нат вулф личная жизнь
Нат Вулф
Имя: Нат Вулф (Nat Wolff)
День рождения: 17 декабря 1994 (26 лет)
Кто родился в этот день: узнать
Место рождения: Лос-Анджелес, США
Вес: 68 кг
Карьера: актер
Биография Ната Вулфа
Детство и семья
Отец Ната – еврей, мама же христианка. Сыновей они вырастили в духе «культурного иудаизма» – Нат знает историю своего народа, знаком с еврейским искусством и моральными ценностями.
Незаурядный музыкальный талант Нат проявил довольно рано: в четыре года мальчик выучил (не без помощи отца) ноты и основные аккорды, в пять лет начал сочинять песни, а в детском саду создал со своими лучшими друзьями музыкальную группу под названием The Silver Boulders («Серебряные булыжники»).
Кино и музыка
Музыка – далеко не все, что увлекало маленького Вулфа. Желание стать актером Нат проявил лет в шесть: повесил на дверь комнаты таблицу «Здесь живет мальчик, которые мечтает стать актером». Однако мать Ната, не понаслышке знавшая о изнанке кинобизнесе, не хотела, чтобы ее сын начинал узнал о нем в столь юном возрасте.
9-летний Вулф дебютировал на сцене нью-йоркского театра The Flea Theater с небольшой ролью в постановке его матери «Попасть в рай» (2003). В 2005 году Нат получил важную роль, которая подразумевала пение и игру на музыкальных инструментах, в комедии «Голые братья», сценарий для которой написала его мать. За эту роль юный Вулф получил награду «Лучший семейный фильм» на Хамптонском международном кинофестивале. Кстати, название для проекта тоже придумал Нат, хоть и неосознанно. Когда они с братом были грудничками, то в банные дни часто бегали без одежды вокруг ванной и кричали: «Мы группа „Голые братцы“!».
Позже Вулф появился в фильме Nickelodeon «Мистер – мама отряда» (2009), романтической комедии «Старый Новый год» (2011) и независимой драме «Мир, любовь и непонимание» (2011) Брюса Бересфорда.
В 2013 году Вулфа можно было увидеть в фильмах «Экзамен для двоих» и «Пало-Альто», в 2014 – в комедии «Плохое поведение», в котором его подружку играла Селена Гомес. Роль второго плана в драме «Виноваты звезды» (2014) принесла Вулфу две награды Teen Choice Awards.
КИНОИГРА. Нат Вулф.
В рамках киноигры мне достался молодой и перспективный актер Нат Вулф. Моя первая мысль была : «OMG! Это же тот парень из бездарной экранизации «Тетради смерти» от Netflix.»
Но тем интереснее было отбросить весь свой скепсис и объективно оценить возможности Ната в кино.
Натаниэль Марвин Вулф родился 17 декабря 1994-го года в Лос-Анджелесе в творческой семье.
У Ната есть младший брат Алекс (род. 1 ноября 1997-го), который тоже снимается в кино.
Дебют Ната в кино состоялся в 2005-м году (в этом же фильме дебютировал и Алекс). Фильм получил название «Голые братья» и шел на детском канале Nickelodeon. На основе тв-фильма вышел одноименный сериал, который имел хорошие рейтинги. Всего вышло 3 сезона. Мама братьев, Полли Дрейпер выступила режиссером, сценаристом и продюсером проекта, а отец, Майкл Вулф написал музыку.
На мой взгляд это неплохо, что родители опекали братьев, учитывая какая слава ходит о канале Nickelodeon (все мы знаем печальную судьбу талантливой и самобытной Аманды Байнс). Вообще Ната и Алекса можно смело назвать баловнями судьбы. Посудите сами, они родились в достатке, с детства занимались любимым делом, в чем родители их активно поддерживали и помогали. Первый же их проект оказался успешным и они начали получать множество предложений, минуя бесконечные кастинги, безденежье, проекты категории B, а также сомнительные вечеринки, где отираются всякие любители юных мальчиков и девочек. Семья Дрейпер-Вулф производит очень приятное впечатление, они поддерживают друг друга, не замечены в скандалах и черном пиаре, а Нат и Алекс дучшие друзья.
