павел степанов актер сфера
Павел Степанов: « Я актер, мне не должно быть удобно на сцене»
Павел Степанов работает в театре «Сфера» уже 15 сезонов, в его репертуаре множество ролей, но каждый год появляется что-то новое. Так, прошедшем сезоне у него состоялись две большие премьеры: Счастливцев в «Лесе» А.Островского и Художник Бэзил Холлуорд в «Портрете Дориана Грея» О.Уайльда. О премьерах, «Сфере» и счастье мы поговорили с Павлом в летнее театральное межсезонье.
фото: Мария Никифорова
Вы много занимались спортом, биатлоном, участвовали в соревнованиях. И как же так получилось, что в итоге вы оказались в театре?
Спортом я занимался совсем в юношестве – с 12 до 16 лет, всё постепенно закончилось в переломный момент из детства в юношество, когда мальчики становятся выше, сильнее, быстрее. Я понимал, что не готов составлять конкуренцию, надо было решать: идти дальше, мучить себя или нет, потому что это был порог уже действительно профессионального спорта.
И вот однажды в школе учительница литературы поставила спектакль «Федот-стрелец», я там играл царя, что мне очень понравилось. Когда мне было 14, в Мурманске открылась серьёзная театральная школа, куда было поступление, как в театральный вуз: я учил басню, песню о дружбе: «Когда простым и нежным взором ласкаешь ты меня, мой друг», стихи Твардовского: «Нет, ребята, я не гордый. Не загадывая вдаль, так скажу: зачем мне орден? Я согласен на медаль». Так я ушёл из спорта и пришёл в театр.
Вы выбрали профессию актёра делом всей жизни. Что, по-вашему, в ней особенного?
Она в себя может включить вообще любую профессию, и даже, может быть, из не существующих. Можно сыграть в кино какого-нибудь ловца единорогов или пилота космического корабля. Поэтому я думаю, что это всеобъемлющая профессия, которая может заключить в себе всё, что хочешь, если надо.
фото: Мария Никифорова
После института вы пришли в театр «Сфера», и в труппу вас взяла сама Екатерина Ильинична Еланская. Можете рассказать о работе с ней?
Она была импульсивная женщина, яркая, и несмотря на свой возраст, всегда очень стильно, даже порой молодежно, одевалась. Она очень любила короткие юбки, какие-нибудь экстравагантные кофты, сумочки, тёмные очки. Она очень яркая театральная женщина была. С ней интересно было работать, она очень странно творила, по крайней мере для меня, когда я пришел из института, это было удивительно.
Я присматривался, был несколько робок в отношении каких-то особых предложений, сразу не высказывался, старался просто от нее черпать какие-то вещи. Иногда не сразу понимал, что она хочет и что из этого будет, пытался просто исполнять какие-то вещи и только потом, уже играя спектакль, через какое-то время у меня «открывались глаза», и я понимал, что вот оно, вот что она хотела, добивалась от меня.
Как она добивалась своего: показывала или словами объясняла?
Она порой показывала, но не просила повторить. Она любила, когда витают в воздухе острые чувства, яркие эмоции, питалась этим. Но несмотря на то, что она считала всех нас, актеров, своими детьми, трепетно к нам относилась, Екатерина Ильинична смело могла на репетиции кинуть в тебя сумку, например, но это не значило, что она тебя не любит.
Звучит замечательно! А как у нее проходил процесс создания спектакля: долго ли шли читки и разбор ролей?
Екатерина Ильинична, как мне кажется, этим отличалась от Александра Викторовича, который любит погрузиться в психологический портрет персонажа, искать его какие-то черты, в застольной работе проводить кропотливое время, психологическую работу над ролью. У Екатерины Ильиничны сразу было видение, что она хочет сделать. Она представляла, как выглядит тот или иной персонаж, его психологический образ. У Екатерины Ильиничны максимально быстро актёры вставали на ноги, и прямо с листочками в руках ходили по сцене, разбирали материал, а она дирижировала этим процессом, рисовала яркими красками и широкими мазками.
