пан зюзя актер фамилия
Зиновий Высоковский
Биография
Зиновий Высоковский был выдающимся деятелем культуры. Комик, сыгравший десятки ролей в театре, являлся любимцем советской публики. Он запомнился людям как маленький человек с сильным характером, непревзойденным чувством юмора и широчайшим диапазоном творческих возможностей.
Детство и юность
Зиновий Моисеевич Высоковский родился в конце ноября 1932 года Таганроге в образованной интеллигентной семье со средним достатком. Предки были представителями еврейской национальности, выросшими на территории Советского Союза.
Отец, приверженец традиций собственного народа, работал бухгалтером на строительном предприятии. Мужчина вместе с законной супругой занимался воспитанием сына и следил за его разносторонним развитием. Вечерами дружная ячейка общества читала книги, а по выходным посещала филармонию, театры и музеи.
Зиновий Высоковский (1932—2009). «Живые и мёртвые», «Ревизор», пан Зюзя из «Кабачок «13 стульев».
Мальчику нравилось такое времяпрепровождение, он с раннего детства был искренне заинтересован во всем, что входило в понятие искусства. В раннем возрасте в Зиновии, знавшем наизусть монологи из пьес русских классиков, проснулся актерский талант.
В школе, носившей имя писателя Антона Павловича Чехова, Высоковский заслужил уважение одноклассников и педагогов. Несмотря на то, что подросток не любил делать уроки, учеба давалась ему легко.
Получив аттестат и золотую медаль за успеваемость, отличник собрался подавать документы в театральный вуз. Отец, до глубины души возмущенный таким необдуманным решением, назвал сына «босяком». Несмотря на протест родителя, юноша в 1952 году отправился в столицу Советского Союза в надежде стать студентом легендарной «Щуки». Этому помешала запись в пятой графе паспорта, свидетельствовавшая о том, что абитуриент был евреем.
Разочарованный неудачей, Зиновий вернулся на родину в Таганрог. Чтобы не терять время, он поступил в институт, сейчас известный как Инженерно-технологическая академия ЮФУ, и стал специалистом в сфере автоматики и телемеханики.
Работа на градообразующем предприятии не привлекала молодого человека артистического склада. Переступая через собственное представление о будущей биографии, он исполнял волю расчетливого отца и вечно беспокоившейся за его судьбу матери.
В 1957 году терпение Высоковского лопнуло, и он снова поехал в Москву. На этот раз дипломированному инженеру удалось впечатлить приемную комиссию Щукинского училища. Радости Зиновия не было предела, когда его фамилия появилась в списках студентов актерского отделения.
Личная жизнь
В личной жизни Высоковского была единственная женщина — законная жена Любовь Ефимовна. Артист театра и эстрады дорожил семейным счастьем, длившимся более 50 лет.
Взаимные чувства супругов укрепила дочь Екатерина, ставшая радиоведущей и журналисткой, и внучка Софья — актриса кино и телевидения.
В интервью Зиновий Моисеевич рассказывал о том, что с возлюбленной он познакомился в молодости. Будучи артистом самодеятельности, он обратил внимание на привлекательную партнершу по сцене, бывшую уроженкой города Ростов-на-Дону.
Девушка, пытавшаяся стать студенткой местного медицинского института, хорошо запомнила эффектного темноволосого парня и подсознательно решила стать его женой. Так и случилось, когда Высоковский решился сделать предложение.
Фотографии супругов, обнимавшихся или нежно державшихся за руки, на протяжении десятилетий украшали страницы советских газет и журналов, посвященных искусству.
Творчество
В начале 1960-х Высоковский окончил Высшее театральное училище имени Б. В. Щукина. Путевку в жизнь студенту-отличнику выдал мэтр советского кинематографа Владимир Абрамович Этуш. Первым местом работы молодого талантливого актера стал Московский театр миниатюр, созданный сценаристом и драматургом Владимиром Соломоновичем Поляковым.
