science художник что за профессия

Science-художник

Science-художник – человек, создающий арт-объекты, в основу которых ложится серьезное исследование. Профессия взойдет на пик популярности в течение ближайших 1-2 лет. Кстати, в 2021 году центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию. Он сам расскажет вам, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Science-art – область современного искусства, находящаяся на стыке художественного творчества, научного и технического прогресса.

Краткое описание

Арт-объекты, выполненные в стиле сайнс-арт, позволяют взглянуть на науку по-новому. Креативная составляющая делает такие произведения более понятными и интересными как для обычного человека, так и для представителя научной среды. Эксперты рекомендуют преподавать эту область современного искусства на всех факультетах, где изучают точные науки, естественнонаучные дисциплины. В профессии успешно сочетается творческое начало и узкие знания. Например, science-художником может стать биолог, физик или нейрохирург, способный найти в своей деятельности оттенки творчества.

Особенности профессии

Science-художник должен обладать глубокими знаниями о сфере, в которой он работает, а также креативным мышлением и умением фантазировать, что позволит ему создавать версии альтернативной реальности. Проекты, разработанные художниками сайнс-арт, иллюстрируют взаимодействие науки, технологий, искусства. Яркий пример – молекулярная кухня, в которой переплетаются основы физики, химии и эстетики.

Сегодня эта профессия является новинкой для российского кадрового рынка, всего через несколько лет она станет чем-то обыденным. Художники, работающие в стиле science-art, смогут получать хороший доход только в том случае, если этой областью творчества заинтересуются крупные научно-технические корпорации. Вливание спонсорских средств вдохнет в science-art жизнь, иначе получить доход от продажи арт-объектов будет непросто.

Популяризация сайнс-арт связана с тем, что в будущем рабочие процессы будут максимально автоматизированы, на смену ручному труду придут машины, поэтому все большее и большее количество людей сможет посвятить свою жизнь творчеству. Уже сегодня эта область современного искусства серьезно воспринимается мировым сообществом. В некоторых отечественных и зарубежных учебных учреждениях открыты программы подготовки и экспериментальные проекты. Например, в Массачусетском технологическом институте, Политехническом музее.

Плюсы и минусы

Плюсы

Минусы

Важные личные качества

Science-художник должен быть многогранной и разносторонне развитой личностью. В его характере преобладает творческое начало, великолепно развитая фантазия, умение увидеть то, что скрыто от глаз обывателей. Профессия творческая, но в то же время и техническая, поэтому художники должны обладать логическим и аналитическим мышлением, настойчивостью, умением с улыбкой переносить критику.

Обучение на science-художника

В перспективе будут созданы арт-вузы или открыты профильные факультеты, где будущие science-художники начнут изучать творчество в разных его проявлениях. На сегодняшний день программ открыто мало, большинство из них – экспериментальные. Если вы хотите освоить эту профессию, но не планируете обучаться за рубежом, то на первых порах можете выбрать следующие направления подготовки, так или иначе связанные с искусством:

Эту сферу могут выбрать как практикующие эксперты в сфере искусства, так и люди иных научных профессий: микробиологи, биохимики, нейрохирурги и другие.

Необходимо постоянно отслеживать программы подготовки. Например, в 2018 году Московский Политех приглашал учеников в школу-интенсив Science-Art. В течение 5 дней школьники узнавали больше о робототехнике, инновационных технологиях, а также посещали мастер-классы и лекции, проводимые известными искусствоведами.

Источник

Science-художник

Наиболее талантливая часть молодежи третьего тысячелетия настолько вдохновилась научным искусством (science art), что многие молодые люди задумываются о получении такой необычной профессии, как Science-художник. Ну а поскольку эта профессия еще малоизвестна, мы предлагаем вам восполнить пробел и разобраться в особенностях, востребованности, перспективах развития и возможностях для обучения этой специальности.

С выбором дела всей жизни желательно определиться как можно раньше, соразмерив его с собственным потенциалом. Особенно важен такой подход для молодых людей, обладающих незаурядными творческими способностями, потому что только человек, нашедший место в жизни, способен выполнить свое основное предназначение – способствовать духовному развитию общества и воспитанию в людях чувства прекрасного.

Со свойственной молодости энергией и оптимизмом, наиболее талантливая часть молодежи третьего тысячелетия настолько вдохновилась научным искусством (science art), что многие молодые люди задумываются о получении такой необычной профессии, как Science-художник. Ну а поскольку эта профессия еще малоизвестна, мы предлагаем вам восполнить пробел и разобраться в особенностях, востребованности, перспективах развития и возможностях для обучения этой специальности.