фото: Мария Никифорова
Было ли, что приходили в «Сферу» режиссёры, которые ультимативно ставили задачи и не сильно принимали предложения?
У нас ставил пару спектаклей молодой режиссер Владимир Данай. У него очень четкое видение всего, он знает, каким должен быть каждый шаг или интонация, иногда он просит даже конкретный поворот головы.
Наверное, сложнее так работать?
Нет, просто по-другому. Я актер, мне не должно быть удобно на сцене и чем больше неудобно, чем больше препятствий, тем интереснее чаще всего роль и персонаж. Я очень люблю спектакль Владимира «Безотцовщина». Это даже, может быть, один из моих любимых спектаклей.
В какой из Ваших ролей Вам было наиболее неудобно?
«Безотцовщина» и последняя премьера – «Портрет Дориана Грея».
Почему неудобно в «Портрете»?
Потому что персонаж идёт вразрез со мной, мне пока неуютно в этой роли. Он художник, который поглощен работой, происходящим, Дорианом Греем. Он хочет его изменить, и готов на всё, чтобы этот парень не ударился во все тяжкие.
То есть, ваш художник оберегает Дориана?
Это одна из его основных целей – защитить, сберечь, чтобы он не шел по скользкой дорожке, и когда Дориан уже, скажем так, становится мерзавцем, художник пытается его всё-таки вернуть обратно, помнит, какой он был чистый светлый мальчик, когда он с ним познакомился.
фото: Мария Никифорова
Для вашего художника в Дориане что преобладает: красота души или красота лица?
Я думаю, что вкупе, конечно. Но, по большому счету, души, потому что весь разговор о ней: о спасении души, о потере души, о духовности, как это сберечь и не потерять.
В спектакле постоянно поднимается вопрос: быть или казаться? Что для вас важнее?
В нашем мире так много этого «казаться», особенно в социальных сетях.
Это всё ярмарка тщеславия, когда каждый выпячивает свои позитивные вещи, счастье. Но должна быть какая-то внутренняя борьба и система ценностей. Она вырабатывается в семье, образованием, начитанностью, кругом общения. Мне, например, социальные сети не так интересны, хватает обычной жизни. Я считаю, что она гораздо лучше и приятнее.
фото: Мария Никифорова
В этом сезоне у вас была ещё одна премьера – «Лес». Какой ваш Счастливцев?
Мне кажется, какой-то он открытый, немного безбашенный, чудаковатый, но при этом очень трогательно-ранимый персонаж, который, вроде, немного и алчный, падок на деньги, но при этом всегда готов отказаться от них ради какого-то товарищества, даже, может быть, мнимого, когда через 10 минут получит в нос от этого товарища.
У Счастливцева такая фамилия интересная. Что, как вам кажется, для него счастье?
Для него практически вся жизнь – счастье. По башке не получать – счастье. Кусок хлеба когда у него есть – счастье, стакан вина – счастье. Когда женщина красивая рядом есть – тоже счастье. Для него счастье – жить. Он очень жадный до жизни: всё хочет, всё может, готов на любые приключения. Его перестали бить – он стал счастливым; начали – он стал немного несчастным, конечно. Но потом всё равно счастливым.
А что для Вас счастье?
Для меня… Я думаю, как и для многих: чтобы в семье было всё хорошо, чтобы все были здоровы: жена, родители. Счастье – это когда все рядом, все смеются, когда есть работа, когда хорошая погода на улице. Счастье можно находить, на самом деле, во многих вещах. Для этого не нужно иметь личный самолет и другие ценности, дорогие вещи. Счастье, вот оно, рядом, в каждом моменте. когда вы вместе с друзьями, с родственниками.
Еще иметь возможность заниматься любимым делом – счастье; смотреть на природу, птиц, деревья, животных, моря, горы – счастье. Всё рядом. Главное его замечать.
