Сегодня, 31 июля 2021 года, исполняется 107 лет со дня рождения французского актера, режиссера и сценариста Луи де Фюнеса. Этот человек, ставший одним из самых узнаваемых комиков мирового кино, прославился своими чудачествами и нетривиальным мышлением.
В детстве маленького Луи прозвали «Фюфо».
В 1936 году Луи де Фюнес женился на Жермен Луизе Элоди Карруайе. У молодой пары родился сын Даниэль, но в конце 1942 года они развелись.
Луи де Фюнес с женой
Луи де Фюнес был оригинальным и весёлым человеком не только на экране, но и в жизни.
«Миф о комическом актере, который по выходе из театра забывает о юморе и надевает маску страдающего меланхолика, в нашем доме не признавался напрочь.
Существует бесчисленное множество актеров, которые заставляют зрителей плакать, но те, которые способны смешить, встречаются гораздо реже.
Стоило мне появиться на свет, как через сутки грянула Первая мировая война. Только начал сниматься в кино — немедленно завершилась Вторая. Вероятно, я имею какую-то особую значимость на нашей планете.
Актер, как пианист, должен играть каждый день. Театр — наши гаммы, публика — неиссякаемый источник энергии, без непосредственного контакта с которой слабеет, а может и вовсе иссякнуть творческий потенциал артиста. На сцене я подзаряжаюсь.
Намеренно никогда не дочитывал книги до конца. Я не хочу стать излишне образованным человеком, зритель это почувствует.
Под хорошую музыку куда проще изображать элегантного мужчину.
Простым людям весьма присущ здравый смысл, но они становятся чудовищами, когда их возглавляют безумцы!
Я люблю гулять по кладбищам. Там, по крайней мере, встречаешь молчаливых людей, которые никому не перечат.
Я знаю, какой будет моя самая удачная шутка… Мои похороны. Я должен сыграть это так, чтобы они хохотали не переставая. «
Луи де Фюнес умер от сердечного приступа 27 января 1983 года в усадьбе Шато-де-Клермон, что в пригороде французского города Нант. Похоронен в коммуне Ле-Селье. Его именем назван один из сортов роз.
Название фильма – Inside Man – дистрибьюторы в конце концов перевели как «Не пойман – не вор», несмотря на то что в советском прокате уже был фильм с таким названием, снятый Ивом Робером в 1958 году и оснащенный Луи де Фюнесом в главной роли. Первоначально планировалось озаглавить произведение как «Подсадная утка», что и отражено в соответствующем ролике, однако никаких «подсадных уток» в картине нет. Inside Man – это нечто вроде «Скрывающийся внутри», тем более что герой Клайва Оуэна, спланировавший и осуществивший идеальное ограбление, и вправду скрывается внутри некоего искусственного простенка, отчасти напоминающего тюремную камеру, и оттуда рассказывает зрителю, насколько отлично все было придумано и сделано.
Среди всех фильмов Спайка Ли «Не пойман – не вор», пожалуй, наиболее «голливудский» и «мейнстримный». Здесь нет ни афроамериканского быта, ни испепеляющей социальной критики с заметным уклоном «влево», ни политической сатиры, ни драматических притч с религиозными коннотациями. Под началом Брайана Грейзера, одного из главных голливудских продюсеров, участники проекта просто грабят банк и просто расследуют фатальное исчезновение грабителей в конце этой увлекательной процедуры. Делают они всё это, надо сказать, очень хорошо. Спайк Ли демонстрирует сжатый, четкий, предельно реалистический почерк: в отличие от многих авторов, откровенно выпендривающихся на столь заезженную тему, – ему веришь. Однако за этой близящейся к документальности достоверностью стоят десятилетиями оттачивавшиеся Голливудом техника и школа съемки подобных экшн-детективов. Недаром в финале, представляющем собой классический плутовской хэппи-энд, возникает ироническая ссылка на стильный черно-белый американский нуар 40–50-х.