Параллельно с участием в постановках по мотивам пьес русских писателей, Зиновий Моисеевич снимался в художественных фильмах. Кинодебют состоялся в двухсерийной экранизации романа Константина Симонова «Живые и мертвые». Режиссер Александр Стоппер доверил уроженцу Таганрога роль военкора Миши, и новичок, сразу сообразивший, как вести себя перед камерой, блестяще воплотил характер персонажа.
В 1967 году представитель еврейской национальности перебрался в знаменитый Театр сатиры. Зрители с удовольствием ходили на спектакли «Безумный день, Или женитьба Фигаро», «Швейк во Второй мировой войне», «Ревизор» и «Маленькие комедии большого дома», где актер выступал как главное или второстепенное действующее лицо.
После смерти партнеров Анатолия Папанова и Андрея Миронова Высоковский, 20 лет жизни проведший в здании на Триумфальной площади, покинул сценическую труппу под руководством Валентина Плучека и стал эстрадным артистом разговорного жанра.
В сольных программах звучали отрывки из академических постановок, одесские анекдоты, а также одиночные интермедии и репризы, написанные знаменитыми авторами. Монолог «Звонок из вытрезвителя», где появился женский персонаж по имени Люлек, мгновенно стал классикой советского юмора.
Всесоюзное признание пришло к артисту после выхода телевизионной развлекательной программы «Кабачок «13 стульев «» о жизни сотрудников выдуманного польского треста, их родственников и друзей.
Когда шоу выпустили на телеэкраны, зрители не знали Высоковского. Чтобы завоевать любовь публики, артист долго и тщательно прорабатывал характер героя — писателя-графомана пана Зюзи. Он придумал имя, манеру речи, биографию и внешний вид.
Слава обитателей кафе, высмеивавших общественный строй и события, происходившие в СССР в 60-е–80-е годы, докатилась до Европы. Зиновий Моисеевич и партнеры получили звание заслуженных деятелей искусств Польши.
Вскоре после закрытия «телекабачка» по политическим причинам Высоковский представил зрителям Театра эстрады моноспектакль под названием «Пятая сторона света». Артист читал отрывки из юмористических рассказов Михаила Зощенко, а также стихи Расула Гамзатова, Константина Симонова и Владимира Высоцкого.
В 2000-х годах актер, выпустивший сборник анекдотов «Говорит Одесса», гастролировал и пополнял фильмографию. Зиновий Моисеевич снялся в таких кинолентах, как «Кышкин дом», «Смотрящий вниз», «Под небом Вероны» и «Парк советского периода».
Смерть
По словам близких друзей и родственников, Зиновий Моисеевич был человеком, обладавшим непомерным чувством юмора. Актер всегда старался улучшить настроение окружающих и рассмешить их еврейским анекдотом или эстрадным монологом на злобу дня.
Высоковский не имел привычки жаловаться на невзгоды и проблемы со здоровьем. Он неотступно следовал девизу:
«Плачь перед Богом, смейся перед людьми».
Пока оставались силы, выпускник Щукинского училища участвовал в театральных постановках и снимался в кино. Последним проектом стал фильм «Грязная работа», где заслуженный артист РСФСР сыграл роль антиквара Алексеева-Чижевского.
Зиновий Высоковский
Зиновий Высоковский родился 28 ноября 1932 года в Таганроге.
Окончил с золотой медалью школу им. А.П. Чехова.
Об актерской профессии мечтал с детства.
Когда после школы он собрался поступать в театральный, его отец возмущался: «Ребенок с золотой медалью уходит в босяки!». В 1952 году приехал из Таганрога в Москву с намерением поступить в Театральное училище им. Щукина. Однако поступить не удалось по причине «пятой графы».
Вернувшись домой, он поступил в радиотехнический институт. Однако через несколько лет, уже будучи инженером, бросил все и снова отправился штурмовать театральные вузы Москвы. И на этот раз у него получилось: в 1957 году он стал студентом Щукинского училища.
В 1961 году окончил Театральное училище имени Б.В. Щукина, курс В.А. Этуша.