фото: Мария Никифорова
Есть ли у Вас какая-то большая актерская мечта, которая пока не сбылась?
Я думаю, что, как любой артист, я в какой-то мере тщеславен и, конечно, мне хочется больше ролей в кино и сериалах. Я не сильно избалован этим, поэтому количество киноработ мне бы хотелось увеличить в моей жизни. В театре меня очень радует моё положение, до которого я дошел за 15 лет работы. Я очень рад, что в том же «Лесе» играю, это же роль мирового репертуара, очень значимая, большая, интересная.
фото: Мария Никифорова
фото: Мария Никифорова
фото: Мария Никифорова
фото: Мария Никифорова
фото: Мария Никифорова
Спектакль и зритель
Павел Степанов
Закончил Театральное училище (ВУЗ) им. М.С. Щепкина в 2005 г.
Художественный руководитель курса В.М. Бейлис, В.Н. Иванов Мастер Р.Г. Солнцева.
Н. Гоголь «Ночь перед Рождеством» (черт)
А. Вампилов «Старший сын» (Васенька)
В. Шекспир «Ромео и Джульетта» (Ромео)
Д. Селинджер «Над пропастью во ржи» (Холден)
В театре «Сфера» с 2005 г.
Основные работы в театре «Сфера»:
И. Тургенев «Нахлебник» (Петр)
А. Островский «Весенняя сказка» (Малыш)
В. Шекспир «Троил и Крессида» (Патрокл, Парис)
Б. Шоу «Кандида» (Лекси)
М. Лермонтов «Люди и страсти» (Иван)
П. Мельников-Печерский «В лесах и на горах» (Снежков-сын, Бес)
В. Шукшин «Я пришел дать вам волю» (Михаил Ярославов)
Б. Шоу «Цезарь и Клеопатра» (Птолемей)
А. Шмидт «Мурли» (Парфюм)
Ж. Марсан «Публике смотреть воспрещается» (Пьер)
А. Островский «Доходное место» (Мыкин)
И. Крылов «Царевна Подщипа» (Слюняй)
Э. Де Филиппо «Цилиндр» (Родольфо)
В. Газенклевер «Честный аферист» (Гарри Компас)
Ю.Олеша «Три толстяка» (Продавец воздушных шаров)
А.Чехов «Безотцовщина» (Кирилл Глагольев)
В.Шукшин «Раскас»
У.Старк, Т.Транстремер «Чудаки и зануды» (Исак, Стефан)
Э.Хемингуэй «Фиеста» (Джейкоб)
Работы в кино: «Прорыв», «Май», «Победа и весна», «Богини правосудия», «Чужие крылья», «Земский доктор».
Награды: Медаль министерства обороны «За укрепление боевого содружества», Почетная медаль ВДВ «Медаль боевого братства».
Дополнительные данные: участник международных соревнований по биатлону (лыжи, стрельба). Конный спорт, прыжки с парашютом, вождение автомобиля.
56-летний «хулиган Вася» из «Ералаша». Как выглядит Павел Степанов спустя 45 лет
Многие помнят рыжего хулигана Васю из «Ералаша». А меж тем актеру, сыгравшему его, уже 56 лет.
Киножурнал «Ералаш» / Киностудия им. Горького
Павел Степанов – тот самый хулиган, имя которого стало практически нарицательным. Помните Васю, переход в другую школу которого праздновали всем классом, если не районом? Он стал появляться на экранах страны в 1974 году, но сейчас, спустя годы, в кино его уже заметишь не часто. Кем стал главный рыжий мальчишка из «Ералаша», когда вырос?
Веселые истории на экране и в жизни
С самого начала съемок «Ералаша» его создатели старались найти самых ярких детей. Рыжий цвет волос – одна из внешних черт, которая могла обеспечить участие в юмористическом киножурнале. Никакого блата – только харизма и талант. Так что в «Ералаш» мальчишкой Павел Степанов попал случайно, благодаря ассистентке сценариста киножурнала Александра Хмелика, которая обратила на будущую звезду «Ералаша» внимание благодаря огненным волосам.
