почему люди становятся актерами
7 причин стать актером
Большинство родителей мечтают, чтобы их дети были здоровыми, богатыми и успешными, поэтому выбирают престижные профессии. Но не все дети, поддерживают мнение родителей. Профессия актера идеально подходит для талантливых и целеустремленных людей, которые хотят раскрыть свою индивидуальность, скрытые способности и таланты. Далее более подробно рассмотрим основные причины стать актером.
Причины стать актером
1. Возможность научиться красиво говорить является первой причиной стать актером. На актерских курсах в первую очередь учат ораторскому искусству, что в будущем поможет в общении с интересными и полезными людьми. Кроме того, правильно поставленная техника речи поможет достичь успеха в жизни.
2. Уверенность и целеустремленность. Актерская профессия предполагает выработку таких качеств как уверенность в себе, что в будущем позволяет быстрее достигать поставленных целей.
3. Умение сохранять полное самообладание является еще одной причиной стать актером. Умение сохранять спокойствие, контролировать эмоции в сложной ситуации являются характеристиками успешных актеров.
4. Умение влиять на людей. Очень полезно, особенно в переговорах или деловой обстановке, уметь контролировать собеседников, склонять их на свою сторону.
5. Техника магнетической речи является еще одной особенностью успешных актеров. Они умеют словам очаровывать публику, держать ее под контролем и заставлять слушать.
6. Улучшение памяти, логического мышления и внимания является еще одним преимуществом профессии актеров. Они много читают, слушают, учатся, что положительно влияет на их умственные способности.
7. Причины стать актером — умение перевоплощаться и пародировать. Актеров учат перевоплощаться в разных героев, что также положительно влияет на их интеллект и умственные способности.
Вся жизнь — театр: зачем всем нам нужно учиться актерскому мастерству
Зачем взрослые люди хотят обучаться театральному мастерству? Как такой опыт влияет на жизнь и работу? И можно ли стать профессиональным артистом после прохождения актерских курсов? «Афиша Daily» задала эти вопросы Степану Азаряну, актеру и преподавателю театральной школы Gogol School.
артист театра «Июльансамбль», преподаватель Gogol School
— Как ты начал преподавать актерское мастерство в Gogol School?
— Я учился в Школе-студии МХАТ в мастерской Виктора Рыжакова. После окончания мы объединились в театр, который называется «Июльансамбль», и уже пятый год существуем как независимая театральная компания. Gogol School появилась в моей жизни неожиданно и очень кстати. Однажды мне написали: «Степан, мы сейчас ищем мастера. Вам было бы интересно?». У меня тогда была потребность в дополнительной работе и было очень любопытно попробовать что‑то новое. Я ответил: «Мне интересно!». Мы встретились с художественным руководителем Gogol School Ильей Ромашко, потом я провел пробное занятие… Так все началось. Сейчас я веду лабораторию вместе с актером Иваном Фоминовым и режиссером Алексеем Кузминым-Тарасовым.
— Закончив Gogol School или другие курсы актерского мастерства, можно ли стать профессиональным артистом?
— В большинстве своем люди приходят учиться в Gogol School осознанно, имея какие‑то конкретные запросы. Среди них редко, но встречается запрос «хочу стать актером». С таким запросом нужно идти в театральный вуз. Gogol School для меня немножко про другое.
— То есть для того, чтобы стать артистом, все же нужно получить профильное образование в театральном вузе?
— По мне — да. Это очень важно!
— Тогда зачем люди приходят учиться актерскому мастерству?
— В Gogol School запросы максимально разные. Кто‑то приходит с желанием избавиться от телесного или эмоционального зажима, другой боится публичных выступлений и хочет побороть этот страх, а третий просто хочет научиться классно рассказывать истории в компании. Еще от студентов слышал, как одна крупная компания отправила сотрудников учиться актерскому мастерству, чтобы, как я предполагаю, они прокачали навык работы в команде. Ведь театр — это ансамбль, а не просто я как личность.
Однажды ко мне подошел один из студентов и говорит: «Слушай, я все понимаю, что мы тут делаем, но как это может помочь мне в бизнесе?» Я не знаю ответа на этот вопрос. Я вот, будучи актером, стал заниматься йогой — посоветовали старшие коллеги. Тоже долго не понимал, зачем мне это нужно, как это применить к моей профессии. Но спустя время стал ловить себя на мысли: «А, так вот для чего мне это было нужно». То же и с бизнесом — спустя какое‑то время может открыться очень много интересного. Временная дистанция, мне кажется, очень важна в этом случае — чтобы опыт успел перевариться и проявить себя.
— Как строится обучение?