В 1961 году стал актером труппы Московского Театра миниатюр, созданном драматургом Владимиром Поляковым.
Театральные работы Зиновия Высоковского:
С 1963 года снимался в кино, дебютировав в роли военкора Миши в военной драме «Живые и мёртвые».
Зиновий Высоковский в фильме «Живые и мёртвые»
Широкую известность получил благодаря съемкам в «Кабачке 13 стульев», в котором выступал как прозаик пан Зюзя.
Заслуженный деятель культуры Польши.
В 1985 году создал моноспектакль «Пятая сторона света», сыгранный в Театре эстрады, поставленный режиссером Евгением Каменьковичем, в котором артист выступил не только как сатирик и юморист, он читал стихи Константина Симонова, Расула Гамзатова, Владимира Высоцкого, прозу Михаила Зощенко, Михаила Жванецкого.
Зиновий Высоковский в фильме «Парк советского периода»
В последние годы выступал на сцене Театра Антона Чехова и вел на радио юмористическую передачу «Говорит Одесса», вышла одноименная аудиокнига с его историями про Одессу.
Зиновий Высоковский скончался на 77-м году жизни в ночь на понедельник 3 августа 2009 года в Москве. Высоковский был доставлен в Боткинскую больницу в тяжёлом состоянии, ему срочно требовался гемодиализ, однако усилия врачей оказались тщетными. Похоронен 6 августа на Ваганьковском кладбище в Москве (участок № 25).
Личная жизнь Зиновия Высоковского:
У них родилась дочь Екатерина.
Зиновий Высоковский и жена Любовь
Фильмография Зиновия Высоковского:
Озвучивание Зиновия Высоковского:
Сценарии Зиновия Высоковского:
Библиография Зиновия Высоковского:
Дядя Зяма, пан Зюзя: Зиновию Высоковскому исполнилось бы 87 лет
«Дядя Зяма, расскажите что-нибудь про жизнь, вы же все про нее знаете». Дядя Зяма, Зиновий Моисеевич Высоковский, смотрит на меня своими огромными все понимающими, грустными-грустными, всегда виноватыми глазами: «А что я знаю про жизнь, Саша? Давай я лучше буду вспоминать».
Фото: Из семейного архива
И он вспомнит. Про Таганрог, где он родился, как и Антон Павлович Чехов. Про то, как началась война, а ему было всего 8 лет. Про школу, где был самым круглым отличником, окончил аж с золотой медалью. Про то, как всегда хотел быть артистом. Как в 19 лет уехал в Москву поступать в Щукинское училище. Не поступил, вернулся домой несолоно хлебавши. А ведь это так обидно — возвращаться обратно ни с чем, казалось бы, проигравшим. Пришлось меняться, переучиваться, пришлось на время изменить Мельпомене, окунуться в науку и технику, из лириков в физики, стать инженером по автоматике и телемеханике в Таганрогском радиотехническом институте. Но он понимал, что это не навсегда, что пробьет и его звездный час. И вот через пять лет — опять Москва, Щука. На этот раз получилось!
Сначала был Театр миниатюр и великолепный Владимир Поляков, первый учитель. А потом, конечно, Театр сатиры. Вспомните, дядя Зяма, об этом удивительном счастье и страдании одновременно, потому что в жизни все так, через полосочку. Расскажите, каким вы были Бартоло в «Женитьбе Фигаро» с блистательным Андреем Мироновым. А каким Тенгизиком в «Маленьких комедиях большого дома» («Я мысленно пою и мысленно танцую»)! И в «Ревизоре» почтмейстера Шпекина как вы точно играли!