Степанов вспоминает, что на кастинге его попросили рассказать анекдот. Возможно, зрители никогда и не увидели бы его на экране, не будь он хулиганом в жизни.
«Я же был мальчиком, так что мне было свойственно болтаться везде, хулиганить, шкодить», – вспоминал Павел.
«Веселых» историй с маленьким Павлом происходило действительно немало: то из детского сада сбегал несколько раз, то в школе спалил вместе с мальчишками елку, то с крыши упал и нос разбил.
«Я был добрый, шалил в школе, но не вредил особо», – признавался актер.
Про сами съемки Павел Степанов вспоминает, что они проходили в доброжелательной обстановке. Разве что иногда в качестве безобидного баловства он подсовывал кому-нибудь неправильный грим. В целом процесс съемок в «Ералаше» пошел мальчику на пользу:
«Родители мне кажется только рады были, что я чем-то занимаюсь. Не болтаюсь по улице, а полезное дело [делаю]», – делился Павел воспоминаниями.
Самым тяжелым эпизодом со съемок, по признанию самого актера, стал сюжет в «Если хочешь быть здоров», где нужно было прыгать в ванну. Кадр никак не получался, и приходилось по несколько раз сушиться и переодеваться. Но и в целом Павел вспоминает свое участие в «Ералаше» не как нечто беззаботное, ведь мальчику приходилось работать по 8, а иногда и по 12 часов в день.
Детство кончилось, а «Ералаш» – нет
Попав на съемки «Ералаша» в 1974, Павел остался там до 2010-х: он в буквальном смысле вырос вместе с киножурналом. А когда актер стал старше школьного возраста, ему стали иногда предлагать роли взрослых.
Московский драматический театр «Сфера»
В 1984 году, после окончания реконструкции здания в самом сердце театральной Москвы, в саду «Эрмитаж», «Сфера» обрела собственный дом, где и находится уже 40 лет.
Весной 2014 года главным режиссером театра стал н.а. России Александр Коршунов. «Мне очень важно, чтобы идея театра, которому Екатерина Еланская посвятила свою жизнь, продолжала жить, чтобы ее открытия в области сценической формы и особой природы существования театра и зрителя сохранялись и развивались, и чтобы этот очаг театральной, духовной культуры продолжал гореть и согревать людей, которые сюда приходят».
«Сфера» продолжает следовать традициям и принципам, заложенным в самом начале пути. «Сфера» сегодня – театр поиска и диалога, пластичный и открытый зрителю, опирающийся на высокую литературу. Это идеальная площадка для исследования и творческого эксперимента.
Адрес театра: Каретный ряд, 3, сад «Эрмитаж»
Метро «Пушкинская», «Тверская», «Чеховская».
Московский драматический театр «Сфера» запись закреплена
Благодарим Анатолия Смиранина за предоставленную съемку!
Московский драматический театр «Сфера» запись закреплена
Завтра в спектакле «Дачники» роль Зимина впервые исполнит Дмитрий Триумфов!
Московский драматический театр «Сфера» запись закреплена
От всей души поздравляем с днем рождения Александра Владимировича Парра!
Желаем крепчайшего здоровья, новых постановок и ролей на сцене «Сферы», вдохновения, творчества, исполнения задуманного и всех благ!
Московский драматический театр «Сфера» запись закреплена
17 октября в спектакле Александра Коршунова «Дачники» роль Сони впервые исполнит Дарья Затеева.