— Начинаем с самого простого — многим сразу хочется каких‑то больших результатов. Это как «Хочу похудеть за неделю». Так не работает. Сперва нужно понять основополагающие принципы, которые обычно заключаются в очень простых вещах — без них ничего не произойдет, театр не случится. Многие, как бы странно это ни звучало, не понимают, что у них есть тело — и здесь нужно учиться осознавать себя в нем. Видеть и слышать своих коллег по лаборатории. Это просто на словах, но на деле сразу никогда не получается. Поэтому я много времени уделяю упражнениям на внимание — они позволяют стать чутче к самому себе и к окружающему миру.
Как стать актером: ключевые этапы на пути к великой карьере, славе и деньгам
От большого желания к конкретным действиям.
Здесь и далее фото unsplash.com и pexels.com
Для многих профессия актера является чем-то недостижимым и сакральным, чем-то доступным только избранному кругу одаренных людей. Однако, на самом деле, в эту профессию попадают те, кто по-настоящему этого хочет, а все необходимые навыки, как и в любом деле, тут приходят с практикой.
Сегодня мы решили рассказать, как стать актером в России и за рубежом тем, у кого есть огромное желание и готовность предпринимать конкретные действия. Только так можно добиться желаемого.
Многие киношники говорят, что в актерском ремесле надо обладать харизмой, превосходной памятью, терпением и невероятной работоспособностью. Если ты считаешь, что у тебя есть все эти навыки, первый тест пройден. Можно двигаться дальше.
1 Откажись от снобизма и стереотипов
Прежде всего, ты должен понимать, что актер — это не тот человек, который ходит с недовольным лицом по съемочной площадке и жалуется на недостаточное количество сахара в своем латте.
Профессионал в этом деле постоянно работает над собой — он заучивает длинные реплики, ждет своего появления в кадре по несколько часов, готов к ненормированному графику, ранним подъемам, экспериментам со своей внешностью, самым разным образам, а также периодам отсутствия ролей и длительным командировкам.
Кроме того, он прекрасно понимает, что в актерской профессии.
Очень большая конкуренция
Несмотря на то, что фильмов выходит много и театральные постановки идут каждый день, желающих получить в них главные роли (или хотя бы второстепенные) намного больше.
Настоящими звездами становятся далеко не все
Любой актер должен прекрасно понимать, что всеобщее признание и востребованность — это не только затраченные усилия, но и удачное стечение обстоятельств.
То есть популярность и слава порой приходят совершенно случайно, а иногда и не приходят вовсе.
Все довольно нестабильно
У всех актеров (особенно у начинающих) бывают моменты, когда нет предложений по съемкам или участию в разных проектах. В таких случаях некоторым приходится переходить на режим строгой экономии.
Надо помнить об этом и искать дополнительные источники дохода, чтобы не полагаться только на свою основную профессию.
2 Постарайся объективно оценить свои данные
Многие далекие от мира кино люди считают, что ключевым фактором успеха в профессии является идеальная внешность. Однако, на самом деле, это далеко не так.
В фильмах и сериалах есть роли под абсолютно разные типажи — от старой бабушки до ботаника. Поэтому подтянутая фигура и гладкое лицо являются вовсе не обязательными атрибутами успеха.
Лучше всего сосредоточиться на своей харизме, потому что она гораздо важнее внешности. Актер должен уметь притягивать внимание зрителя, вызывать симпатию или, наоборот, отторжение. Это достигается благодаря умению владеть собой и держаться в жизни (и, соответственно, в кадре).
Опытные киношники также любят советовать начинающим актерам научиться нормально воспринимать критику. Потому что профессиональный актер — это инструмент в руках режиссера. Нередко под его видение приходится подстраиваться и играть в соответствии с ним.
Помни, что профессия актера представляет собой мастерство перевоплощения. Не стоит об этом забывать.
3 Постоянно развивайся
Актерское ремесло — это постоянная практика и развитие своих навыков. Для тех, кто пытается понять, как стать актером без образования, киношники рекомендуют записаться на курсы актерского мастерства или в театральные студии.
Совсем без теоретической и практической базы попасть в эту профессию вряд ли получится. Поэтому любой опыт тут будет полезен.
Кроме того, по актерскому мастерству есть специальная литература со всеми базовыми принципами профессии. Для самоучек такие пособия будут очень полезными.
Вместе с этим надо присмотреться к биографиям популярных актеров, книгам по психологии, основам написания сценариев и так далее. Любая теоретическая база, относящаяся к профессии, точно не будет лишней.
Ну, и, конечно, в этом деле нужна насмотренность. Смотри кино, сериалы и ходи на спектакли. Это тоже очень помогает в понимании механизмов игры на сцене.
4 Получи образование
Несмотря на то, что многие известные актеры не заканчивали профильных учебных заведений, получение образования — это очень важный момент, без которого карьера может и не стартовать.
Зачастую без образования в кино попадали люди случайно встретившиеся великим режиссерам. Но это исключительная удача, ждать которой просто бессмысленно.
Самые главные актерские институты нашей страны — это ВГИК, ГИТИС, МХАТ, «Щепка» и «Щука». Именно через их двери можно войти в профессию и надолго в ней закрепиться.
Естественно, существует множество других училищ и театральных студий, которые могут научить азам. Однако вышеупомянутые заведения являются тем самым знаком качества, на который обращают внимание люди, занятые в профессии.
Однако сразу стоит отметить, что в театральные вузы нельзя поступить в любом возрасте. Девушек туда берут примерно до 22 лет, а парней до 25-27 лет. Если вдруг ты столкнешься с подобным барьером, придется искать курсы актерского мастерства в другом месте.
5 Составь портфолио
Твое портфолио должно состоять из качественных фотографий, которые смогут дать исчерпывающее представление о твоих внешних данных. Для его составления попроси помощи у своих друзей-фотографов или обратись в фотостудию.
При этом требований к этим фотосессиям не так много. Портретные снимки должны быть светлыми и четкими. На тебе не должно быть грима или макияжа, и твой взгляд должен быть направлен прямо в объектив.
Стоит отметить, что на этом этапе не надо улыбаться или позировать. Люди в индустрии должны хорошо проанализировать твой естественный образ, чтобы понимать, подойдешь ли ты для их проектов.
6 Будь готов к публичности
В актерской профессии коммуникация играет очень важную роль. Иногда, чтобы добиться места в том или ином проекте, приходится общаться со множеством незнакомых людей, которые могут сыграть решающую роль в твоей карьере.
Удачная самопрезентация — это действительно ключ к обретению новых связей и работы. Поэтому интровертам в этой профессии приходится весьма непросто.
Как бы то ни было, сейчас коммуницировать можно через социальные сети. Например, фейсбук или инстаграм. Некоторые даже заводят целые каналы на ютьюбе, публикуя там свой контент. Кстати, некоторые актеры пришли к большим ролям посредством своих проектов. Чего только стоят потрясающие Ирина Горбачева и Антон Лапенко, которые снимали короткие скетчи в инстаграме.
До своих проектов они были неизвестными персонажами в индустрии, а после вирусного контента и народного признания стали чуть ли не центровыми деятелями профессии.
Поэтому не стоит игнорировать современные инструменты продвижения собственного бренда.
Тем не менее, все равно не забывай про тематические оффлайн-мероприятия, на которые приходят люди из кинотусовки. Не будет лишним появляться там почаще и заводить полезные знакомства. Одним словом, работай на всех направлениях и тогда у тебя будет больше шансов залететь на потенциально успешный проект.
7 причин, почему вам нужно выбрать профессию актёра
Вы наверняка не раз думали о том, чем бы заняться в жизни. Как бы одновременно найти такую профессию, которая не только приносит радость и обеспечивает хороший доход, но и профессию, которая развивает, которая помогает становлению личности.
Одна из таких профессий – это актёр. Если вы сомневаетесь, выбрать или нет профессию актёра, то после прочтения этой статьи ваши сомнения сойдут на нет.
Я назову семь причин, которые прозвучат в пользу актёрской профессии. Итак, начнём:
1. Первая причина – у актёра развито умение красиво говорить. Такой навык важен в любых социальных условиях, ведь где бы вы ни находились, почти всегда требуется взаимодействие с окружающими людьми. А при помощи чего общаются люди? Правильно, при помощи слов! И хорошо поставленная техника красивой речи сделает вас успешным в жизни. Запишитесь на курсы театрального мастерства – и скоро вы увидите потрясающие результаты!
2. Актёр всегда уверен в себе. Почему? Да потому что уверенный человек заворожит публику с первого взгляда, потому что вера в себя – великая вещь. А актёрская профессия требовательна к этому, и учит этому. И это гораздо сложнее, чем умение красиво говорить. Например, если вы посетите специальные курсы, техника речи у вас улучшится, а вот вера в себя – это ваших рук дело. Вы сами научитесь этому, будучи актёром.
3. Умение сохранять полное самообладание. Это сродни уверенности в себе, но немного отличается. Вера в себя – это вера во всё, что ты можешь. А самообладание – это умение не поддаться эмоциям, умение сохранять спокойствие, будучи в такой напряжённой обстановке, когда на тебя смотрят сотни, тысячи людей. А если спектакль сорвётся во время игры? Не будет места эмоциям, нужно максимально спокойно и быстро принять обдуманное решение. И как правило, актёр в жизни всегда спокоен, сдержан и быстро действует в острых ситуациях.
4. Актёр всегда умеет мастерски воздействовать на собеседника. Данное качество очень помогает в деловой обстановке, в переговорах, когда результат зависит исключительно от того, как люди умеют говорить и убеждать.
5. Техника красивой речи – это конечно хорошо, но помимо этого актёр обладает техникой магнетической речи. Часто бывает, что простая речь актёра, простой монолог завораживает людей, намертво приковывает их внимание. Гипнотическая сила слов очаровывает зрителей. Чтобы этому научиться, желательно пройти обучающие психологические НЛП — курсы, техника речи, как красивой, так и гипнотической возрастёт моментально. Курсы сценической речи также направлены на развитие этих навыков.
6. И, конечно же, актёрская работа развивает и улучшает память, ведь нужно запомнить весь текст, выучить всю свою роль. Потому что ошибок быть не должно, и поэтому память актёра работает на самом высоком уровне. И это способствует отличному здоровью и самочувствию.
7. Научно доказано, что умение пародировать, перевоплощаться – всё это развивает умственную деятельность в целом, повышает интеллект, творческие способности.
5 причин начать заниматься актёрским мастерством
1. Развитие грамотной и красивой речи
В первую очередь на курсах актерского мастерства учат работать с техникой речи. Работа с речевыми проблемами, развитие дикции, постановка голоса — всем эти аспектам уделяется особое внимание.
Развить четкую речь и выразительность голоса помогают, в частности, артикуляционная гимнастика и специальные дыхательные упражнения. Последние в качестве приятного бонуса предлагают тотальное расслабление не только мышц гортани, отвечающих за звучание голоса, но и всего тела.
2. Улучшение эмоционального интеллекта
Иногда кажется, что научиться управлять своими эмоциями не так просто, однако это всего лишь вопрос тренировки. Уроки актерского мастерства — отличный способ заглянуть внутрь себя, научиться улавливать свое настроение и понимать, какие эмоции ты испытываешь в той или иной ситуации и что с этим делать.
Плюс ко всему это тренирует навыки эмпатии, что особенно важно при общении с людьми. Умение считывать чужие эмоции помогает с легкостью устанавливать доверительные отношения, подстраиваться под собеседника и по возможности избегать конфликтных ситуаций.
3. Повышение уверенности в себе
Каждый из нас имеет определенные цели в жизни и стремится стать успешным, но без уверенности в себе и своих силах добиться желаемых результатов практически невозможно.
Уверенность в себе — это базовая вещь, без которой стать успешным актером точно не выйдет. Именно поэтому на курсах актерского мастерства учат избавляться от страха сцены и выступлений перед публикой, помогают раскрыть харизму, найти и проапгрейдить твои сильные стороны. В результате ты станешь заметно свободнее и сможешь непринужденнее вести себя не только на сцене, но и в общении с людьми в повседневной жизни.
4. Тренировка навыков импровизации
Актерам часто приходится импровизировать, но этот навык может пригодиться не только на сцене, но и в реальной жизни. Примеряя на себя новые роли, ты становишься более раскрепощенным и открытым человеком, учишься решать сложные проблемы на месте, быстрее и увереннее принимая верные и порой нестандартные решения.
Более того, умение импровизировать позволяет спокойно относиться к различным неприятностям, что особенно важно, если у тебя стрессовая работа. Как известно, гормоны стресса подавляют стволовые клетки в гиппокампе, в результате связи между нейронами нарушаются, а это, в свою очередь, негативно отражается на состоянии психики. Импровизация как раз повышает выносливость нервной системы, поэтому любой, даже сильный стресс переживается легче.
В актерской школе для взрослых «АктэМ» не только учат искусству импровизации, но также развивают воображение, внимание и память, помогают правильно анализировать эмоциональное состояние других людей. Отзывы о школе можно посмотреть на видео, которые мы оставили ниже, а также на ее YouTube-канале.
5. Улучшение памяти
Двадцатилетнее исследование когнитивных психологов Хельги и Энтони Нойс подтвердило, что актерская деятельность поддерживает память в лучшем виде. Связано это с тем, что актерам приходится заучивать (а главное, воспроизводить вслух) большие объемы текста, например реплики для этюдов или целые пьесы, при этом в большей степени они сосредотачиваются не на самих словах, а на их значении: человек четко должен осознавать то, о чём идет речь в его тексте.
Так что, если твоя память настолько плоха, что ты даже не помнишь, что ел на завтрак, это уже неплохой повод записаться на курсы актерского мастерства.
В процессе прохождения первого ты учишься базовым навыкам в актерском мастерстве, сценической речи и движении, в ходе второго — получаешь навыки, необходимые для успешной работы в теле- и кинопроектах, в театре и во всех сферах шоу-бизнеса.
Даже если ты не стремишься стать актером, записаться сюда можно по нескольким причинам. Хочешь справиться со страхом публичных выступлений, исправить недостатки дикции, раскрепоститься, найти новое хобби или завести интересные знакомства? В «АктэМ» тебе помогут справиться с любой задачей.