set design что это
Профессия мира моды: сет-дизайнер
В мире моды и дизайна тысячи профессий, о многих из них вы даже не подозреваете. Они скрыты «за кадром», но невероятно важны для индустрии. Задумывались о том, кто раскладывает натюрморты для предметной съемки, создает футуристичные декорации и безупречные интерьеры для фотосессий? Этим занимаются сет-дизайнеры и проп-стилисты.
Описание профессии сет-дизайнера
Сет-дизайн — разработка творческой идеи для оформления и декора съемочной студии, выставочного стенда, торговой витрины, визуального наполнения страничек компаний в социальных сетях и т. д. А проп-стайлинг — правильная раскладка предметов в кадре. Зачастую один человек выполняет функции и prop stylist и set designer. Однако, для больших проектов и масштабных съемок каждый должен заниматься своим делом.
Сегодня эти профессии становятся все более популярными и востребованными. Почему? Сет-дизайнеры создают оригинальные концепции для фотосъемок на основе пожеланий заказчика, в их силах донести идею через оформление и наполнение кадра. Они работают в сжатые сроки и умеют создать интерьер целой комнаты за пару дней. Фотографам и моделям гораздо удобнее работать в декорациях, чем в настоящих комнатах с потолком и 4-мя стенами. В большом помещении для съемок легко поставить 2 или 3 стены, оформить их, правильно выставить свет, затем в графических программах наложить вид за окном и т. д. Интересно, что в этой сфере спрос все еще превышает предложение, поэтому профессиональные сет-дизайнеры ценятся на вес золота и получают хорошие гонорары.
Как и в любой другой профессии есть минусы:
В мире моды и дизайна зачастую все решается в последний момент, концепцию фотосессии могут согласовать за 48 часов до ее начала. Сет-дизайнеру приходится работать в сжатые сроки, чтобы успеть создать целую комнату или необычные декорации для съемки.
Немногие сет-дизайнеры работают в штате и получают одинаковое количество заказов каждый месяц, поэтому многие из них работают дизайнерами интерьера, оформителями витрин, декораторами в театрах и т.д.
Качества и навыки для работы сет-дизайнером
Работа сет-дизайнера и проп-стилиста творческая, но требует технической подкованности. Главное быть открытым всему новому, уметь слушать, повсюду искать вдохновения, подмечать детали. Пригодится высокая работоспособность и общительность, чтобы вести переговоры с заказчиками.
Прекрасный фундамент при освоении этой профессии мира моды — знание колористики и черчения, понимание композиции, любовь к искусству и дизайну.
Сет-дизайнеры и проп-стилисты не обязаны уметь создавать декорации вручную, для этого существуют специальные организации и подрядчики, которые дают предметы в аренду или изготавливают их по индивидуальному проекту.
Близкие профессии
Сет-дизайнерами могут стать дизайнеры интерьера, визуальные мерчендайзеры, декораторы, фуд-стилисты, свадебные декораторы, контент-менеджеры визуального наполнения сайтов и страничек в социальных сетях.
Обучение в Марангони: сет-дизайнер
На данный момент сложно найти полноценные программы обучения сет-дизайну или проп-стайлингу. Стоит получить фундаментальное высшее образование в сфере моды, интерьерного дизайна или визуального мерчендайзинга, после чего освоить тонкости set design.
Институт моды Марангони предлагает несколько подходящих программ обучения:
Требования к абитуриентам размещены на странице «Документы». Подробнее об обучении в школе моды и дизайна Marangoni, каждой программе и стоимости можно узнать у консультантов STUDIES&CAREERS.
Профессия сет-дизайнер
Фотографии с показа Dior получились еще более эффектными благодаря цветочной декорации. Ее автор — знаменитый британский сет-дизайнер Майкл Хауэллс.
Кто это
Set (англ.) — декорация, съемочная площадка. Сет-дизайнер (set designer) оформляет съемочное пространство, отвечает за декорации для фотосессий или модных показов.