Московский драматический театр «Сфера» запись закреплена
СОСТАВ ИСПОЛНИТЕЛЕЙ (12-17 октября)
14 ОКТЯБРЯ на Основной сцене в 19-00 состоится спектакль
«ЗАТЕЙНИК», С.Розов
Сергей Сорокин – Александр Пацевич
Валентин Селищев – Алексей Суренский
Алексей Павлович Селищев – з.а. России Александр Алексеев
Галина Селищева – Валентина Абрамова
Мария Павловна Беляева – з.а. России Ирина Сидорова
Эдуард – Дмитрий Триумфов
Тамара – Екатерина Богданова
15 ОКТЯБРЯ на Основной сцене в 19-00 состоится спектакль
«ПРОДАВЕЦ ДОЖДЯ», Н. Р. Нэш
Х. Карри – н.а.России Дмитрий Ячевский
Ной – Алексей Суренский
Джим – Дмитрий Триумфов
Лиззи – Екатерина Богданова
Томас – Дмитрий Новиков
Файл – Александр Пацевич
Старбак – Анатолий Смиранин
16 ОКТЯБРЯ на Основной сцене в 18-00 состоится спектакль
«СТАРШИЙ СЫН», А.Вампилов
Бусыгин – Анатолий Смиранин
Сильва – Павел Гребенников
Сарафанов – з.а. России Вадим Борисов
Васенька – Даниил Толстых
Кудимов – Алексей Суренский
Нина – Евгения Казарина
Макарская – Александра Чичкова
Сосед – Александр Филатов
16 ОКТЯБРЯ на Камерной сцене в 19-00 состоится спектакль
«АКАДЕМИЯ СМЕХА», К.Митани
Цензор – Антон Алипов
Автор – Дмитрий Бероев
Московский драматический театр «Сфера» запись закреплена
В день рождения начальника гримерного цеха Александры Александрович публикуем её интервью для портала artistbook.ru.
С Днём рождения! 
Московский драматический театр «Сфера» запись закреплена
Напоминаем, что сегодня в 16-00 в ZOOM- аккаунте театра «Сфера» пройдет третья встреча дискуссионного клуба «Необыкновенные истории». Присоединяйтесь!
Тема: «Драматический театр и музыка».
Показать полностью.
Данные для доступа в конференцию можно получить, зарегистрировавшись на мероприятие на сайте театра:
https://www.spheratheatre.ru/live/klub-neobyknovennye..
Обратите внимание, что после 16-00 регистрация будет недоступна.
Московский драматический театр «Сфера» запись закреплена
Обратите внимание на изменения в репертуаре!
СЕГОДНЯ! 5 октября в 19-00 вместо объявленного ранее спектакля «Пенелопа на все времена» состоится спектакль «Красотка и семья».
Замена связана с болезнью ведущего исполнителя. Билеты действительны. Приносим извинения за неудобства.
Московский драматический театр «Сфера» запись закреплена
СОСТАВ ИСПОЛНИТЕЛЕЙ (5-10 октября)
6 ОКТЯБРЯ на Основной сцене в 19-00 состоится спектакль
«ПРОДАВЕЦ ДОЖДЯ», Н. Р. Нэш
Х. Карри – н.а.России Дмитрий Ячевский
Ной – Алексей Суренский
Джим – Дмитрий Триумфов
Лиззи – Екатерина Богданова
Томас – Дмитрий Новиков
Файл – Никита Спиридонов
Старбак – Анатолий Смиранин
7 ОКТЯБРЯ на Основной сцене в 19-00 состоится спектакль
«ПОРТРЕТ ДОРИАНА ГРЕЯ», О. Уайльд
Дориан Грей – Дмитрий Бероев
Лорд Генри – Анатолий Смиранин
Бэзил Холлуорд – Павел Гребенников
Сибилла Вэйн – Дарья Затеева
Джеймс Вэйн – Даниил Толстых
Миссис Вэйн/Миссис Лиф – Галина Калашникова
Леди Уоттон/Леди Норборо – Екатерина Ишимцева
Глэдис – Марина Заболоцкая