Успех Машкова и забвение Редниковой. Что стало с актерами фильма «Вор» 24 года спустя
Фильм «Вор» уже давно обрел культовый статус. Вот только про некоторых артистов, сыгравших в картине главные роли, сейчас ничего не слышно.
Фильм «Вор» Павла Чухрая можно смело назвать одной из самых резонансных и обсуждаемых картин своего времени. История про мальчика, наблюдающего за отношениями матери с уголовником, мгновенно стала сенсацией. Заполучив еще и номинацию на «Оскар», драма оставила свой след в истории российского кинематографа.
И вот прошло 24 года. Судьбы артистов, сыгравших в фильме, сложились по-разному, так что самое время узнать, что случилось с каждым из них, и почему некоторые звезды решили уйти из профессии.
Владимир Машков
Порочный, но притягательный герой в его исполнении еще долго будоражил фантазии российских зрительниц. Картина имела международный успех, удостоилась нескольких премий и номинаций на главные награды мира. Разумеется, после этого Владимир мог претендовать на любую роль, какая ему только понравится.
Машков всегда был крайне избирателен в плане выбора амплуа. Несмотря на блестящую карьеру, актер критично относился к самому себе: этому его научил Олег Табаков. «Я был очень хорошо воспитан в этом плане, так как у меня был замечательный педагог. Олег Павлович Табаков так ненавидел меня в первые годы на его курсе. Он меня достаточно сильно закалил. У него тогда был период, который он называл «селекцией». Я был одним из самых ненавистных ему людей. Я привык к критике и к такому жестокому к себе отношению», — делился Машков в одном из интервью.
Сейчас 57-летний артист продолжает оставаться чуть ли не самым обсуждаемым и успешным актером в стране. Он успевает сниматься, руководить Табакеркой и заниматься общественно-социальной работой. Несмотря на публичную профессию, Машков мастерски скрывал личную жизнь. На данный момент он состоит в четвертом браке с Оксаной Шелест, но на публике почти всегда появляется в одиночестве. О многочисленных романах Владимира ходят легенды, хотя он сам всегда хранит молчание по этому поводу.
Екатерина Редникова
Екатерина Редникова с детства мечтала сниматься в кино. В интервью она признавалась, что никогда не видела для себя иной профессии, поэтому поступление на актерский факультет было лишь вопросом времени. После окончания ГИТИСа Редникова стала довольно много сниматься. Именно в тот период ей удалось обрести первую популярность благодаря картине «Барышня-крестьянка».
И все же, прорыв произошел после картины Чухрая. Ее искренняя, немного наивная Катя сразу же вызвала симпатию у зрителей. Ну, а критики хвалили Екатерину за блестящую актерскую игру. Одним словом, это был успех по всем фронтам.
В тот период Екатерина получала десятки предложений ежедневно, но соглашалась далеко не на все роли. «Интересных сценариев, к сожалению, сейчас мало… Я долго считала, что мне не везет. Редко, мол, попадаются сценарии, от которых душа трепещет. Но поговорила с некоторыми большими актерами, а они: «Катя, у нас вообще ничего такого в жизни не было». Сейчас думаю: «Господи, а ты-то что жалуешься? За 13 лет три прекрасных фильма — «Вор», «Подарок Сталину», «Дом». Совсем неплохо», — рассказывала артистка.
Еще в начале 2000-х звезда начала сниматься в западных картинах. Она часто работала в США, а в какой-то момент и вовсе решила туда переехать вместе с супругом Сергеем Коновым. В августе 2012 года звезда впервые стала мамой — у нее родился сын Лавр.
Периодически 48-летняя актриса снимается в российских лентах, но продолжает выбирать только интересные для нее предложения. По словам Екатерины, деньги не имеют для нее значения, ведь гораздо важнее получать удовольствие от работы.
Михаил Филипчук
Пожалуй, главной звездой фильма «Вор» стал маленький мальчик Миша Филипчук. Этому ребенку удалось, кажется, невозможное: он смог перетянуть на себя внимание, находясь в одном кадре с Владимиром Машковым. Сам Машков признавался в интервью, что был шокирован актерским талантом юного коллеги.
