мэри поппинс до свидания кот актер

05.09.202304.07.2023 admin 0 Comments

Что стало с Паганелем? 10 фактов из жизни актера Лембита Ульфсака

Факт №1. Не сомневался

Советский и эстонский актер, Лембит Ульфсак, родился 4 июля 1947 года в эстонском селе Коэру. В отличие от многих других коллег, Лембит не метался, профессию актера выбрал сразу. В 1970 году он закончил актерский факультет Таллинской консерватории, после чего вошел в состав труппы Эстонского молодежного театра в Таллине. Через семь лет Ульфсак перешел на сцену Таллинского театра драмы.

Факт №2. Дебют в фильме про чекиста

Первым кинофильмом Лембита Ульфсака стала картина о войне «Повесть о чекисте», снятая в 1969 году, где он сыграл роль Владимира Мюллера. Дебют состоялся, когда актер был еще студентом.

Факт №3. Несчастная любовь

Лембит Ульфсак был влюблен в Галину Сапожникову. Так звали девушку, которая работала на Одесской киностудии, когда актер снимался в «Повести о чекисте». Девушка вышла замуж за режиссера Станислава Говорухина.

Факт №4. Тиль, для всей страны — Тиль

Роль Тиля Уленшпигеля в фильме «Легенда о Тиле», выпущенном в 1976 году киностудией «Мосфильм», сделала Лембита Ульфсака настоящей кинозвездой СССР. Лента удостоилась специального приза жюри Всесоюзного кинофестиваля в Ереване в 1978 году, за высокое художественное достоинство произведения.

В «Легенде о Тиле» актер играл вместе с Евгением Леоновым, которого назвал «отцом своей органики». После этой ленты за Лембитом укрепилась слава прирожденного романтика. Он стал самым снимаемым эстонским актером в СССР.

Факт №5. Это была желанная роль

На роль Тиля Уленшпигеля пробовались Александр Абдуллов и Юозас Будрайтис. Будрайтис как-то сказал: «Я бы все свои роли отдал за Тиля».

Факт №6. Знал, что говорит

Лембит Ульфсак, в отличие от многих других прибалтийских актеров, говорил на очень хорошем, чистом русском языке.

Факт №7. Чудак-человек

За свою жизнь Лембит сыграл 81 роль. Одна из самых запоминающихся ролей – мистер Робертсон (мистер Эй) в культовой киносказке Леонида Квинихидзе «Мэри Поппинс, до свидания», вышедшей в 1983 году. Актер говорил: «Я приезжаю в Россию — меня узнают люди, подходят, просят автографы. И выясняется, что больше всего меня помнят по фильму «Мери Поппинс, до свидания!»

После этого к амплуа романтика у Лембита прибавилось амплуа чудака. В фильме Станислава Говорухина «В поисках капитана Гранта» (1985 год) актер сыграл Жака Паганеля, ученого-географа из романа Жюля Верна.

Актер признавался, что роли Тиля и Паганеля были для него очень важны: «Это было моим актерским счастьем. Без этих картин моя кинобиография была бы совсем бледной».

Факт №8. Попробовал себя в качестве режиссера

В сорок лет Ульфсак попробовал себя в качестве режиссера, сняв комедию «Радости среднего возраста» (1987 год). Кстати, в этом же фильме он сыграл одну из ведущих ролей. В 1992 году вышла семейная комедия Ульфсака «Овечка в правом нижнем углу».

Источник

Судьбы детей из фильма «Мэри Поппинс, до свидания»: Кем стали продолжатели династий Плисецких и Рукавишниковых

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Детей на роли брата и сестры Бэнкс искали долго – режиссер Леонид Квинихидзе хотел найти универсальных артистов, которые не только справились бы с актерскими задачами, но еще и могли бы исполнить танцевальные и вокальные номера, ведь эта киносказка задумывалась как мюзикл. И таких талантливых детей ему в результате удалось разыскать. Тандем Филиппа Рукавишникова и Анны Плисецкой получился очень органичным и ярким, вот только в будущем их пути разошлись.

Анна Плисецкая

Юная актриса была племянницей знаменитой Майи Плисецкой. Она родилась в семье балерины Большого театра Марианны Седовой и балетмейстера Александра Плисецкого. Существует легенда, что имя Анна дала девочке ее тетя – на тот момент ее супруг, Родион Щедрин, заканчивал работу над «Анной Карениной», поэтому балерина и предложила это имя. Детство Анны Плисецкой прошло в Латинской Америке, в городе Лиме, где ее отец основал балет при университете Сан-Маркос.

