводил с девушки влюбленных глаз, от себя далеко не отпускал. Разительные перемены в сыне, разумеется, сразили родителей и теперь уже они были без ума от будущей невестки.
Когда молодые поженились в 1987 году, им сначала пришлось жить в общежитии, потом снимать комнату в коммуналке, а ради отдельного угла даже работать дворниками. Им приходилось рано вставать и мести улицы родного города, а также вытряхивая урны, переполненные мусором. Однако мало кто из актерской среды мог похвастаться легким стартом в те времена.
К слову сказать, после свадьбы Ирина очень быстро приструнила Гальцева, отвадив от него всех неблагонадёжных поклонниц и близких подружек. Да и сам он уже к этому времени вполне осознанно остепенился. Тем более, что в 1990-м году творческое семейство обзавелось потомством, Ракшина родила дочь, которую назвали Марией.
Новая любовь: правда или вымысел
На выпады прессы ни в одном своем интервью маэстро, не подтвердил этой нелепости. Да и сама Ирина Ракшина заверила, что их семейный очаг по-прежнему греет любящим пламенем.
Дыма без огня не бывает
Тем, не менее, на то время 24-летняя брюнетка вполне соответствовала типажу девушек, которых Гальцев так любил в юности: высокая, статная, знойная.
Слухи появились из-за того, что сам Гальцев, заявившись на торжество по поводу дня рождения Вячеслава Манучарова с Машей Насыровой, ни то в шутку, ни то всерьез во всеуслышание заявил, что спутница является его возлюбленной.
Тем не менее, весь вечер пара вела себя весьма сдержанно, чем окончательно запутала некоторых участников торжества. Однако, у большинства присутствующих по окончанию вечера не осталось сомнений, что артист верный своей манере вести разговор, просто пошутил. Разумеется, этот выпад Гальцева сразу же просочился в прессу, которая и из мухи может раздуть слона. Позднее артиста даже обвиняли в неудачном пиаре. Резонансного продолжения история не получила, хотя с Насыровой худрук в общественных местах появлялся еще не раз.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми: