песня подарила мариня девочке жизнь
LiveInternetLiveInternet
—Рубрики
—Музыка
Хорватия
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Статистика
Миллион алых роз /история шлягера/
Миллион алых роз /история шлягера/
Песня «Миллион алых роз» первоначально была написана не о бедном художнике. Она называлась “Dvja Mria meitenei miu”, что с латышского переводится как “Подарила Мариня девочке жизнь”, и написали ее достаточно известный в Латвии, но еще совсем неизвестный в СССР композитор Раймонд Паулс и поэт Леонс Бриедис.
Эту грустную песню в начале 1970-х годов в Латвии исполняла Лариса Мондрус, бывшая в то время в СССР очень популярной певицей (она еще в 1962 году окончила Рижское музыкальное училище, а затем работала в Рижском эстрадном оркестре). Лариса стала первой исполнительницей ранних песен Раймонда Паулса. Песня про Мариню на латышском языке иногда звучала на концертах певицы, но в студии не записывалась и на пластинках не издавалась, так как певица к тому времени была в опале у руководства Минкультуры.
И только в 1984 году, уже эмигрировав из Советского Союза в 1973 году и проживя более десяти лет в Германии, Лариса Мондрус записала её для долгоиграющей пластинки.
Лариса Мондрус. Dvja Mria (Подарила Мариня)
Когда в детстве, в детстве
Тогда мать найти сразу,
Чтобы взяться, взяться
Руками за её передник
И мать мне, мать мне
Тогда, усмехаясь, говорила так:
Подарила, подарила, подарила Мариня
Девочке, девочке, девочке жизнь.
Забыла, забыла, забыла дать, однако,
Девочке, девочке, девочке счастье.
Так шло время, шло время
И ну уже матери вместе нет.
И самой мне, самой мне
Со всем надо справиться.
Но в моменты те, моменты те
Когда сердце ноет болью горечи,
Я сама себе, сама себе
Тогда, усмехнувшись говорю:
Подарила, подарила, подарила Мариня
Девочке, девочке, девочке жизнь.
Забыла, забыла, забыла дать, однако,
Девочке, девочке, девочке счастье.
Что забудется, забудется
Мне всё в деньских заботах.
От неожиданности осекаюсь.
Так как слышу я, слышу я
Шепчет тихонько, тихонько
Уже моя дочка, улыбаясь, так:
Подарила, подарила, подарила Мариня
Девочке, девочке, девочке жизнь.
Забыла, забыла, забыла дать, однако,
Девочке, девочке, девочке счастье.
В 1981 году все тот же “латышский” вариант песни на конкурсе “Микрофон” исполнила латышская эстрадная певица Айя Кукуле (Aija Kukule), после чего песня приобрела определенную известность в СССР. Дело оставалось только за русским текстом, чем и занялся поэт Андрей Вознесенский.
Группа “KVATRO” создана в 2003 году выпускниками академии хорового искусства А.В. Свешникова. Она признана сегодня одним из самых лучших и перспективных музыкальных коллективов российской эстрады
Тему стихотворения поэту подсказала красивая легенда о художнике Пиросмани.
Отойдем немного в сторону от нашего рассказа и сделаем небольшой исторический экскурс.
Николай Асланович Пиросманишвили, или Нико Пиросмани, родился в Кахетии в городе Мирзаани. На вопросы о возрасте Нико отвечал с робкой улыбкой: “Откуда мне знать?”
Маленькому Нико было всего 8 лет, когда он осиротел. Один за другим умерли его родители, старший брат и сестра. Он и сестра Пепуца остались одни на всем белом свете. Девочку взяли в деревню дальние родственники, а Николай попал в богатую и дружную семью помещиков Калантаровых. Много лет он прожил на странном положении полуслуги-полуродственника. Калантаровы полюбили Нико, они с гордостью показывали гостям его рисунки, выучили мальчика грузинской и русской грамоте и честно пытались пристроить к какому-нибудь ремеслу, но Нико никак не хотел взрослеть…
В начале 1890-х Нико понял, что ему пора покидать гостеприимный дом и становиться взрослым. Ему удалось получить настоящую должность на железной дороге. Он стал тормозным кондуктором. Только служба была ему не в радость. Пользуясь каждым удобным случаем, Нико не выходит на работу. Через три года небезукоризненной службы Пироманишвили увольняется с железной дороги. И Нико делает еще одну попытку стать добропорядочным гражданином. Он открывает молочную лавку. Дела шли весьма неплохо, Пиросманишвили строит в родном Мирзаани дом для сестры и даже покрывает его железной крышей (вряд ли он мог предположить, что в этом доме будет когда-нибудь его музей). В основном делами лавки занимался Димитра, компаньон Пиросманишвили.
В конце концов Нико окончательно порвал с лавкой и стал бродячим живописцем. Его фамилию все чаще произносили коротко – Пиросмани. Димитра назначил своему компаньону пенсион – рубль в день, но не всегда Нико приходил за деньгами. Не раз ему предлагали кров, постоянную работу, но Нико всегда отказывался.
Возможно, мир о нем ничего бы не узнал, если бы в 1912 году (Пиросмани было уже около 50 лет) в Тифлис (так называли Тбилиси) не приехали французский художник Мишель де Лантю и братья Зданевичи – поэт Кирилл и художник Илья. Однажды они увидели вывеску трактира заведения “Варяг”: гордый крейсер рассекал морские волны. Студенты нашли автора шедевров, выкупили 13 его картин и организовали в Петербурге выставку.
В апреле 1918 года Нико заболел и три дня пролежал он в полном одиночестве, в холодном темном подвале, потом его увезли в больницу, где он и умер. От Пиросмани не осталось ничего – ни чемоданчика с красками, ни одежды, ни даже могилы.
Может быть, имя Нико Пиросмани и кануло бы в Лету вместе с его картинами, если бы не писатель Константин Паустовский. Он был в Тифлисе спустя десять лет после смерти Пиросмани, влюбился в написанные на жестяных вывесках картины художника и рассказал о нем на страницах своей книги “Повесть о жизни”.
В Тифлисе любили рассказывать историю несчастной любви Нико и легенду о том, как в день своего рождения художник пригнал к дому француженки арбы, нагруженные цветами, и устелил ими мостовую.
“Казалось, арбы свозили сюда цветы не только со всего Тифлиса, но и со всей Грузии. Люди смотрели на удивительное зрелище: аробщики, самые обыкновенные аробщики, а не легендарные погонщики из «Тысячи и одной ночи» загружали цветами всю улицу, как будто хотели засыпать ими дома до второго этажа.
За короткое время улочка перед гостиницей была сплошь усеяна цветами. Маргарита была тронута и даже поцеловала Пиросмани в губы на глазах у горожан — в первый и последний раз. Вскоре её гастроли в Тифлисе завершились. Любви художника она не приняла – предпочла ему богатого поклонника и уехала с ним. “
В конце этого рассказа Паустовский признаётся, что “историю любви Пиросмани рассказывают по-разному. Я повторил один из этих рассказов”.
Новое в блогах
История одного шлягера
Песня «Миллион алых роз» первоначально была написана не о бедном художнике. Она называлась “Dvja Mria meitenei miu”, что с латышского переводится как “Подарила Мариня девочке жизнь”, и написали ее достаточно известный в Латвии, но еще совсем неизвестный в СССР композитор Раймонд Паулс и поэт Леонс Бриедис.
Эту грустную песню в начале 1970-х годов в Латвии исполняла Лариса Мондрус, бывшая в то время в СССР очень популярной певицей (она еще в 1962 году окончила Рижское музыкальное училище, а затем работала в Рижском эстрадном оркестре). Лариса стала первой исполнительницей ранних песен Раймонда Паулса. Песня про Мариню на латышском языке иногда звучала на концертах певицы, но в студии не записывалась и на пластинках не издавалась, так как певица к тому времени была в опале у руководства Минкультуры.
И только в 1984 году, уже эмигрировав из Советского Союза в 1973 году и проживя более десяти лет в Германии, Лариса Мондрус записала её для долгоиграющей пластинки.
Лариса Мондрус. Dvja Mria (Подарила Мариня)
Когда в детстве, в детстве
Тогда мать найти сразу,
Чтобы взяться, взяться
Руками за её передник
И мать мне, мать мне
Тогда, усмехаясь, говорила так:
Подарила, подарила, подарила Мариня
Девочке, девочке, девочке жизнь.
Забыла, забыла, забыла дать, однако,
Девочке, девочке, девочке счастье.
Так шло время, шло время
И ну уже матери вместе нет.
И самой мне, самой мне
Со всем надо справиться.
Но в моменты те, моменты те
Когда сердце ноет болью горечи,
Я сама себе, сама себе
Тогда, усмехнувшись говорю:
Подарила, подарила, подарила Мариня
Девочке, девочке, девочке жизнь.
Забыла, забыла, забыла дать, однако,
Девочке, девочке, девочке счастье.
Что забудется, забудется
Мне всё в деньских заботах.
От неожиданности осекаюсь.
Так как слышу я, слышу я
Шепчет тихонько, тихонько
Уже моя дочка, улыбаясь, так:
Подарила, подарила, подарила Мариня
Девочке, девочке, девочке жизнь.
Забыла, забыла, забыла дать, однако,
Девочке, девочке, девочке счастье.
В 1981 году все тот же “латышский” вариант песни на конкурсе “Микрофон” исполнила латышская эстрадная певица Айя Кукуле (Aija Kukule), после чего песня приобрела определенную известность в СССР. Дело оставалось только за русским текстом, чем и занялся поэт Андрей Вознесенский.
Группа “KVATRO” создана в 2003 году выпускниками академии хорового искусства А.В. Свешникова. Она признана сегодня одним из самых лучших и перспективных музыкальных коллективов российской эстрады
Тему стихотворения поэту подсказала красивая легенда о художнике Пиросмани.
Отойдем немного в сторону от нашего рассказа и сделаем небольшой исторический экскурс.
Николай Асланович Пиросманишвили, или Нико Пиросмани, родился в Кахетии в городе Мирзаани. На вопросы о возрасте Нико отвечал с робкой улыбкой: “Откуда мне знать?”
Маленькому Нико было всего 8 лет, когда он осиротел. Один за другим умерли его родители, старший брат и сестра. Он и сестра Пепуца остались одни на всем белом свете. Девочку взяли в деревню дальние родственники, а Николай попал в богатую и дружную семью помещиков Калантаровых. Много лет он прожил на странном положении полуслуги-полуродственника. Калантаровы полюбили Нико, они с гордостью показывали гостям его рисунки, выучили мальчика грузинской и русской грамоте и честно пытались пристроить к какому-нибудь ремеслу, но Нико никак не хотел взрослеть…
В начале 1890-х Нико понял, что ему пора покидать гостеприимный дом и становиться взрослым. Ему удалось получить настоящую должность на железной дороге. Он стал тормозным кондуктором. Только служба была ему не в радость. Пользуясь каждым удобным случаем, Нико не выходит на работу. Через три года небезукоризненной службы Пироманишвили увольняется с железной дороги. И Нико делает еще одну попытку стать добропорядочным гражданином. Он открывает молочную лавку. Дела шли весьма неплохо, Пиросманишвили строит в родном Мирзаани дом для сестры и даже покрывает его железной крышей (вряд ли он мог предположить, что в этом доме будет когда-нибудь его музей). В основном делами лавки занимался Димитра, компаньон Пиросманишвили.
В конце концов Нико окончательно порвал с лавкой и стал бродячим живописцем. Его фамилию все чаще произносили коротко – Пиросмани. Димитра назначил своему компаньону пенсион – рубль в день, но не всегда Нико приходил за деньгами. Не раз ему предлагали кров, постоянную работу, но Нико всегда отказывался.
Возможно, мир о нем ничего бы не узнал, если бы в 1912 году (Пиросмани было уже около 50 лет) в Тифлис (так называли Тбилиси) не приехали французский художник Мишель де Лантю и братья Зданевичи – поэт Кирилл и художник Илья. Однажды они увидели вывеску трактира заведения “Варяг”: гордый крейсер рассекал морские волны. Студенты нашли автора шедевров, выкупили 13 его картин и организовали в Петербурге выставку.
В апреле 1918 года Нико заболел и три дня пролежал он в полном одиночестве, в холодном темном подвале, потом его увезли в больницу, где он и умер. От Пиросмани не осталось ничего – ни чемоданчика с красками, ни одежды, ни даже могилы.
Может быть, имя Нико Пиросмани и кануло бы в Лету вместе с его картинами, если бы не писатель Константин Паустовский. Он был в Тифлисе спустя десять лет после смерти Пиросмани, влюбился в написанные на жестяных вывесках картины художника и рассказал о нем на страницах своей книги “Повесть о жизни”.
В Тифлисе любили рассказывать историю несчастной любви Нико и легенду о том, как в день своего рождения художник пригнал к дому француженки арбы, нагруженные цветами, и устелил ими мостовую.
“Казалось, арбы свозили сюда цветы не только со всего Тифлиса, но и со всей Грузии. Люди смотрели на удивительное зрелище: аробщики, самые обыкновенные аробщики, а не легендарные погонщики из «Тысячи и одной ночи» загружали цветами всю улицу, как будто хотели засыпать ими дома до второго этажа.
За короткое время улочка перед гостиницей была сплошь усеяна цветами. Маргарита была тронута и даже поцеловала Пиросмани в губы на глазах у горожан — в первый и последний раз. Вскоре её гастроли в Тифлисе завершились. Любви художника она не приняла – предпочла ему богатого поклонника и уехала с ним. “
В конце этого рассказа Паустовский признаётся, что “историю любви Пиросмани рассказывают по-разному. Я повторил один из этих рассказов”.
Подарила Мариня
ПОДАРИЛА МАРИНЯ* ДОЧЕНЬКЕ** ЖИЗНЮШКУ
Перевод стихотворения Леона Бриедиса
К этому стихотворению Леона Бриедиса
Раймонд Паулс написал музыку.
Впервые в 1981 г. песню исполнили
Айя Кукуле и Лига Крейцберга.
https://www.youtube.com/watch?v=l4coLXEw3fw
Позднее стала известной песня
на русском языке – «Миллион алых роз»
(на стихи Андрея Вознесенского)
в исполнении Аллы Пугачёвой.
В детстве бывало не раз:
Спасаясь от горьких обид,
Я торопилась быстрей
Найти маму, маму найти,
Чтобы, за фартук её
Схватившись, забыть боль и страх,
И мама мне, мама мне
С усмешкою молвила так:
— Мариня, Мариня, Мариня, подарив
Доченьке, доченьке, доченьке жизнюшку,
Не дала, не дала, не дала, позабыв,
Доченьке, доченьке, доченьке счастьице.
Так время шло, время шло,
И нет уже мамы со мной.
Нужно справляться со всем
Теперь мне самой, мне самой.
Но в те моменты, когда
Сдержать могу слёзы едва,
Я для себя говорю
С усмешкой такие слова:
— Мариня, Мариня, Мариня, подарив
Доченьке, доченьке, доченьке жизнюшку,
Не дала, не дала, не дала, позабыв,
Доченьке, доченьке, доченьке счастьице.
День мне заботы несёт.
Забудусь. Полно дел вокруг.
От неожиданности
Вдруг вздрогну я, вздрогну я вдруг,
Так как уже моя дочь,
Чтоб волю слезам не давать,
Тихо прошепчет себе
С усмешкой такие слова:
— Мариня, Мариня, Мариня, подарив
Доченьке, доченьке, доченьке жизнюшку,
Не дала, не дала, не дала, позабыв,
Доченьке, доченьке, доченьке счастьице.
8 октября 2017 года
* Мариня – в латышском языке уменьшительно-ласкательная форма женского имени Мара – имени богини-матери, дающей и взращивающей жизнь, дарующей плодородие, покровительствующей женщинам.
** В стихотворении написано «meiti;ai» – уменьшительно-ласкательная форма слова «meita» (доченьке), а в песне поётся «meitenei» (девочке).
Забытые голоса. Лариса Мондрус.
Вместе с братом Алюком и мамой в Риге в 1954 году.
Родилась Лариса Мондрус 15 ноября 1943 года в Джамбуле. После войны семья переехала в Ригу. Лариса выросла в Риге. Уже в школе она с удовольствием пропускала уроки (особенно по математике) ради выступлений на различных праздниках и спортивных соревнованиях. Юная исполнительница быстро поняла, что едва ли не главный ее талант – вызывать в людях эмоции. «Когда я пела «Мадагаскар», люди плакали. И я вдруг осознала, что могу из любого текста, если в нем есть хоть капля чувства, сделать нечто важное и заставить зал слушать меня. Я никогда не начинала выступлений с песен типа «Эх, валенки, да валенки», а наоборот старалась сфокусировать внимание публики с заведомого «пьяно». И если ставила задачу поведать слушателям трогательную историю и заставить их уронить слезу, то мне это удавалось практически всегда», – вспоминала певица.
В Рижской 22 средней школе.
После школы встал вечный вопрос всех выпускников «кем работать мне тогда, чем мне заниматься». Отчим советовал идти на завод полупроводников, мама рекомендовала поступать в иняз.
В 1962 году окончила Рижское музыкальное училище. В 1962 году вчерашняя школьница прошла по конкурсу в Рижский эстрадный оркестр и сразу же обратила на себя внимание публики. Певицу быстро заметили и сначала позвали работать в оркестр Эдди Рознера, В начале 1960-х годов начинает работать в Рижском эстрадном оркестре (РЭО), где знакомится с дирижёром и аранжировщиком Эгилом Шварцем. Вскоре она выходит замуж за бывшего одноклассника Р. Паулса Эгила Шварца, джазового музыканта, аранжировщика и дирижера, возглавлявшего до Паулса Рижский Эстрадный Оркестр. Если верить утверждению, что «удачные» браки заключаются на небесах, этот брак ТАМ и был заключен. 
В том же году они получают приглашение в Москву работать в оркестре Эдди Рознера. 
В 1964 году приезжает в Москву, и с этого момента начинается новый этап в творчестве молодой певицы, она поступает в Московский мюзик-холл, потом – в «Москонцерт». С Московский мюзик-холлом она дважды выезжает за границу (Польша и ГДР). 
Основную лепту во всесоюзную известность внесло Центральное телевидение. Всесоюзной знаменитостью Лариса Мондрус стала благодаря «Голубым огонькам».
Начало положил «Новогодний огонек» от 31 декабря 1964 года, где Лариса Мондрус появилась с песней «Лунный свет» Э.Рознера.
— В Красноярске нам позвонил Полад Бюль-Бюль оглы и сказал: «Я услышал, как вы спели песню «Неужели, мне одной» (одна из моих любимых из ее репертуара) и хотел бы получить ваш голос для фильма «Следствие продолжается». Я согласилась. В Москве мы записали мой голос для фильма. Из к/ф «Следствие продолжается». 1968 г.
После он предложил песню «Разговор птиц» и сказал, мол, хотел бы, чтобы мы ее исполнили с Муслимом. Лариса не раздумывая согласилась спеть с красавцем Муслимом композицию, которая навсегда соединила их вместе. После выхода песни Ларису и Муслима «поженили». Люди так поверили в экранную любовь, что хотели видеть эту чудесную пару вместе.
Галантный Муслим красиво ухаживал за Ларисой:
В 2003 году Лариса приехала к Муслиму с сыном Лореном, которого обучила русскому языку на песнях маэстро.
— Тогда я спросила Муслима, почему он ушел с эстрады. Как сейчас, в голове стоят его слова: «Я не хочу тусоваться с ними». Он говорил, что стоять на одной сцене с людьми, к которым относишься неприветливо, ниже его достоинства. Концерт в Свердловске 1963 г.
Благодаря «Голубым огонькам» певица завоёвывает всесоюзную популярность. Она продолжает выступать на ТВ, снимается в кино. Пластинки с записями её песен расходятся огромными тиражами.
В 1967 году она исполнила за кадром песню «Белый пароход» в фильме «Опекун». 
В содружестве с инструментальным ансамблем под руководством Эгила Шварца создаются записи новых песен, в которых ярко проявляется ее талант. В 1968 снимается в музыкальной комедии «Улыбнись соседу»,
в котором исполнила песню «Древние слова»
и «Между небом и землей».
С 1968 по 1972 работает в Москонцерте. Певица участвует и в других телепередачах: «Проспект молодости», «Кабачок 13 стульев»; выступает в эфире «Маяка» и «Юности», поет в популярной радиопередаче «С добрым утром!», записывается на пластинки журнала «Кругозор». 
Лариса Мондрус много гастролирует, постоянно ищет новые песни. Но она не просто исполняет песни, она, буквально, пропускает их через себя, «одушевляет». Поэтому многие композиторы и поэты хотят, чтобы их песни впервые исполняла именно она. Например, первую эстрадную песню, принесшую известность Раймонду Паулсу, спела Лариса Мондрус.
Это был «Синий лен».
А помните фильм «Песни моря»? Играла Фатеева, но пела то Лариса Мондрус!
«Песни моря» (1970): за кадром песни «Я девчонка»
и «Не моя вина» (в кадре Н.Фатеева)
А песня Мондрус – закадровая, из фильма «Джентльмены удачи.»
Как я уже говорила, Лариса выросла в Риге. А Советская Латвия – это все-таки было не совсем то же самое, чем «остальной» Советский Союз. Певица была воспитана в несколько иной творческой атмосфере, где вместо идеологических песен она распевала западные шлягеры. Даже выступление знаменитого оркестра Лундстрема ей показалось «слишком советским».
Снимок в журнале «Спортивная жизнь» за 1969 г.
На одном из последних концертовв России. Воркута, 1972 г.
Ее песни называли слишком западными, саму певицу критиковали за мини-юбки и просили петь что-нибудь поскромнее. Певица вспоминала, что это слово «поскромнее» преследовало ее. Ее просили поскромнее вести себя на концертах, во время телеэфиров, поскромнее танцевать и так далее. Ее неохотно выпускали на гастроли за рубеж. В какой-то момент в «Москонцерте» начали говорить: «заявок на Мондрус нет», хотя ее приглашали концертные организации ГДР и Чехословакии. Певицу лишали сольных концертов и телеэфиров.
Певица отказывалась петь идеологически выдержанную «гражданскую тематику» и идти на какие-либо компромиссы с руководством советской эстрады, в результате чего она становится «невыездной». В 1971 году, после прихода в руководство Госкомитета по радио и телевещанию Сергея Лапина её вместе с Вадимом Мулерманом лишают телеэфиров.
Мини платье сшитое рижским домом моделей.
Фото пресы в Мюнхене, 1974 г.
Первая пластинка Ларисы Мондрус вышла на латышском языке. Постепенно к ней пришла популярность. Она снималась на телевидении в шоу знаменитого Ивана Реброва.
Она вспоминает: «Мы стали внимательно изучать местные газеты и вскоре нашли объявление о продаже магазина итальянской обуви в Грюнвальде. Поехали, посмотрели – нам понравилось. Взяли в банке кредит, и таким образом я стала «обувной» бизнес-леди». Конечно, не сразу все получилось так, как надо, были и разочарования, и серьезные проблемы с долгами. Но, в конце концов, все получилось. А потом они переехали в Грюнвальд в собственный новый дом. 