Уже тогда перед Филипчуком стоял тяжелый выбор: активные съемки или учеба. После еще нескольких ярких перевоплощений мальчик вместе с родителями все-таки сделал выбор в пользу образования. На долгие годы Миша ушел из кино. В школе его неожиданно увлекли точные науки, поэтому после 11 классов он поступил на факультет общей и прикладной физики. Разумеется, о карьере в кино речи уже не шло.
После окончания вуза Филипчук довольно долго работал в Москве, а в 2017 году эмигрировал в США. Сейчас он проживает в Лос-Анджелесе, но часто приезжает в Россию по делам. От интервью Михаил всегда отказывается, считая, что звездный период его биографии давно остался в прошлом.
Дмитрий Чигарев
Дмитрию, в отличие от Михаила Филипчука, досталось мало экранного времени. Он появляется лишь в нескольких эпизодах фильма в самом конце. При этом именно Чигарев сыграл в одной из самых душераздирающих сцен, в которой он встречается с Вором спустя несколько лет после смерти матери.
Для Дмитрия эта перевоплощение стало не только творческим дебютом, но и в принципе единственной большой ролью в кино. Конечно, предложения поступали, но они не слишком интересовали подростка. Со временем Чигарев и вовсе забыл про кино.
Сейчас Дмитрий работает в сфере, никак не связанной с творческой деятельностью. Молодой человек не ведет соцсети и не общается с журналистами. К своей минуте славы Чигарев относится спокойно, а чрезмерное внимание ему претит.
Амалия Мордвинова
В шедевре Павла Чухрая Мордвиновой досталась роль докторши, которая появляется лишь в нескольких сценах, но вносит смуту в отношения главных героев. Очень яркое амплуа, как и любая роль Амалии того периода. На конец 90-х и начала=о 00-х пришелся расцвет карьеры артистки. Тогда она много снималась, удивляя зрителей одним интересным перевоплощением за другим.
Казалось, что так будет продолжаться вечно, но в конце 2000-х Амалия неожиданно пропала с экранов. Как выяснилось, звезда переехала в Гималаи, а позже в Индию. Такое решение она приняла после очередного, третьего по счету, развода.
«Я была женщиной на грани нервного срыва. В заснеженной Москве я умудрилась перегреться. И еще была очень реактивной. Это когда ты слишком быстро и необдуманно реагируешь на события, которые приходят в твою жизнь. В спорной ситуации не гасишь конфликт, не думаешь о последствиях, а разжигаешь страсти все больше и больше. Я не знала, куда еду. До 2009 года я никогда не была в Гималаях, но любила горы еще по сочинским летним каникулам. Теперь могу сказать, что Гималаи — место силы», — делилась Мордвинова.
В 2016 году звезда перебралась в США, где уже жила ее старшая дочь. Разумеется, все эти путешествия не способствовали развитию актерской карьеры. В последние 10 лет Амалия не появляется в кино. Зато 47-летняя артистка пишет стихи, выступает с творческими программами и постоянно делится своим опытом по духовному самосовершенствованию.
Лидия Савченко
Савченко — настоящая легенда театра имени Станиславского. В культурном учреждении она отработала более 30 лет, сыграв десятки ярких ролей в самых разных жанрах. А вот в кино Савченко появлялась гораздо реже.
В советское время актрисе периодически предлагали яркие амплуа, но с наступлением 90-х поток интересных сценариев иссяк. Так что предложение сыграть у Чухрая в «Воре» артистка приняла практически сразу. Роль у нее была небольшая, но фильм обрел международный успех, поэтому Савченко смогла в полной мере напомнить о себе.
В тот период у звезды уже стали возникать проблемы со здоровьем. В 1993 году она была вынуждена покинуть театр, а вскоре и в кино почти перестала сниматься. Последнюю роль Савченко сыграла в «Золотом теленке», после чего полностью сократила творческую активность.