Джеффри/ Хеббард/Журналист/Констебль – Дмитрий Новиков
Алан Кэмпбелл/Адриан Синглтон – Дмитрий Триумфов
Виктор – Антон Алипов
8 ОКТЯБРЯ на Основной сцене в 19-00 состоится спектакль
«РАСКАС», В.Шукшин
з.а. России Олег Алексеенко, з.а. России Ирина Мреженова, Валерия Гладилина, Екатерина Давыдова – Тонгур, Марина Заболоцкая, Никита Спиридонов, Анатолий Смиранин, Валентина Абрамова, Павел Гребенников, Павел Степанов, Ирина Померанцева, з.а. России Людмила Корюшкина, Вячеслав Кузнецов
10 ОКТЯБРЯ на Основной сцене в 18-00 состоится спектакль
«ОБЫКНОВЕННАЯ ИСТОРИЯ», И.Гончаров
Александр Адуев – Дмитрий Триумфов
Анна Павловна, его мать – з.а. России Ирина Мреженова
Петр Иванович Адуев – н.а. России Дмитрий Ячевский
Елизавета Александровна, его жена – з.а. России Ирина Сидорова
Марья Карповна, соседка Анны Павловны – Ирина Померанцева
Софья, ее дочь – Дарья Затеева
Антон Иванович, сосед Анны Павловны – Антон Алипов
Поспелов, друг Александра – Иван Мишин
Любецкая Мария Михайловна – Елена Елова
Наденька, ее дочь – Елена Маркелова
Граф Новинский – Даниил Толстых
Юлия Павловна Тафаева – Екатерина Богданова
Сурков – Сергей Загорельский
Доктор – Антон Алипов
Аграфена, служанка – Виктория Склянченкова
Евсей, слуга – Дмитрий Новиков
Василий, слуга – Илья Ковалев
Гребенников Павел Владимирович
Окончил Театральное училище им. М.С. Щепкина (ВУЗ) в 1999г.
Основные работы в театре «Сфера»:
Э. Леман, Л. Бернстайн «Вестсайдская история» (Рифф),
П. Мариво «Игра любви и случая» (Дорант),
Х. Бенавенте «Игра интересов» (Леандр),
П. Мельников-Печерский «В лесах и на горах» (Петр Самоквасов),
Ж. Ануй «Приглашение в замок» (Патрис),
П. Мериме «Небо и ад» (Дон Пабло),
В. Набоков, Э. Олби «Лолита» (Дик),
В. Шекспир «Троил и Крессида» (Гектор),
Ж. Марсан «Публике смотреть воспрещается» (Жан Байар),
В. Шукшин «Я пришел дать вам волю» (Иван Черноярец),
Б. Шоу «Цезарь и Клеопатра» (Ахилл),
А. Шмидт «Мурли» (Г-н Фан-Дам),
И. Крылов «Царевна Подщипа» (Трумф),
Н. Лейкин «Наши за границей» (Николай Иванович),
Г. Мамлин «Колокола» (Сергей Константинович),
С. Моэм «Красотка и семья» (Фредерик),
М.Горький «Проклятый сказочник!» (Ладыгин),
Поэтический спектакль «Нездешний вечер»,
Ю.Олеша «Три толстяка» (Тибул),
А.Платонов «Афродита» (Назар Фомин),
В.Шукшин «Раскас»,
У.Старк «Чудаки и зануды» (Ингве),
Э.Хемингуэй «Фиеста» (Роберт Кон),
А.Вампилов «Старший сын» (Сильва),
М.Булгаков «Кабала святош» (Шарль Варле де Лагранж),
«Бедная наша Дженни»,
В.Шаламов «По снегу. Колымские рассказы»,
М.Горький «Дачники» (Басов),
А.Толстой «Гиперболоид инженера Гарина» (Семёнов),
А.Островский «Лес» (Восмибратов),
О. Уайльд «Портрет Дориана Грея» (Бэзил Холлуорд)
Работы в других театрах:
Театр «С.А.Д.» Том Стоппард «Аркадия» (Капитан Брайс)
Гитара, вокал, танец, фехтование
«Золотой диплом» за лучшую мужскую роль (Чередниченко в спектакле Юлии Беляевой «Раскас») на XIII Международном театральном форуме «Золотой Витязь»