Её сын Лорен Шварц подавал большие надежды как музыкант-пианист, но затем ушёл в науку и сейчас возглавляет кафедру автоматизации медицинских процедур на факультете информатики в Мюнхенском техническом университете.
В программе Доброе утро» 2003г. С мужем в Москве.
В 2005 она выступила в Юрмале на фестивале «Новая волна». Она вместе с сыном участвовала в популярном ток-шоу Первого канала «Большая стирка». 
Спустя почти 40 лет.
В 2008 году снялась в передаче «Пусть говорят». 
С сыном в Москве.
Лариса Мондрус (интервью «Российской газете», 15 ноября 2003 г.):
«А когда родился Лорен, мне было 38 лет, я подумала, что можно получать удовольствие от жизни не только постоянно гастролируя, и подыскала для себя полезное дело: с помощью мужа в Мюнхене открыла свой обувной магазин, постоянно езжу на выставки или в Милан, или в Дюссельдорф, закупаю товар несколько раз в год. Это очень насыщенная жизнь, тоже отнимающая время от семьи. «
А хотите я вас удивлю?
Лариса Мондрус была первой исполнительницей многих песен Раймонда Паулса, в том числе песни «Dāvāja Māriņa meitenei mūžiņu» («Подарила Мариня девочке жизнь») на слова Леона Бриедиса, которая в начале 1980-х в русском варианте Андрея Вознесенского получила название «Миллион алых роз».
Хотя это песня о латышской мойре, прядильщице судеб, под названием «Davaja Marina meitenei muzinu» («Подарила Мариня девочке жизнь»). Когда Лариса Мондрус впервые исполняла ее на советском ТВ ведущие исказили смысл песни.
• Дала, дала, дала Мариня
• Девочке, девочке, девочке долгий век;
• Забыла, забыла, забыла придать только
• Девочке, девочке, девочке счастья!
Поскольку русские ведущие в нюансах латышского языка разбирались плохо, то название песни было объявлено следующим образом: «Подарила Мария малютке жизнь». Еще был бесподобный комментарий от ведущих, дескать, это песня о грустной судьбе незаконнорожденной девочки, которой век счастья не видать.
— Нас объединили песня Раймонда Паулса «Миллион алых роз» и моя домработница Люся – вспоминала Мондрус.
— Алла долгое время ревновала Люсю ко мне, ведь после моей эмиграции та стала работать у нее. Когда Пугачева была на гастролях в Германии, я заходила к ней и по телефону разговаривала с Люсей.
Так случилось, что Лариса и Алла исполняли одну и ту же песню, но на разных языках. Композитор сначала подарил песню «Миллион алых роз» Мондрус, а потом уже Алле.
Приведу небольшой отрывок из ее интервью от 22.10.2011
— Через полгода после переезда в Германию вы запели по-немецки. А ведь многим известным артистам так и не удалось преодолеть языковой барьер.
-Да, обо мне тут писали, что я единственная из тех, кто переехал в Германию, пою без акцента. Мне всегда языки хорошо давались. Я от природы обезьянка, могу повторить песню на любом языке.
Это еще из детства идет. Я росла в Риге в русской семье, училась в русской школе. А вот в садик ходила латышский, потому что в русском не было мест, и, как все дети, быстро освоила язык.
Так получилось, что в русской среде прославилась «Синим льном» на русском языке, а среди латышских эмигрантов песнями «Сажаю розы на чужбине».
— А на каких языках говорит ваш сын?
— Мама Эгила жила с нами в Мюнхене, и она очень хотела, чтобы Лорен в совершенстве знал латышский, поэтому она говорила с ним по-латышски, и Эгил тоже. А я и учительница музыки говорили по-русски, и теперь он свободно знает эти языки, а также немецкий и английский.
— Лариса, какие планы на будущее?
Если бы меня ругали, то уже бы ушла со сцены, но так как хвалят, то распушила хвост, забыла про возраст и остаюсь.
Ну и еще несколько песен.