Еще в 3 года Анна Плисецкая дебютировала в кино – ей достался небольшой эпизод в фильме-спектакле «Анна Каренина». В экранизации балета Родиона Щедрина Майя Плисецкая исполнила главную роль, а ее племянница – роль маленького сына главной героини. После того, как ее семья переехала в Ленинград, Анна окончила Академию балета им. А. Вагановой. Как раз во время учебы, когда ей было всего 13 лет, Анна и получила роль Джейн Бэнкс в фильме «Мэри Поппинс, до свидания».

Позже она рассказывала: « На съемки меня привел папа. Был очень серьезный кастинг. Надо понимать, что в то время было мало универсальных артистов, которые могли бы сами поставить танец, спеть, попадая в ноты, и передать смысл реплик. У меня все это получалось, так как я пришла в картину после года обучения в Академии балета имени Вагановой в Санкт-Петербурге. Для Леонида Квинихидзе была очень важна сцена в фильме, когда я смотрела в зеркало и спрашивала себя: «Интересно, кто я такая. » В своем юном возрасте я не задавала себе таких вопросов. Режиссер же хотел увидеть, как маленькая девочка преображается в женщину. Когда Мэри Поппинс улетала, у нас на глазах были слезы. Жалели, что эта сказка превратится в пыль, а потом настанет пустота. Кстати, белое украшение, которое у меня в волосах в этой сцене, мне подарила тетя ».

Все танцевальные номера в этом фильме ставил брат Майи и Александра Плисецких Азарий. Хореографическая подготовка юной актрисы позволила ей без труда справиться с этими номерами. А вот настоящие трудности у нее возникли в другом – когда приходилось изображать взрослые чувства, признаваясь в любви мальчику-статуе Нелею. После премьеры фильма на юную актрису обрушилась всесоюзная слава, но насладиться ей у нее не было возможности – все свое время она посвящала занятиям в Академии балета, где график с 8 утра до 11 вечера был расписан по минутам. Через 2 года после съемок в фильме Анна потеряла отца – он ушел из жизни в 54 года, во время операции на сердце.

После окончания Академии Анна стала солисткой балета Мариинского театра, на сцене которого она выступала на протяжении 6 лет. Вместе с другими артистами она участвовала в гастрольных турне по Японии, Корее и США. В 1993 г. Анна Плисецкая уехала по контракту в Швейцарию, куда ее пригласили в качестве солистки труппы Мориса Бежара. С середины 1990-х гг. она выступала как приглашенная балерина в спектаклях и гастрольных программах в Финляндии, Испании и Японии. Позже она признавалась, что известная фамилия не помогала ей в карьере, а скорее мешала – приходилось всю жизнь доказывать, что она – достойная продолжательница балетной династии.

С тех пор Анна Плисецкая появилась на экранах лишь дважды: в 1992 г. она сыграла небольшую роль в фильме «Последняя тарантелла», а в 2000 г. снялась в совместном проекте России и Великобритании «Расставаясь с Москвой». На этом ее актерская карьера и завершилась. В начале 2000-х гг. Плисецкая окончила Международную академию бизнеса и управления по специальности «Менеджмент» и вместе с Марией Мульяш занялась программами по развитию одаренных детей в области музыки, балета, оперы и циркового искусства. В наши дни Анна Плисецкая продюсирует музыкальные и танцевальные проекты, организовывает концерты и ставит спектакли.

Филипп Рукавишников

Филипп Рукавишников тоже был продолжателем известной творческой династии – его прадед, дед и отец были скульпторами, мать – балериной. На съемочную площадку фильма «Мэри Поппинс, до свидания» 9-летний Филипп попал благодаря Анастасии Вертинской, подруге их семьи. Именно эта актриса должна была сыграть главную роль в фильме о волшебной няне, но ее видение образа Мэри Поппинс кардинально отличалось от замысла режиссера, и актрису решили заменить Натальей Андрейченко. А вот Филипп Рукавишников в фильме остался и исполнил роль Майкла Бэнкса.

Эта роль стала единственной киноработой Филиппа. В будущем он не захотел связывать жизнь с актерской профессией и стал продолжателем династии скульпторов Рукавишниковых. В 1996 г. Филипп окончил Московский государственный художественный институт им. В. Сурикова, а через 2 года был принят в Московский союз художников. Он тоже стал известным скульптором, многие произведения которого находятся в частных коллекциях в России и за рубежом. Кроме того, Филипп Рукавишников вел на телевидении передачи «Призма» и «Арт-зона».