И о Плучеке вспомните, своем главном режиссере. Может, сейчас, дядя Зяма, вы уже забыли все свои обиды, конфликты с ним и как долго (очень долго!) вы оставались вне игры. Может, вы теперь из своей выси смотрите на прошедшее, тихо улыбаясь. Вы всех простили…
Впрочем, нужно ли прощать? Артист — это же судьба, и другой быть не может. Счастье творчества — и полная, тотальная зависимость. Да, удача и беспросветность в одном флаконе. Вы ушли из своей любимой Сатиры на свободу с чистейшей совестью. Пришли к Трушкину в Театр Антона Чехова — совсем другой театр. Играли тогда в Вахтангова на Арбате «Позу эмигранта». Казалось бы, совсем не ваша стилистика, эстетика, но вы же там блистали!
А как вы умели дружить! Сколько бы я отдал, чтобы опять прийти к вам, и мы бы сидели в вашей маленькой комнатке, с пола до потолка набитой книгами, а вы вспоминали про то, как на теплоходе «Грузия» путешествовали две счастливых пары: вы, дядя Зяма, вместе со своей Любовью — Любовью Ефимовной — и Владимир Высоцкий с Мариной Влади, это было их свадебное путешествие, медовый месяц. Как выступали на этой «Грузии»: вы — с рассказами, сценками, а ваш бессмертный друг, конечно же, со своими песнями. А потом вы мне читали стихи Высоцкого — долго читали, наизусть, без запинки. И будто про себя…
А «Кабачок «13 стульев»… Знаете, когда вас не стало (хотя для нас вы есть и будете всегда), на вашей панихиде в Доме кино я сказал: «Да, сейчас мы прощаемся с вами, но вот на канале «Культура» именно в это время повторяют тот самый «Кабачок», и вы там живой, молодой, такой нелепый, талантливый Пан Зюзя, поэт…» И Иосиф Кобзон тогда тоже про это вспомнил…
Поэтому вы никуда не ушли, дядя Зяма. Вы с нами, и со своими близкими, и с «МК», ведь каждый ваш приход к нам был как праздник.
И еще… Я же знаю, что вы смотрите за нами, наблюдаете, делаете выводы. Когда вас не стало, не было еще войны на Украине. Даже не представляю себе, что бы вы сейчас сказали про это, как переживали бы братоубийство. Но вам всегда помогала шутка: вы же никогда не унывали, только и надеялись на лучшее. И вот бы сейчас, я уверен, вы бы рассказали такой анекдот. И еще добавили, хитро сощурясь: «Это про президента Зеленского».
«Хохол и еврей подходят к стойке, заказывают по 150 граммов водки и два огурца. Приносят им водку и огурцы — один огурец большой, другой огурец маленький. Они чокаются, выпивают, еврей хватает большой огурец и с хрустом его жует. Хохол говорит:
— Вот ваша нация еврейская! Сразу прямо хватаешь большой и жуешь. За это вас и не любят…
— А ты бы какой взял?
— Фима, ты жарь. жарь. жарь. Риба будет».
Риба будет, Зиновий Моисеевич, конечно, будет. И вообще все будет хорошо. Потому что вы есть.
Умер пан Зюзя
Зиновий Высоковский даже алкашей играл интеллигентно.
В Боткинской больнице на 77 году жизни скончался знаменитый артист театра, кино и эстрады Зиновий ВЫСОКОВСКИЙ. Когда много лет назад он из родного Таганрога устремился покорять Щукинское училище, его папа, главный бухгалтер кирпичного завода, тяжело вздохнув, сказал: «Ребенок с золотой медалью уходит в босяки!» И хотя поступить в театральный институт Высоковскому удалось только через пять лет, после окончания Таганрогского радиоинститута, папа, к счастью, ошибся…
Молодежи сейчас трудно объяснить, насколько у советской публики была популярна телепередача «Кабачок 13 стульев», которая выходила с 1966 по 1981 годы. Ее участники изображали завсегдатаев польской кафешки, которые разыгрывали забавные сценки и исполняли популярные песенки. Одним из ярчайших персонажей 150-серийной эпопеи являлся артист Театра сатиры Зиновий Высоковский в роли нелепого «зайцеведа» пана Зюзи (он появился в 1967-м). Этот образ принес актеру звание Заслуженный деятель культуры Польши. А по показателю зрительских симпатий данный персонаж мог соперничать лишь с героем монолога «Люлек», который Зиновий Моисеевич блистательно исполнял на эстраде: подвыпивший интеллигент звонит жене Люльку из «тимирязисьского» вытрезвителя.