Схожие функции выполняет проп-стилист (prop stylist), который выстраивает композицию для предметной съемки.
Совет эксперта IQ Consultancy
Часто один и тот же человек создает образ для сценической и предметной съемки. Безусловно, эти навыки пригодятся не только дизайнеру, но и фотографу — для направления сет-дизайна характерны самые разные сочетания ролей. Расширяйте знания и функционал, чтобы повысить конкурентоспособность.
Для России направления сет-дизайна и предметного стайлинга относительно новые. Несмотря на востребованность профессий, грамотных специалистов крайне мало.
Во многом это обусловлено отсутствием профильного образования. Если вы решили стать профессионалом в этой области, нужно искать школу дизайна за границей.
Что должен уметь
Главная задача сет-дизайнера — создать считываемый образ и с помощью оформления пространства передать идею бренда, характер модной коллекции, замысел проекта. Это одновременно и творческий, и технический процесс.
Иногда для одной фотосессии строится с нуля целая комната. Она может состоять из одной или нескольких стен. Это упрощает работу с освещением и позволяет создать нужный дизайн (цвет стен, размер и количество окон и так далее).
Фото Энни Лейбовиц
Основные навыки и знания:
Сет-дизайн и фото Лоннеке ван дер Пален
Где работает
Профессия сет-дизайнера выходит далеко за пределы fashion-индустрии. Эти специалисты создают декорации для съемок фильмов, театральных постановок и концертов, оформляют торговые залы и витрины (визуальный мерчендайзинг), специализируются на предметной съемке, занимаются интерьерным и графическим дизайном, оформляют площадки под события (свадьбы, корпоративы, конференции).
Декорации Андреа Виотти для постановки «Жанна д’Арк» в пармском театре Реджо
Где учат
Один из мировых лидеров образования в сфере моды и дизайна — итальянский вуз Istituto Marangoni. Его студенты работают над реальными проектами для известных брендов и крупных международных компаний.
Работа студентки Istituto Marangoni Елизаветы Кудрявцевой
Программу обучения стоит выбирать исходя из направления сет-дизайна, в котором вы хотите работать.
Совет эксперта IQ Consultancy
Если вы еще не определились с направлением — пройдите краткосрочные курсы. Они познакомят вас с основами профессии и дадут представление о специфике индустрии.
А практические занятия станут своеобразным тест-драйвом будущей работы.
В качестве базового курса стоит рассмотреть:
Для fashion-направления подойдет:
Для интерьерной съемки рекомендуем программы «Дизайн интерьера». Вы можете пройти краткосрочные курсы, семестровую программу для продвинутого уровня, интенсивную одногодичную программу, а также окончить программы бакалавриата или магистратуры.
Как выбрать
IQ Consultancy — официальный представитель Istituto Marangoni в России, Украине и Чехии. Наши специалисты знакомы со всеми деталями каждой из программ. Обратитесь к нам за консультацией, и мы поможем подобрать вам нужный курс в зависимости от ваших целей, желаний и способностей.
опыта работы на рынке зарубежного образования
студентов поступают в выбранную школу или вуз
студентов поступают в топ 10% учебных заведений мира
учеников сдают международный экзамен на ожидаемый балл или выше
Даша Соболева – художник, стилист и декоратор
Кому может понадобиться голова кролика из папье-маше на собеседовании, кто занимается оформлением витрин модных бутиков, какое отношение имеет цветовая палитра картин к интерьерным композициям и нашему материалу?
Всё просто: мы провели интервью с предметным стилистом. Оказывается, есть такая профессия, находящаяся на стыке сценографики, декора и стилизации. Для того чтобы узнать подробности и специфику столь необычного творческого процесса, мы встретились с талантливой и успевшей зарекомендовать себя в области предметного стайлинга Дашей Соболевой, чьи работы отличаются безупречным вкусом, яркостью и интересной подачей. Даша сотрудничает с известными компаниями, крупными российскими торговыми представителями и дизайнерами интерьеров – подготавливает пространство к фотосессии для дальнейшей публикации в печатных изданиях.