Самыми известными работами Рукавишникова, созданными вместе с отцом, стали фонтан «Вдохновение» напротив Третьяковской галереи и памятник Владимиру Набокову в швейцарском городе Монтре. За время своей работы Филипп не раз участвовал в московских, всероссийских, зарубежных и международных выставках, а его персональные выставки проходили в залах Российской академии художеств, Московского музея современного искусства и во многих городах России.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Источник

Совсем не детский и совсем не поучительный?

Привет, читатель! Наверняка, все в детстве смотрели фильм «Мэри Поппинс, до свидания» 1983-1984 годов. Кому-то он нравился, а кто-то даже в детстве считал его очень пугающим. Сейчас я попробую показать тебе альтернативную версию трактовки сюжета этой признанной миллионами людей советской работы. Соглашаться или нет – дело твоё.

Именно для тебя по ходу написания статьи я несколько раз пересматривал сей фильм и выписывал тайм-коды ключевых моментов, на которых строится мой рассказ (они будут либо указаны в скобках, либо включены в само предложение). Кстати, все указания времени выписаны относительно версии фильма с сайта «Кинопоиск», где обе серии совмещены в одно целое. Если ты будешь смотреть другую версию, то будь, пожалуйста, готов отматывать на несколько секунд раньше или (наоборот) ждать, пока какое-то из действий случится.

Приступим к разбору. Самая яркая и бросающаяся в глаза деталь – странная троица (27:21), появляющаяся в некоторых моментах фильма. Она состоит из дамы с кудрями, мужчины в цилиндре и, конечно, антропоморфного кота. Кот обычно мурчит (1:48:01), что подтверждает его принадлежность к животным (то есть по сюжету этот персонаж далеко не просто человек в смешном костюме, авторы хотели показать именно кота), но на балу (начинается с 2:01:10) говорит и слова.

На кого же похожа эта троица? Верно, на свиту Воланда из «Мастера и Маргариты».

Все персонажи угадываются по характерным деталям: Азазелло – по шляпе, Гелла – по кудрям, а с котом (Булгаковский Кот Бегемот), думаю, всё понятно. Гелла, кстати, в произведении является девушкой, которая умерла и стала вампиром, на что намекает и бледное лицо с чёрным румянцем на платье в фильме.

Но кто, в таком случае, сама Мэри Поппинс? Очевидно, что Воланд. На это лишний раз намекает то, что день рождения она отмечает в полночь (кстати, праздник-бал, который, как уже было сказано, начинается на 2:01:10, является завершающей частью фильма). Говорить о том, что бал — ключевой момент «Мастера и Маргариты», скорее всего, уже не надо.

Прибытия няни тоже очень странные, во время них всё затемняется, поднимается ветер (10:25 и 1:33:35).

Так же любил поступать и Воланд: он демонстрировал свою сильную, но абсолютно бессмысленную магию, единственная цель которой — унизить людей. Да и на лице няни улыбка без причины не появляется, обычно Мэри смотрит так, будто презирает всё и вся.

Тут, думаю, даже тайм-коды не нужны — просто набери «Мэри Поппинс фото из фильма» в поиске и посмотри, на скольких она будет улыбаться.

И, конечно, няня не устаёт намекать на то, что она бессмертна (взять хоть отрывок песни на 29:01) и на своё совершенство (тот же отрывок, но немного дальше). Люцифера, кстати, прогнали с небес именно за гордыню.

Думаю, все помнят, что Мэри постоянно поила детей молоком (тайм-коды этих моментов заняли бы половину статьи, так что вот вам просто скрины части подобных отрезков).

Наверное, подумаешь, что я начну говорить о каких-то мнимых параллелях к «Заводному апельсину»? Нет, всё куда проще и интереснее.

Давай посмотрим на сцену с песней о молоке на 1:22:25, а именно — на плакат.

Это постер французского фильма «Приглашение в путешествие» («Invitation au voyage») 1982 года. «И что дальше?» – спросишь ты.

Дело в сюжете этого фильма. Сопровождать его скринами я не буду, так как (мало ли) эту статью будут читать очень впечатлительные люди. Если коротко, то родные брат и сестра настолько друг друга любят (инцест там, разумеется, присутствует), что по одному жить не могут. Во время принятия девушкой молочной ванны её убивает током, после чего отчаявшийся брат закидывает тело в чехол от контрабаса и вместе с ним на машине отправляется в путешествие. Молоко из той самой ванны парень разливает по бутылкам и пьёт по дороге до тех пор, пока сам не превращается в сестру — жертвуя своим телом. Кстати, на «Кинопоиске» в интересных фактах об этом фильме написано про советскую работу.