Кто такой Science-художник?

Science-художник – как утверждают наиболее прогрессивные творцы, профессия будущего. Следуя этой логике, такой специальности пока не существует, и когда именно она появится как «официальная» профессия – неизвестно (по некоторым прогнозам в России эта профессия появится к 2020 году).

Термин science art означает «научное искусство», что прямо указывает на воплощение научных истин посредством изобразительного искусства. Профессия Science-художник появилась на Западе, где многие люди уверены, что у науки и искусства есть нечто общее, позволяющее им взаимно подпитываться идеями: оба эти направления находятся в постоянном динамическом движении, чтобы соответствовать духу времени, запросам общества и техническому прогрессу.

Примеров такого взаимодействия немало:

Жюль Верн, будучи художником слова, подробно описал в своем романе подводную лодку задолго до ее появления. Великий Леонардо да Винчи, работая над картинами, подаренными человечеству в память об эпохе Возрождения, параллельно пытался изобрести велосипед, робота, танк. Сэмюэл Морзе придумал морскую азбуку, но мало кто знает о том, что он был профессором живописи. К.Э. Циолковский – основоположник современной космонавтики, мечтая в своих научно-фантастических романах, указал миру космический путь развития.

Science-Art – своего рода авангардизм двадцать первого столетия, а Science-художник, соответственно – человек, который работает в этом направлении, и его задача состоит, прежде всего, в изображении и отражении окружающей действительности, в умении вызвать яркие эмоции, в способности заставить зрителя проявить свое отношение к происходящему и задуматься о роли науки и технологий, а также о грядущих изменениях в развитии цивилизации.

Четко определить круг обязанностей для людей творческих профессий – сложная задача, так как рабочим процессом художника руководит его талант и вдохновение. Но, все же, работая в любой отрасли прикладного искусства, художник, как все, обязан соблюдать трудовую дисциплину – такова проза жизни.

К должностным обязанностям Science-художника также можно отнести обязательное стремление к творческому и профессиональному росту, желание постоянно обучаться и добиваться всестороннего духовного и интеллектуального развития. Кроме того, художник должен обладать талантом психолога, чтобы понимать запросы общества и непосредственных заказчиков.

Какими личностными качествами должен обладать Science-художник?

Всякое произведение искусства, как и научное открытие, всегда – озарение, которое доступно даже не каждому талантливому человеку; это – воля случая, которого может и не быть. Леонардо да Винчи был близок к открытиям, но мир запомнил его как великого создателя «Джаконды». Мечтатель Жюль Верн вошел в историю великим писателем-фантастом, а подводные лодки придумали другие люди. Циолковский вошел в энциклопедию, как ученый, совершивший настолько великое открытие, что его фантастические романы остались в тени его же научной славы.

Художник, избравший новаторство, как основу своего творчества, и желающий опередить время, должен обладать силой воли, способностью стойко переносить трудности и находить применение своему таланту в повседневной жизни.

Кроме того, чтобы добиться хотя бы каких-то успехов в сайнс-арте, необходимо обладать такими личностными качествами, как:

Преимущества профессии Science-художник

Талант – всегда преимущество. А наиболее талантливые представители этой профессии со временем могут не только достичь мировой известности, но и обрести материальную стабильность.

Поскольку работа в направлении Science предполагает синтез науки и искусства, научный сотрудник сможет реализовать свою творческую натуру, а художник – удовлетворить свою тягу к науке и познанию чего-то нового.

Ожидается, что в будущем сайнс-художники будут очень востребованы. Скорее всего, им будет отводиться роль «кризисных исследователей», которые в своих работах будут выявлять неочевидности по применению науки и инновационных технических возможностей.

Недостатки профессии Science-художник

Художники часто вынуждены балансировать между собственным пониманием основной идеи произведения и желаниями заказчиков, имеющих кардинально противоположное суждение. Это противоречие в работе художника присутствует постоянно, нередко являясь причиной психологического дискомфорта, приводя к стрессам.

Так как профессии Science-художник как таковой еще нет, на сегодняшний день существуют определенные проблемы с получением образования. Скорее всего, получить диплом ВУЗа, в котором будет четко прописана специальность «Science-художник», невозможно будет еще не один десяток лет. А это говорит о том, что осваивать профессиональные навыки нужно самостоятельно, на что способен далеко не каждый.