Автор Наталия Костомарова, сет-дизайнер Даша Соболева
Даша, нам просто не терпится узнать, кто же такой предметный стилист?
Есть несколько определений профессии: сет-дизайнер работает над съёмками с людьми. Это декорации к fashion-съёмкам и рекламные кампании брендов одежды. Предметный или интерьерный стилист – это стилист пространств.
В какой-то момент меня заметил стилист Harper’s Bazaar и предложил сделать декорации для съёмок.
Как ты попала в профессию?
У меня классическое художественное образование, станковый живописец, училась в Московском академическом училище памяти 1905 года. Поступала на сценографию, но попала на живопись. Случайно во время учебы мои знакомые предложили оформить витрину магазина. Мне этот опыт понравился. Потом был ЦУМ, креативный департамент и разные концепт-сторы. В общей сложности 6 лет я занималась оформлением витрин в фэшн-ритейле. В какой-то момент меня заметил стилист Harper’s Bazaar и предложил сделать декорации для съёмок. Мне показалось это интересным и логичным – делать не только витрины, но и декорации для съёмок в глянец. А моя первая предметная съёмка была в Seasons, вы, наверное, знаете такой проект 😉
Съемка “Гений места” для блога магазина мужской одежды Fancy Crew. Фотограф – Настя Суханова, стилист и сет-дизайнер – Даша Соболева
На собеседовании мне предложили к новогодней витрине слепить огромную голову кролика из папье-маше.
Расскажи о своем первом погружении в эту сферу.
Как-то раз я увидела, что ЦУМ ищет декоратора. Профессионального портфолио у меня ещё не было, и я отправила им свои студенческие работы. На собеседовании мне предложили к новогодней витрине слепить огромную голову кролика из папье-маше – это заняло 2 недели, и меня взяли! У ЦУМа есть 2 склада декораций, и помню, как я первый раз попала на этот склад: я почувствовала себя в волшебной стране, все эти баночки, драпировки, фигурки и скульптуры на гигантской площади – невообразимое богатство!
Редактор раздела “Дизайн” Юлия Лиховидова с Дашей Соболевой
А какие потом были знаковые лично для тебя проекты?
О! Однажды я делала оформление для бутика в Питере, тема затрагивала искусство и его взаимодействие с модой и современностью. Мы делали классическую неаполитанку, точнее только бюст, это была фигура высотой 1 м 60 см, с ожерельем из рамок и современными объектами внутри.
Оформление концепт-стора Nevsky 152 в Санкт-Петербурге к Новому Году
Бюст неополитанки в весненнем оформлении концепт-стора Nevsky 152
Также запомнилась витрина в Москве «Кузнецкий мост, 20». Канун Нового года, тема – замёрзший океан. Можно было увидеть огромный скелет рыбы, кораллы, – было здорово, потому что это был совершенно неожиданный ход в новогодний период – без ёлок, снега и привычных декораций. Сам магазин соответствовал такому решению своим необычным отношением к моде.
Оформление новогодних витрин в концепт-сторе Кузнецкий мост 20 (КМ20) – “Замерзший океан”
Кажется, сравнительно недавно витрины магазинов стали интересными, запоминающимися? Раньше, проходя мимо, не возникало желания остановиться и начать разглядывать, что за мир за стеклом.
Когда я только пришла в эту сферу, как такового оформления витрин и не было. Важно было просто продать товар, не стояла задача красиво позиционировать свой бренд. Потом такие титаны, как ЦУМ и Боско, стали уделять значительное внимание оформлению, ну и мировые бренды, например, такие как Chanel, конечно, занимались стильной подачей своей коллекции в России. И то лишь потому, что у мировых брендов это политика партии, причем независимо от страны, и они дублируют оформление везде, в каждой стране мира.