Так кого же хотят оживить дети, постоянно выпивая молоко? Наверное, мальчика-памятника, которого встречают у озера (38:40).

В своём рассказе он говорит, что путешествовал в ящике, а это очень хорошо коррелирует с ранее упомянутым фильмом. Да и девочка признаётся ему в любви, хотя по сюжету к этому вообще ничего не ведёт (встреча и начало беседы так же на 38:40).

Хотя, по некоторым предположениям, дело вовсе не в мальчике, а в его дохлой рыбе, которую он таскает с собой — она может символизировать экологию (её проблемы). Особые конспирологи даже читают в этих аллегориях что-то вроде суицидального слогана «убей себя – спаси планету».

В фильме был ещё один ключевой персонаж — Мистер Эй. Может, он будет четвёртым участником свиты Воланда (Коровьевым)? Как раз много шутит, да и самый близкий из всей свиты к самому Воланду.

Но причёска явно не такая, ведь у Мистера Эй она похожа на волосы пуделя, что сделано точно специально (на это намекает песня на 1:40:50 и то, что до этой роли у актёра таких кудряшек не было).

Теперь вновь обратимся к балу: в «Мастере и Маргарите» на балу присутствовали и умершие люди.

Сценой на 2:03:23 фильма убивают сразу двух зайцев: слева (в белом костюме) стоит мальчик, который, как мы знаем, превратился в статую (1:32:01).

Он, соответственно, либо до сих пор мёртв (на балу ведь присутствовать всё равно может), либо ожил благодаря выпитому детьми молоку (и тогда, получается, мертвы уже они).

Так к чему же все эти совершенно не детские отсылки в таком безобидном (хоть и странном) детском фильме? Кто-то говорит, что основной посыл как раз в экологии, замечая в Мистере Эй Антихриста (фигурирующее число 33 и пудель как основной символ зла), поющего о том, что в экологической катастрофе виноваты люди (возвращаемся к уже упомянутому слогану). Кто-то же говорит о том, что этим фильмом (те, кто работали над ним или те, кто заказали его) хотели подсознательно настроить детей на ненависть к СССР (те же постоянные забастовки Мистера Эй, изображение диктатуры через бабушку мисс Эндрю, посещающую детей, показательная беспомощность перед ней всего старого поколения). Кто-то вообще считает, что никакого смысла в этом нет — съёмочный состав просто поглумился над цензурой того времени, пропихнув столько взрослых отсылок в поучительное детское кино.

Я же оставляю тебя наедине с мыслями и, надеюсь, собственным сформированным за время прочтения мнением.

Источник

Актеры фильма «Мэри Поппинс, до свидания»: тогда и сейчас

В 1983 году в прокат вышел музыкальный фильм-сказка “Мэри Поппинс, до свидания”. Двухсерийный фильм снял режиссер Леонид Квинихидзе по мотивам книги Памелы Трэверс о самой лучшей на свете няне. Музыкальным оформлением киноленты занимался Максим Дунаевский.

Фильм рассказывает о семье Бэнксов, проживающих на Вишневой улице Лондона. Родители озабочены поиском няни для двух своих детей, и на помощь к ним приходит Мэри Поппинс. Героиня понимает язык зверей и птиц, любит живую музыку и может творить с людьми невероятные вещи, заставляя недоброжелательных личностей стать приветливее, а слишком унылых — вновь окунуться в детство.

Кинолента пользовалась большой популярностью среди российских зрителей. Прославились не только те артисты, которые сыграли главные роли, но и те, кто исполнил песни в фильме «Мэри Поппинс, до свидания». Многие из них, в том числе «Леди Совершенство», «Цветные сны» и «Ветер перемен», пользуются популярностью и сегодня. Спустя 35 лет с момента премьеры редакция 24СМИ рассказывает, как сложилась жизнь актеров и актрис, исполнивших ключевые роли, и публикует их фото тогда и сейчас.

Наталья Андрейченко (1956)

Главная актриса фильма “Мэри Поппинс, до свидания” — Наталья Андрейченко, сыгравшая роль Мэри Поппинс. Вокальные партии за нее исполняла Татьяна Воронина. Кинолента наряду с фильмами “Сибириада” и “Военно-полевой роман” стала самой известной в ее фильмографии. После “Мэри Поппинс” Наталья Андрейченко продолжила сниматься в кино, играя не самые значительные роли. Последний громкий проект с ее участием — экранизация “Тихого Дона” 2006 года, где она сыграла Дарью.