Нельзя не сказать о том, что science art достаточно специфический вид искусства, не доступный для понимания большинства. Поэтому рассчитывать на всеобщее признание и появление толпы поклонников не стоит.

Где можно получить профессию Science-художник?

Для тех, кто решил попробовать свои силы, совмещая творчество с научными знаниями, полезно познакомиться, прежде всего, с программами обучения в государственных высших учебных заведениях, где гарантируется государственная поддержка.

Прежде всего, обратите внимание на программу обучения прикладной информатике в области искусств и гуманитарных наук в Санкт-Петербургском государственном университете. В этом же учебном заведении можно параллельно изучить смежные программы, имеющие отношение к профессии художника и к прикладному искусству в стиле science art.

Расширить представление об избранной профессии поможет спецпроект: Polytech. Science. Art: Наука. Искусство. Технологии.

Получить высшее образование по смежным специальностям, которые можно рассматривать в качестве базовых, будущие сайнс-художники могут в таких ВУЗах России, как:

Источник

ИндустрияЗачем художникам заниматься наукой

Look At Me разобрался в том, что такое сайнс-арт и чем художники могут помочь учёным

Искусство и наука всегда сотрудничали, и новые изобретения часто помогали художникам освоить новые техники или изобрести новый жанр (например, видеоарт), но термин science art появился сравнительно недавно. К пятилетию московской Laboratoria Art&Science и открытию выставки «Фронтир» Look At Me разобрался, что такое «научное искусство» и чем художники могут быть полезны учёным.

Сайнс-арт и наука

Сайнс-арт, или «научное искусство», чаще всего является результатом долгого сотрудничества художника и учёного, а конечное произведение — плод их совместного исследования. Именно поэтому многое зависит не только от желания художника, но и от наличия подходящих научных лабораторий и исследовательских центров. Многие крупные зарубежные университеты поддерживают сайнс-арт и даже предлагают специальные курсы для молодых людей, которые хотят заниматься таким видом искусства. В MIT, одном из самых крупных технологических университетов США, в прошлом году открылся Center for Art, Science and Technology, который поддерживает сотрудничество художников и учёных.

Сайнс-арт преподают даже в арт-школах. Например, этой весной нью-йоркская School of Visual Arts объявила о наборе студентов на курс по биоарту — это вид сайнс-арта, основанный на сотрудничестве художников с биологами. Биоарт является одним из самых популярных видов «научного искусства», и это неудивительно: многие художники не только черпают вдохновение в природе, но и сами хотят участвовать в этом «творческом процессе». Среди таких авторов знаменитый австралийский художник и пионер сайнс-арта Стеларк, который с помощью учёных вживил ухо себе в руку. Конечно, оно не может слышать, но зато оно оснащено микрофоном и Bluetooth.

Также в Австралии существует множество других сайнс-арт-художников — некоторые из них получили возможность сотрудничества с учёными благодаря лаборатории Symbiotica, основанной в 2000 году и с тех пор поддерживающей биологов и художников. Помимо появления новых лабораторий cегодня популярности биоарта способствует ещё и появление более доступных способов взаимодействия с учёными — например, в 2009 году появился онлайн-ресурс Hackteria. Это одновременно и экнциклопедия биоарта, и дискуссионная платформа для биологов, хакеров и художников.

Источник

О профессии Science-художника

Science-художник – человек, который в своей творческой практике применяет научные знания и данные. Благодаря активному взаимопроникновению искусства в другие сферы, Science Art уже стал отдельным видом современного искусства, в котором художники используют достижения науки и часто сами являются учеными. Арт-объекты иллюстрируют практические примеры взаимодействия науки и технологий с искусством в современном мире и касаются темы концептуального проектирования и инновационного развития. Интересно, что Science-art не только активно практикуется отдельными художниками, но и поддерживается серьезными учебными заведениями – например, в MIT существует Центр науки, искусства и технологии, а Нью-Йоркская школа визуальных искусств в прошлом году запустила программу по биоарту. Из российских проектов стоит отметить программу «Polytech.Science.Art: Наука.Искусство.Технологии» Политехнического музея, которая состоит из исследовательских, выставочных и других проектов экспериментального формата при участии как иностранных, так и российских экспертов. Профессия появится до 2020 г.