В 2011 году актриса скончалась после продолжительной болезни. Ее похороны прошли скромно, присутствовали на них только близкие друзья и родственники.
Павел Чухрай
Конечно, было бы странно не упомянуть про создателя «Вора», режиссера, который во многом повлиял на концепцию и окончательный вариант произведения. В 90-е Чухрай уже считался довольно известным кинематографистом, но в его карьере еще не случилось большого прорыва. Таковым стал именно «Вор».
Фильм собрал огромную кассу, был номинирован на десятки наград и сделал своего создателя известным на весь мир. В дальнейшем Чухрай сотрудничал со многими известными постановщиками, включая Стивена Спилберга.
За годы творческой деятельности Чухрай заработал репутацию лучшего летописца советского периода истории страны. В его картинах «Вор», «Водитель для Веры» и «Холодное танго» огромное значение имеет именно время и место действия. «У меня нет зацикленности на советской эпохе. С другой стороны, мы живем в государстве, где на протяжении многих лет искажали историю. В СССР ее искажали чуть ли не каждый день. Это переписывание в угоду политическим целям запутало людей чудовищно. Они свою историю не знают. Поэтому я обращаюсь к этому материалу и как могу пытаюсь рассказать правду», — подчеркивал режиссер.
Сейчас Чухрай работает над новым сценарием. Уже известно, что его фильм будет про современную Россию. Режиссер снимает крайне редко, обычно по две ленты в десятилетие, но его произведения сразу же становятся международными сенсациями.
Все отзывы о фильме Не пойман — не вор
Рецензия «Афиши» на фильм
К банку на Уолл-стрит подъезжает фургон со слоганом «Мы не уйдем, пока не закончим дело», маляры в спецодежде заходят внутрь, достают автоматы и совершают необходимый в таких случаях ритуал: у всех отбирают мобильные, заложников пугают и на случай штурма переодевают в одинаковые с налетчиками комбинезоны. Вскоре приезжает полиция, детектив Фрейзер (Вашингтон) ведет переговоры. Все, опять же, как полагается: одни требуют вертолет, другие тянут время, одни просят пиццу, другие нашпиговывают коробки жучками (после чего слушают в записи речь Энвера Ходжи). Происходящее так напоминает среднее кино про идеальное ограбление, что умный детектив начинает подозревать неладное. В то же время управляющий банком (Пламмер) волнуется больше, чем стоило бы, и посылает в эпицентр событий таинственную барышню Уайт (Фостер), которая, как мистер Вулф, решает вопросы и должна обеспечить безопасность одной-единственной банковской ячейки.
Едва ли не первый опыт Спайка Ли в чистом жанре подтверждает, что умный человек ежели даже берется за дурость, делает ее лучше, чем дураки. «Не пойман — не вор» временами достигает того ненатужного блеска, которым искрили фильмы про налетчиков, когда у тех еще были лица Делона и Бельмондо (здесь главу грабителей играет Клайв Оуэн — он, правда, почти все время проводит в маске). Утерянный секрет Полишинеля состоит в том, что сюжет движется не бицепсом, а саспенсом, и все — в первую очередь сам фильм — оказываются хитрее, чем кажутся на первый взгляд. Кража со взломом оборачивается аферой, и пазл складывается только в последних кадрах, несмотря даже на то что режиссер играет в поддавки: линейное повествование то и дело прерывается забегами в будущее — допросами уже освобожденных заложников. Справедливости ради — целиком пазл выглядит несколько разочаровывающе, но тут ведь все дело в процессе: кто ж его потом разглядывать будет.