Помимо умения смешить, Высоковский обладал еще драматическим и писательским талантами. Если определение «шут» к нему и можно было употребить, то только с прилагательным «интеллигентный».
35 лет назад, на 50-летии родного Театра сатиры, Высоковский вышел на сцену в образе старого одессита-аптекаря – персонажа запрещенной картины «Интервенция». Тогда одесский юмор с эстрады практически не звучал, а тут монолог показали по центральному телевидению! Вскоре после этого Высоковский приехал в Одессу. И один легендарный местный конферансье проникновенно сказал ему, пожав руку: «Спасибо за возвращенную интонацию!»
Неподражаемой интонации Зиновия Высоковского нам будет очень не хватать…
Последнее, ранее не публиковавшееся интервью «пана Зюзи»
Говорят, в начале 90-х радиожурналист спросил ВЫСОКОВСКОГО, почему он не уезжает за границу. Тот пояснил: «Однажды такой же вопрос задали Хазанову, который сказал, что не покинет страну, в которой 300 миллионов его любят. А я отвечу так: не уеду потому, что люблю этих 300 миллионов».
Когда мне присвоили звание народного артиста России, друзья пошутили: «Наконец-то награда нашла своего героя. Историческая справедливость восторжествовала». Люлек стал народным героем уже официально. Хотя и без этого серьезного обстоятельства любовью публики я никогда обижен не был. Аркадий Арканов в семидесятые годы написал на меня такую эпиграмму:
Какая песня без баяна?
Какой ботинок без шнурка?
Какая Марья без Ивана?
Какой пан Зюзя без Люлька?
Эти персонажи, хотел я этого или нет, стали жить какой-то своей отдельной от их прародителя жизнью. И живут до сих пор.
«К стенке прислонютый»
— Откуда взялось странное имя Люлек?
— Некоторые высказывания вашего персонажа стали хрестоматийными.
— Имеете в виду «Тимирязиський», «мацацикл», «к стенке прислонютый», «ну как там в Греции» и другие? Рождалось это все как-то спонтанно. Мой персонаж произносит телефонный монолог, суть которого, в общем-то, неприхотлива: подвыпивший интеллигент звонит 9 марта жене из Тимирязевского вытрезвителя. Позже появилась целая серия похождений этого персонажа, например, «Люлек из ГАИ», «Люлек на рыбалке». Мой герой, как тогда любили говорить, двигался в ногу со временем.
Премия «Золотой Орел»-2009: ВЫСОКОВСКИЙ с внучкой
— Судя по отменному чувству юмора и темпераменту, Высоковский до сих пор в строю?
Если меня спросят, кого и что больше всего на свете не люблю, с радостью отвечу: «Дилетантов!» Лично я никогда не лезу в такие дела, в которых ни черта не понимаю. Когда мой папа, главный бухгалтер кирпичного завода, узнал, что сын, только что окончивший школу с золотой медалью, решил поступать в театральное училище, то сказал маме: «Откуда это у него? В нашей семье никогда не было шаромыжников и босяков. Вот до чего доводит эта проклятая самодеятельность!»
Отец был прав: самодеятельность доводит до трагедий. Поэтому я любителей не люблю.
Ведущий детской телепередачи
— Как в «Кабачке 13 стульев» появился Пан Зюзя?
— Когда его закрыли, телевидение завалили мешками писем. Не поверите, я получаю их до сих пор. Никакие сегодняшние сериальные герои рядом с нашими кабачковскими даже близко не валялись.
— Говорили, будто передачу закрыли в связи с политическими событиями в Польше?