Профессия взойдет на пик популярности в течение ближайших 1-2 лет. Профессия подходит тем, кого интересует рисование, черчение и труд и хозяйство (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).

Science-art – область современного искусства, находящаяся на стыке художественного творчества, научного и технического прогресса.

Краткое описание

Арт-объекты, выполненные в стиле сайнс-арт, позволяют взглянуть на науку по-новому. Креативная составляющая делает такие произведения более понятными и интересными как для обычного человека, так и для представителя научной среды. Эксперты рекомендуют преподавать эту область современного искусства на всех факультетах, где изучают точные науки, естественнонаучные дисциплины. В профессии успешно сочетается творческое начало и узкие знания. Например, science-художником может стать биолог, физик или нейрохирург, способный найти в своей деятельности оттенки творчества.

Особенности профессии

Science-художник должен обладать глубокими знаниями о сфере, в которой он работает, а также креативным мышлением и умением фантазировать, что позволит ему создавать версии альтернативной реальности. Проекты, разработанные художниками сайнс-арт, иллюстрируют взаимодействие науки, технологий, искусства. Яркий пример – молекулярная кухня, в которой переплетаются основы физики, химии и эстетики.

Сегодня эта профессия является новинкой для российского кадрового рынка, всего через несколько лет она станет чем-то обыденным. Художники, работающие в стиле science-art, смогут получать хороший доход только в том случае, если этой областью творчества заинтересуются крупные научно-технические корпорации. Вливание спонсорских средств вдохнет в science-art жизнь, иначе получить доход от продажи арт-объектов будет непросто.

Популяризация сайнс-арт связана с тем, что в будущем рабочие процессы будут максимально автоматизированы, на смену ручному труду придут машины, поэтому все большее и большее количество людей сможет посвятить свою жизнь творчеству. Уже сегодня эта область современного искусства серьезно воспринимается мировым сообществом. В некоторых отечественных и зарубежных учебных учреждениях открыты программы подготовки и экспериментальные проекты. Например, в Массачусетском технологическом институте, Политехническом музее.

Плюсы и минусы

Плюсы

Минусы

Важные личные качества

Science-художник должен быть многогранной и разносторонне развитой личностью. В его характере преобладает творческое начало, великолепно развитая фантазия, умение увидеть то, что скрыто от глаз обывателей. Профессия творческая, но в то же время и техническая, поэтому художники должны обладать логическим и аналитическим мышлением, настойчивостью, умением с улыбкой переносить критику.

Обучение на science-художника

В перспективе будут созданы арт-вузы или открыты профильные факультеты, где будущие science-художники начнут изучать творчество в разных его проявлениях. На сегодняшний день программ открыто мало, большинство из них – экспериментальные. Если вы хотите освоить эту профессию, но не планируете обучаться за рубежом, то на первых порах можете выбрать следующие направления подготовки, так или иначе связанные с искусством:

Эту сферу могут выбрать как практикующие эксперты в сфере искусства, так и люди иных научных профессий: микробиологи, биохимики, нейрохирурги и другие.

Необходимо постоянно отслеживать программы подготовки. Например, в 2018 году Московский Политех приглашал учеников в школу-интенсив Science-Art. В течение 5 дней школьники узнавали больше о робототехнике, инновационных технологиях, а также посещали мастер-классы и лекции, проводимые известными искусствоведами.

Лучшие вузы для science-художника

— МГХПА им. С. Г. Строганова

— СПбГХПА им. А. Л. Штиглица.

Место работы

Профессиональный science-художник сможет работать не только в творческих мастерских. Для него доступны вакансии на предприятиях, в научно-исследовательских центрах, крупных корпорациях, занимающихся исследованиями, производством, например, машин или бионических протезов. Также перед художником открываются перспективы преподавательской или менеджерской деятельности, сфера искусствоведения или арт-оценки.

Заработная плата

Профессия очень молодая, поэтому точную статистику заработных плат по Москве или России составить невозможно. Обратите внимание на то, что гонорары science-художников будут напрямую зависеть от уровня их творческого мышления, талантливости, выносливости, умения рекламировать свои услуги, искать пути финансирования проектов.

Профессиональные знания

История искусства.Science-art, как область современного искусства.Умение работать с мультимедийным контентом, а также фото-, видео, аудиотехникой.Знание нейрокомпьютерного интерфейса.Понимание принципа работы 3D-принтера, с помощью которого можно создавать арт-объекты.Знание основ композиции, освещения, колористики.