Лучшие отзывы о фильме «Не пойман — не вор»
В последнее время мы все больше смотрим кино на DVD, и я заметил, что помимо традиционного жанрового многообразия впору вводить новые теги. Например, «ограбление банка». Казалось бы, эта тема настолько избита, что привнести в нее что-то новое невозможно. Именно поэтому меня радуют оригинальные фильмы об ограблениях, которые вряд ли соберут кассу в кино, но которые можно спокойно посмотреть дома. Которые не эксплуатируют политических тем и в то же время имеют определенную изюминку. Но бывает так, что даже хороший фильм можно испоганить, достаточно пригласить на роль чернокожего артиста и прописать ему в сценарии роль «настоящего афроамериканца», вызывающего только омерзение.
Раз не можем поговорить о сюжете – поговорим об актерах. Точнее только об одном, Дензеле Вашингтоне. Актер он в принципе хороший, его работа в «Тренировочном дне» и в «Опасных пассажирах поезда 123» очень неплоха. Но эти заслуги нивелируются его провальными ролями в картинах, которые выходят так же часто, как и хорошие. Достаточно вспомнить отвратительный религиозный пир маразма «Книга Илая», где Дензел надувал губы и прикидывался мессией. В «Не пойман не вор» Вашингтон играет детектива, который после успешного разрешения кризисной ситуации во время ограбления банка пытается разобраться в мотивах преступников. При этом он изображает больше помесь сутенера и типичного ниггера, чем детектива полиции, заинтересованного в расследовании. Чем дальше шел фильм, тем больше раздражал его герой. Если в «Тренировочном дне» напускная расхлябанность и хамство хоть как-то объяснялись ролью, то в этом фильме он просто раздражает настолько, что начинаешь понимать последователей Ку-Клус-Клана.
Что касается художественной части ленты, то мне кажется, что рассуждать о ней бессмысленно. В жанре «ограбление банка» важнее всего сценарная интрига и хорошие диалоги, которые поднимают интересные проблемы, а некоторые вопросы и вовсе ставят ребром. «Не пойман не вор» имеет лишь один недостаток – Дензела Вашингтона, но даже он не заставит меня поставить фильму тройку. Это – хорошее кино, пусть и с большим черным пятном на оценке.
Вердикт: рекомендую всем поклонникам соответствующего жанра. Сценарий и интрига достойные, я подобную развязку встретил впервые. А негр хоть и раздражает, но не настолько, чтобы пропустить этот фильм.
Во все времена есть такой режиссер, которого никак нельзя отнести к одной определенной категории, то есть, нельзя однозначно назвать гением или бездарем. В последнее время все чаще отношу Спайка Ли к тем личностям, которые не определились и им проще делать неоднозначные, но заметные проекты.
Фильм «Не пойман – не вор» посмотрела исключительно из-за Дензела Вашингтона и Клайва Оуэна. Они оба мне импонируют, как весьма недурственные и харизматичные исполнители. Так что пропустить ленту с их участием просто не могла. Тем более, у них довольно разношерстные роли, что предполагало противостояние «добра» и «зла».
Сюжетные линии: довольно обычная завязка с претензией на оригинальность, но не выдерживающая соответствующей динамики. Вначале фильм смотрится с интересом, но ближе к середине накал страстей стихает, и уже больше томишься в ожидании финала. Сюжетный потенциал тоже, к сожалению, Ли до конца не реализовал. В итоге из забавной задумки получилась недосказанная каша. Да и персонажей хоть и куча, но никто из них не был раскрыт, даже главные герои.
Исполнители: Фокусируясь на Вашингтоне и Оуэне скажу следующее, выглядели они достоверно, но не достаточно хорошо. Первый был слишком привычным для публики, не выделялся ничем особенным, а второй – обделен авторами, ввиду абсолютно нераскрывшегося персонажа. Джоди Фостер тоже получилась проходящим, стервозным персонажем. Роль ей совсем не свойственна, за что только ее можно отметить.
Во все времена есть такой режиссер, которого никак нельзя отнести к одной определенной категории, то есть, нельзя однозначно назвать гением или бездарем. В последнее время все чаще отношу Спайка Ли к тем личностям, которые не определились и им проще делать неоднозначные, но заметные проекты.