Съёмка раскладок для сайта магазина мужской одежды Fancy Crew. Фото –Picls, стиль –Даша Соболева
Съёмка для дизайнера, художника по текстилю Алёны Селезнёвой. Фото –Наталья Куприянова, стилист –Даша Соболева
37 оттенков бежевого нужно, конечно, разбавить яркими акцентами.
Перейдём к интерьерам. Как всё происходит?
Для подготовки объекта к съёмке я заранее запрашиваю его фото, чтобы понять стилистику и решить, участвую я в работе или нет. Потом выезжаю на объект и смотрю объём, планировку, какие-то детали и обсуждаю с дизайнером, что именно нужно сделать, какая задача съёмки
Съёмка для бренда ковров ручной работы Laroque Studio. Фото: Михаил Лоскутов, предметный стайлинг: Даша Соболева
За 3-4 дня подбираю декор, иногда это даже мебель, практически всегда живопись или фотография, ковры.
Бывает, что на объекте уже есть какой-то декор или живопись, и для жизни это прекрасно, а для съёмки не подходит. Например, монохромный интерьер очень комфортен для жизни, но в кадре смотрится скучно. 37 оттенков бежевого нужно, конечно, разбавить яркими акцентами.
За день до съёмки мы привозим декор на объект, всё распаковываем и расставляем, подбираем живопись, – я стараюсь привозить несколько вариантов, чтобы на месте найти идеальную композицию.
Съемка функциональной квартиры на Ленинском проспекте. Дизайн – Юля Сидорова, фото – Ольга Мелекесцева, предметный стайлинг – Даша Соболева
99% работы происходит именно с кадром, интерьерная съёмка на самом деле ничего общего с жизнью не имеет – это история про идеальную композицию.
Ну а в день “Х” мы с фотографом выстраиваем каждый кадр. Стилистика интерьера для съёмки – это не про “красиво расставить предметы и убрать беспорядок”, это, прежде всего, работа с кадром. Все элементы, включая мебель и весь декор, двигаются. Для общих планов пространство расчищается, для близких кадров, наоборот, добавляем много деталей.
Съемка личной квартиры дизайнера Нади Зотовой. Фото – Сергей Ананьев, флористы – Virgin’s Bloom, предметный стайлинг – Даша Соболева
И бывает, что много раз приходится собирать и разбирать декор. 99% работы происходит именно с кадром, интерьерная съёмка на самом деле ничего общего с жизнью не имеет – это история про идеальную композицию. Интерьерные фотографы знают, как красиво повернуть стул или какую-нибудь ножку кресла, чтобы в кадре это смотрелось круто и гармонично.
Cъёмка проекта бюро Enjoy Home. Дизайн – Надя Зотова, Enjoy Home, фото – Михаил Лоскутов, предметный стайлинг – Даша Соболева
Зачем вообще фотографировать готовый интерьер? Ведь есть визуализации, которые почти все дизайнеры предоставляют заказчику.
Ну, прежде всего, это, конечно, публикации. Если же это не публикуется, то идет в портфолио. Размещения на сайте рендеров проекта не всегда достаточно, нужно показывать реализованные проекты. Это важно для того, чтобы показать, насколько дизайнер состоялся как специалист, продемонстрировать результат своей работы. Умеешь ли довести проект до качественной реализации. Об этом скажет только финальная съёмка, а не визуализация идей.
Съёмка квартиры в ЖК Филиград. Дизайн – Татьяна Архипова, фото – Михаил Лоскутов, предметный стайлинг – Даша Соболева
Сейчас вообще время стилистов, все смотрят картинки, и они запоминаются, только если там есть что-то непохожее, сумасшедшее, что-то, что цепляет.
Какие съёмки были самыми необычными?
Это моя стилистика с фруктами: мы их красили и резали, и это было про юмор.
“Frida”. Съёмка флористики в номер журнала Seasons, май-июнь 2015. Стиль – Даша Соболева, флористика – салон Virgin’s Bloom, фото: Михаил Лоскутов
У нас, к сожалению, мало кто готов к необычным решениям, но мне бы очень хотелось больше ударяться в творчество, делать интересные вещи. Сейчас вообще время стилистов, все смотрят картинки, и они запоминаются, только если там есть что-то непохожее, сумасшедшее, что-то, что цепляет.