Источник

Творческая лаборатория «Цифровой мир»

Проект Пермского университета и музея PERMM

Что такое Science Art?

Наука давно перестала быть чем-то отрешенным от повседневного мира, заключенным в стенах лабораторий. Сегодня каждый день в новостной ленте встречаются обзоры робототехнических достижений или открытий в генной инженерии. Наука для современного человека становится столь же доступной, как и искусство.

Работа группы «Электробутик». Выставка «Искусство для людей», Музей современного искусства, Пермь, 2015

Эстетика науки имеет визуальные образы. Они являются основной составляющей такого направления современного искусства, как Science Art. Science Art – это та незаметная грань между фундаментальной технической наукой и искусством. Направление формируется на основах трансдисциплинарности и современного искусства, привлекая внимание общества к новейшим достижениям науки. В дословном переводе термин звучит, как научное искусство. Это этап в развитии нового цифрового искусства, вдохновляемого лабораториями, космическими достижениями и инновационными технологиями. Художником становится тот, кто творит прекрасное. И не важно, что это – Венера Милосская или киборг. Главное то, какой смысл вкладывается в произведение нового искусства.

Технология — это только язык и средство, прежде всего, важна идея, содержание, —

говорит Дарья Пархоменко, основатель и директор Laboratoria Art&Science.

Сегодня это медиахудожники, которые и сами нередко имеют широкий кругозор в области технологических достижений науки. Полный симбиоз между такими разными «вселенными» кажется невозможным. Однако не всегда между наукой и искусством существовала такая пропасть. Если совершить экскурс в историю, то можно увидеть, что никакого разделения между ними не существовало. И даже более того, наука рождается в искусстве. Симбиоз же технического и эстетического продемонстрировал еще Леонардо да Винчи, создав такие объекты, которые в наши дни назвали бы сайнс-артом.

Сайнс-арт – это не всегда интерпретация художником научных идей. Сами ученые тоже вполне справляются с ролью творца, так в Пристонском университете проводится ежегодный конкурс Art of Science, где представляются достижения науки, которые превращаются в произведение искусства. Человеком, который перевоплотился из ученого в художника, является и Дрю Бэрри, который потрясающе визуализирует молекулярные процессы, делая прекрасным то, о чем даже не каждый задумывается.

Сегодня Science Art активно поддерживается мировым научным сообществом. Многие исследовательские центры не только приглашают художников к себе, но и принимают активное участие в создании инсталляций. Ярким примером является Массачусетский институт технологий, на его базе даже создан центр Science Art (MIT Center for Art, Science & Technology). Сформировалось множество направлений – эволюционный дизайн, роботизация, нейроинтерфейсы, тематические инсталляции, киборгизация, модификации тел и т.д.

Аристарх Чернышев, группа «Электробутик» (источник):

Современному автору нужны навыки программирования, он должен хорошо разбираться в робототехнике, биологии, генетике, генной инженерии, очень желательно в ядерной, еще лучше — в квантовой физике.

Из самых популярных объектов Science Art в эволюционном дизайне можно назвать инсталляцию «Расширенная рыбья реальность», автором которой является Кен Ринальдо. Это интерактивная инсталляция, целью которой было отражение особенностей межвидовых коммуникаций. Это произведение искусства позволяет не только увидеть мир глазами рыбки, но и «вступить с ней в контакт». Также он известен работой «Autopoiesis» — роботизированной скульптурной инсталляцией, созданной для выставки «Чужой разум» (Хельсинки).

При обсуждении модификации тела и научного искусства первым делом вспоминается авангардистское произведение австралийского художника Сталкера «Ухо на руке». На его руке было выраженно еще одно ухо; главной идеей художника является повышение функциональности человеческого тела и его коммуникаций с глобальной сетью.

Тематические инсталляции нередко создаются посредством физических 3D моделей и компьютерной графики, проецируемых изображений и…кисти и холста. Художник Аристарх Чернышев считает, что хорошее произведение искусства надо тщательно отшлифовать, снабдить электрической системой и желательно дисплеем.

Science Art это еще и театр. Один из опытов медиа-спектакля был осуществлен Александрийским театром (Россия). Проект Нейроинтегриум – перфоманс, в котором используется нейроинтерфейс для управления аудиовизуальным представлением.

Сейчас практика междисциплинарных исследований широко распространена и вместе с тем современное искусство открыто для эксперимента. И Science Art выступает для них проводником в новый мир технологического искусства.

Источник