С 2009 года актриса не снимается в кино, живет в Мексике, занимается йогой и открыла собственный центр, специализирующийся на духовных практиках. Тем не менее, в Сети появилась информация, что в ноябре 2018 года в прокат выйдет фильм “Empire V”, который станет ее триумфальным возвращением в кино.

Альберт Филозов (1937-2016)

Российский актер Альберт Филозов в фильме “Мэри Поппинс, до свидания” сыграл мистера Джорджа Бэнкса. После этого он продолжил строить кинокарьеру, снимаясь в кино и телеспектаклях вплоть до 2015 года. Также Филозов играл в театре и преподавал во ВГИКе. Скончался актер в 2016 году после продолжительной борьбы с онкологическим заболеванием.

Лариса Удовиченко (1955)

Актриса Лариса Удовиченко пополнила состав актеров, сыграв в фильме миссис Бэнкс. После этого звезда участвовала во многих удачных проектах, в числе которых “Воспоминания о Шерлоке Холмсе”, “Подросток”, “Кавказская пленница” (2014), киножурнал “Ералаш” и другие. Лариса Удовиченко — академик российской национальной кинематографической премии “Ника”. Продолжает сниматься в кино и сегодня.

Филипп Рукавишников (1974)

Филипп Рукавишников сыграл в фильме Майкла Бэнкса. Для юного актера эта роль стала первой. Вокальные партии за него исполняла Светлана Степченко. После этого он вел на телевидении авторскую программу “Призма”, но решил не связывать свою судьбу с актерским ремеслом. Рукавишников работает скульптором, его имя числится в списке членов Московского союза художников и Российской Академии Художеств.

Анна Плисецкая (1971)

Анна Плисецкая, племянница культовой российской балерины Майи Плисецкой, также не стала известной актрисой. После роли малышки Джейн Бэнкс, вокальные партии которой также исполнила Светлана Степченко, Плисецкая снялась еще в двух проектах. Основной упор артистка решила сделать на карьеру балерины, добившись немалых успехов в этом амплуа.

Лембит Ульфсак (1947-2017)

Роль “мистера Эй” прославила эстонского актера Лембита Ульфсака как романтика и чудака. После этого ему доставались роли преимущественно таких персонажей. В российском кино он часто играл роль эстонцев. Самые заметные его русскоязычные роли — начальник полиции в сериале “Исаев” и главврач роддома в фильме “Конец прекрасной эпохи”. Скончался артист в Таллине на 70-м году жизни из-за рака.

Олег Табаков (1935-2018)

Олегу Табакову в фильме “Мэри Поппинс, до свидания” досталась не самая большая, но яркая роль мисс Эндрю. Благодаря мастерству перевоплощения Олега Табкова этот отрицательный персонаж стал одним из самых любимых среди поклонников киноленты и занял почетное место в фильмографии артиста.

Еще до выхода фильма Олег Табаков был популярным актером, поэтому эта роль для него стала просто интересным опытом. Он снимался в кино до 2017 года, играл в театре, работал худруком МХТ имени Чехова, а также руководил собственным театром «Табакерка». Скончался Табаков в марте 2018 года в результате сердечного приступа, который, по некоторой информации, был косвенно вызван онкологическим заболеванием.

Источник

ТЕСТ: Вспомните, из какого фильма Вера!

СЛОЖНЫЙ ТЕСТ на знание отечественных музыкальных фильмов

ТЕСТ: Насколько хорошо вы знаете фильм «Здравствуйте, я ваша тётя!»?

Журнал

8 интересных фактов о фильме «Мэри Поппинс, до свидания»

Как нашли исполнительницу главной роли, кто пел в фильме и почему мисс Эндрю сыграл мужчина…

Все началось с того, что сценарист Владимир Валуцкий написал сценарий по мотивам популярных произведений английской писательницы Памелы Трэверс о волшебной няне Мэри Поппинс. Взяться за съёмки фильма с радостью согласился режиссёр Леонид Квинихидзе, которому очень нравилось работать с музыкальным материалом. Он снял «31 июня», «Соломенную шляпку» и «Небесные ласточки», и новый фильм задумал сделать в том же ключе, несмотря на то, что сценарий этого не предполагал.