— Тихо и тайно ее прикрыли в 1980 году. Кто? Неизвестно по сей день. В ней завуалировано, устами польских панов и паночек высмеивались и строй, и пафосные советские замашки. Но никаких проблем по поводу польской «Солидарности» у нас не возникало. Любопытный факт: первые свои звания артисты «Кабачка» получили от Польской Народной Республики. В посольстве при вручении нам званий заслуженных деятелей польской культуры, их министр сказал: «Нас часто спрашивают, не обижаемся ли мы, что в СССР по телевидению идет передача, в которой паны и пани выглядят немножко балдами? Мы не обижаемся. Потому что понимаем: если по вашему Центральному телевидению скажут: «Товарищ Директор – дурак», то это как-то неудобно. А когда звучит «пан Директор», то это вроде не у вас. Но всем понятно, о чем речь».
— Правда, что передачу любил сам Брежнев?
— Руководитель тогдашнего телевидения, всесильный товарищ Лапин, постоянно искал повод, чтобы передачу прикрыть. Как-то под Новый год неожиданно объявляет: «Кабачка» больше не будет. На приеме в Кремле Леонид Ильич Брежнев подошел к нему с вопросом: «Лапин, вот супруга моя спрашивает, когда будет новогодний «Кабачок»? Тот аж посинел. На запись артистов вытаскивали кого с гастролей, кого с концертов, кого откачивали от пьянок. И новогодний выпуск состоялся! Правда, писали и переписывали нас по тысяче раз. Цензура лютовала!
ВЫСОКОВСКИЙ в фильме «Живые и мертвые»
— Это моя первая роль в кино. И она сразу вошла в классику фильмов о Великой Отечественной войне. Меня там убили в ромашках. На картине я впервые встретился с Толей Папановым. Потом был серьезный двухсерийный фильм «Друзья и годы», где мы с Юрой Яковлевым и Сашей Гравве играли главные роли. Но кино закончилось, когда я впервые произнес в «Кабачке» слова: «Добрейший всем вечерочек». Это странно, но никому из артистов, снимавшихся в телеспектакле, не удалось сделать карьеру в кино. Разве только колоритному пану Цыпе, которого изображал Георгий Вицин. Вот кто меняться умел. Никому ничего не говоря, великий и хитрый Гоша пришел как-то на съемки в чужом парике и очках и стал почти неузнаваемым. По крайней мере, не таким, каким его уже привыкли видеть в кино.
— Известно, что вы дружили с Высоцким.
— Однажды его сын Аркадий сказал: «В этой свистопляске воспоминаний жду не дождусь, когда умрет последний «свидетель». Отец своими песнями сам все сказал. Ничего нового уже не добавит никто!». И это правда. В творчестве Высоцкого есть и про прошлое, и про настоящее, и про будущее. Его рукой водил Бог.
Мне выпало счастье хорошо знать его, плотно общаться, лихо пить, трудно работать, слушать вживую. Как назвать наши отношения. Высоцкий иногда говорил, что у нас с ним одинаковый резус крови. Его друзьями были те, кого он сам считал таковыми. Дружба для Володи была понятием круглосуточным. Человеком он был штучным. И то, что делал на сцене, экране, о чем и как писал, до сих пор необъяснимо. Я других таких творцов просто не знаю.
— Высоцкий катал вас когда-нибудь на своем Мерседесе?
Вспоминаю, когда после премьеры «Гамлета» мы вместе вышли из театра и увидели на капоте его нового серебристого Мерседеса нацарапанную гвоздем надпись: «Мы тебя любим, Вова! Молодец!». Он заплакал: «Не могу понять, как может подняться рука на такую красоту?»
— Почему вы ушли из прославленного театра «Сатиры»?
— Проработал там с 1967 по 1988 год. А ушел, чтобы остаться в профессии. Отправился, как говорится, в свободный полет. Случилось это через пять месяцев после ухода из жизни Анатолия Папанова и Андрея Миронова. В те страшные дни «Сатиру» называли домом, где разбиваются сердца.
Начал работать в антрепризах. Объездил весь мир, потому что стал принадлежать только самому себе. Отпрашиваться ведь ни у кого не было нужно. Я стал свободным.