Съёмка для бренда ковров ручной работы Laroque Studio. Фото – Михаил Лоскутов, предметный стайлинг – Даша Соболева
Сочетать предметы так, чтобы они, как гости за одним столом, вели интересную беседу.
Расскажи теперь, на кого смотришь ты? Чьи работы тебя цепляют?
Джонатан Адлер нравится за его иронию, Эшли Хикс – за безумно эклектичные сочетания, а Индиа Модави – за приёмы с наслоениями стилистики.
Профессионализм дизайнера как раз и заключается в том, чтобы найти неповторимое сочетание из совершенно разных стилей и предметов абсолютно разных авторов. Сочетать предметы так, чтобы они, как гости за одним столом, вели интересную беседу.
Съёмка осенней рекламной компании Эконика. Фото: Алексей Колпаков, стилист – Мария Колосова, сет-дизайнер – Даша Соболева
Как подготовить интерьер к съёмке. Топ лайфхаков для дизайнеров от предметного стилиста Даши Соболевой
Никогда не включайте свет в интерьере в процессе съёмки.
Обязательно за день до съёмки посетите объект и проверьте, всё ли в порядке. Нужна ли уборка, дополнительный декор и т.д.
Обязательно добавляйте контрастный цвет.
В классические и спокойные интерьеры не бойтесь добавлять современную и даже абстрактную живопись. Работайте на контрасте стилей.
Обязательно смотрите не только в пространство, но и в кадр, который у вас получается. Работайте, прежде всего, с кадром.
Чтобы кровати не смотрелись слишком громоздко, добавляйте деталей. Подушки, пледы и многослойность – ваши друзья.
Не бойтесь двигать мебель. Всё ради композиции в кадре.
Обязательный набор в сумочке сет-дизайнера
Булавки, чтобы подколоть текстиль.
Ролик для бархата, чтобы направить ворс в нужную сторону.
Кто создает атмосферу: специальная съемка и интервью с сет-дизайнером Валерией Сергеевой
Попадая в новое пространство, мы всегда обращаем внимание на атмосферу, которая состоит из деталей. Свет, предметы декора, растения, аромат, музыка — все имеет значение и вызывает мгновенное желание остаться или уйти. Профессия сет-дизайнера и интерьерного стилиста как раз заключается в том, чтобы сделать то или иное место привлекательным и уютным. Как поймать настроение, можно ли научиться видеть красоту каждый день и как наслаждаться простыми вещами, BURO. рассказала декоратор, сет-стилист и эстетический директор ресторанной группы «Lucky group» Валерия Сергеева.
О ВЫБОРЕ ПРОФЕССИИ
Я всегда увлекалась декором, мне нравилось оформлять свою квартиру, свое пространство, а потом уже и дома моих знакомых. Пять лет назад я пошла учиться на короткие и очень полезные курсы Seasons Project. Мы делали много практических заданий и получили хорошую базу от практикующих декораторов и сет-стилистов. Потом я увлеклась всеми видами декорирования и сейчас продолжаю заниматься интерьерными съемками. Мне нравится их масштаб и то, как этот процесс развивает меня в профессиональном плане. Я веду частные проекты: подбираю мебель, декор, искусство для частных заказчиков, оформляю шоурумы и общественные пространства. С недавних пор я стала директором по эстетике в нескольких ресторанах. Слежу за тем, чтобы все было красиво: от флористики до оформления пространства, дизайна меню и даже подбора музыки.
Жакет, Жилет, юбка, сумка Chanel
Кольца Coco Crush, Chanel Fine Jewelry
В моей работе, как и в любой сфере, важна насмотренность, начитанность и образованность. Путешествия, архитектура, музеи — все, что попадает в поле зрения, остается в нас и так или иначе проявляется в проектах. Для меня путешествия и искусство — главные источники вдохновения. Любое искусство несет заряд своего времени. Если классические произведения уже можно как-то объяснить и понять, то современное искусство скорее про чувства и принятие. Его не надо понимать, на него надо просто смотреть и не отвергать, тогда то, что заложено автором, та энергия, с которой он работал, в любом случае будет считываться нашим подсознанием.