Фильм «Не пойман – не вор» посмотрела исключительно из-за Дензела Вашингтона и Клайва Оуэна. Они оба мне импонируют, как весьма недурственные и харизматичные исполнители. Так что пропустить ленту с их участием просто не могла. Тем более, у них довольно разношерстные роли, что предполагало противостояние «добра» и «зла».
Сюжетные линии: довольно обычная завязка с претензией на оригинальность, но не выдерживающая соответствующей динамики. Вначале фильм смотрится с интересом, но ближе к середине накал страстей стихает, и уже больше томишься в ожидании финала. Сюжетный потенциал тоже, к сожалению, Ли до конца не реализовал. В итоге из забавной задумки получилась недосказанная каша. Да и персонажей хоть и куча, но никто из них не был раскрыт, даже главные герои.
Исполнители: Фокусируясь на Вашингтоне и Оуэне скажу следующее, выглядели они достоверно, но не достаточно хорошо. Первый был слишком привычным для публики, не выделялся ничем особенным, а второй – обделен авторами, ввиду абсолютно нераскрывшегося персонажа. Джоди Фостер тоже получилась проходящим, стервозным персонажем. Роль ей совсем не свойственна, за что только ее можно отметить.
Хитроумно, но фильму определенно не хватает энергетики, при всем уважении к исполнителям главных ролей. Тройка. Заезженная тема холокоста в лице режущего глаз ребе дает еще минус одну звезду.
турнир по гольфу. седеющие мужчины в поло, ходят степенно туда-сюда, помахивают своими клюшками, смотрят вдаль. И вот приходит Спайк Ли (со своей БОЛЬШОЙ клюшкой) и с неожиданным изяществом очень аккуратно делает их всех.
Ему сдержанно апплодируют, подносят кубок, а он вдруг начинает кричать: Поцелуйте мою черную motherfucking задницу!
Такие примерно ощущения от фильма «не пойман не вор».
То есть не то, чтобы он от этого становился сильно хуже, но надо же хоть к чему-то придраться.
Фильм действительно интересный. Но более масштабно и изящно этот жанр показали «11», а потом и «12» друзей Оушена.
Фильм откровенно затянут, ничего нового для тех, кто смотрел «друзей оушена» или. да и все в этом роде. Так, ничего особенного. С пивком потянет.
Содержание:
Далтор Рассел (Клив Оуэн) планирует идеальное ограбление и запирается со своими помощниками и парой дюжин заложников в одном из нью-йоркских банков. Его противник, детектив Кейт Фрациер (Денцел Вашингтон) вынужден бессильно наблюдать происходящее, пока в игру не вмешивается влиятельная Маделин Вайт (Джоди Фостер). С приходом этой дамы становится ясно, что ограбление не только чрезвычайно опасно, но и имеет необычную цель.
Фильм и режиссер играют со зрителем так же, как герои фильма играют друг с другом. Стратегия режиссера выражается во фразе «всего понемножку и можно без хлеба». «Бандиты» или, лучше сказать, участники игры не грабят банк, как это принято, ради денег, этот «хлеб» сам по себе отсутствует. Зато присутствует все остальное – немножко триллера, чуточку комедии, маленько истории, чуть побольше детектива, капля мелодрамы. Эта незамысловатая, но в высшей степени профессиональная игра режиссера со зрителем проходит неявно и ненапрягающе. Во время просмотра фильма зритель видит только игру героев друг с другом и каждые десять минут вынужден по-новому задавать вопросы по поводу расстановки сил, потому что центр тяжести фильма регулярно смещается.
И финал: убаюканный и умасленный смесью жанров зритель выходит из кинотеатра полностью удовлетворенным и счастливым: вроде бы и коммерческий фильм оказался интригующе убедительным и приятно развлекательным, актерский состав играл в лучшем своем творческом настроении, справедливость восторжествовала. И только придя домой, зритель понимает, что играли с ним. ОН оказался мышью в лапах кошки-режиссера, а кошка оказалась доброй и ласковой.