Жилет и юбка Chanel
Кольца Coco Crush, Chanel Fine Jewelry
Платье, сапоги Chanel
О рабочих процессах
Я люблю то, что делаю, и даже в моменты, которые могут меня раздражать или утомлять, я всегда стараюсь помнить об этом. Конечно, больше всего мне нравится творческий процесс, когда я не подчинена графику, могу наполняться идеями, бродить по винтажным барахолкам, галереям, привозить предметы на объекты и радоваться, когда они встают в пространстве. Такие моменты, как налаживание логистики, долгие согласования — это та часть процесса, которую я учусь принимать. Надеюсь, в дальнейшем у нас будет команда, которая сможет помогать мне с этими вопросами.
Об источниках вдохновения
Я коллекционирую книги по искусству и альбомы художников, архитекторов, дизайнеров, которые привожу из разных поездок. Для меня важен визуальный ряд, поэтому я часто просматриваю аккаунты в Instagram или Pinterest. Очень люблю французский AD, он другой: свободный, легкий и творческий, несмотря на всю серьезность издания.
Подвеска Coco Crush, Chanel Fine Jewelry
Мне нравится индустриальный Нью-Йорк: в нем смешаны разные стили и истории. Италия прекрасна своей полнотой и обилием всего и сразу, при этом уместного и всегда созданного со вкусом. Наверное потому что люди, которые привыкли видеть красоту, априори не могут делать плохо, безвкусно и пошло. Франция более камерная, но все наше стремление к светлым стенам, высоким потолкам и каминам как раз пришло оттуда. В таких интерьерах, например, очень выигрышно смотрится винтаж.
Браслет Coco Crush,
Chanel Fine Jewelry
Мое утро начинается с того, что я просыпаюсь, делаю себе кофе и сижу в покое, стараясь не смотреть в телефон и просто настроиться на день. Если у меня есть чуть больше времени, я могу полежать в ванной, а потом, до работы, забежать в Пушкинский музей и зарядиться цветом и гармонией. По вечерам, когда есть возможность, люблю смотреть кино, сейчас, например, пересматриваю французскую новую волну.
Кольца, браслет Coco Crush, Chanel Fine Jewelry
О моде и вещах с историей
Я очень люблю моду и мне нравится миксовать одежду в образе. Для меня важны натуральные и качественные ткани и сочетание современного с винтажным. Вещи с историей помогают создать свой собственный, уникальный стиль. Когда приезжаешь в другую страну, всегда есть соблазн зайти в винтажный магазин. В Милане, например, потрясающие винтажные магазины с шикарными украшениями, сумками, которыми можно просто любоваться как объектами. Никогда не забуду, как в одном таком магазине увидела около десяти разных винтажных жакетов Chanel в идеальном состоянии. Мне понравился один из них, но я решила немного переходить с этой мыслью, а когда на следующий день вернулась в магазин, ни одного жакета уже не было. Сейчас появляется все больше винтажных проектов, все они очень разные и никак не конкурируют друг с другом, потому что все зависит от вкуса тех, кто занимается подборкой вещей. У меня тоже есть небольшой винтажный проект, на который сейчас совсем нет времени, но все многочисленные вещи ждут своего часа.
Фото и видео: Софья Дозорец
Монтаж: Мария Леонова
Музыка: Albrecht La’Brooy
Макияж и волосы: Chanel, Ernest Muntaniol
Продюсер: Полина Шаталова
Благодарим за помощь в организации съемки рестораны Loro и Eva
Присоединяйся офлайн к аудиовизуальной инсталляции «Портрет поколения» по случаю 10-летия BURO. — получи иммерсивный опыт.