Что касается детского периода творчества Ната, то могу сказать что они с братом милые и непосредственные ребята, свободные и раскрепощенные.
. но все же у них нет такого таланта и врожденной комедийной харизмы как у братьев Спроус с канала-конкурента Disney.
Алекса Вулфа вы могли видеть в перезапуске фильма «Джуманджи» и его сиквеле. Также он появился в нашумевшем хорроре «Реинкарнация».
Но вернемся к Нату. В рамках киноигры я посмотрела четыре фильма:
Застрял в любви (Stuck in love), 2012
Фильм рассказывает о писателе Билле Бордженсе (Грег Киннир), который переживает личностный кризис. Билла бросила жена Эрика (Дженнифер Коннелли). Эрика нашла мужчину попроще, помоложе и без творческих «тараканов», который больше предпочитает футбол нежели чтение книг. У Билла и Эрики есть сын Расти (Нат Вулф), который держит нейтралитет и дочь Саманта (Лили Коллинз), которая считает мать подлой изменщицей, которая разбила отцу сердце. Билл страдает и верит, что жена вернется. Тем не менее страдания не мешают ему иметь интимные отношения с замужней соседкой и ходить на свидания. На самом деле создается ощущение, что главному герою нравится позиция жертвы. При этом он довольно эгоистичен и до последнего скрывает от детей почему же на самом деле их мать его бросила. А Эрика просто благородно не хочет рушить образ идеального отца в глазах своих детей.
Мне фильм показался каким-то недоделанным. Не хватило драматического катарсиса, ярких диалогов, если это драма или юмора, если это трагикомедия. Актерские работы Дженнифер Коннелли и Грега Киннира хороши, а вот с молодыми актерами все сложнее. Честно, если выкинуть линию Расти и его девушки фильм совсем ничего не потеряет. Нат пытается выдать драму, но как-то неубедительно, еще хуже его девушка, у которой выражение лица не меняется на протяжении всего фильма. Я не поверила ни в их чувства, ни в страдания. На их фоне выгодно смотрелись Логан Лерман и Лили Коллинз. Они такие трогательные и настоящие. Логан это вообще луч света в темном царстве, такой обаятельный и талантливый парень. Тут конечно дело не только в игре актеров, у персонажей Лили и Логана было больше экранного времени и больше взаимодействия (пост о Логане Лермане в рамках киноигры здесь, пост о Лили Коллинз здесь). Вот вроде бы семья объединилась и типа «урааа!», но не выходит порадоваться за героев, что их объединило? Лживость отца и неуверенность в себе матери? Ну не знаю.
Возможно такие фильмы не являются шедеврами кинематографа, хотя это спорный момент. Мне кажется что их гениальность и кроется в простоте и душевности. Когда накатывает тоска и грусть такие фильмы заставляют верить в лучшее, доброе, вечное. Этот пресловутый американский «хэппи энд» и «в конце все обнялись» иногда так необходимы. Если бы кинематограф состоял лишь из нимфоманок, необратимостей и неоновых демонов я бы редко смотрела кино. И не потому что кино плохое, а потому что жестокости и грязи хватает и в реальной жизни. Благо у нас есть выбор и разнообразие.
«Застрял в любви» не плохое кино, скорее посредственное. Ради Логана и Лили его можно посмотреть, но не более.
Следующим фильмом, который я посмотрела стал
Бумажные города (Paper towns), 2015
Квентин «Кью» Джейкобсен живёт по соседству с Марго Рот Шпигельман, его подругой детства, с которой они в последнее время мало общаются, но он все равно сохраняет к ней романтические чувства. В один из дней Марго не появляется в школе, как и в последующие несколько дней. Кью начинает находить подсказки, которые оставила Марго после себя и вместе со своими лучшими друзьями отправляется на поиски девушки.
Кара Делевинь отличная модель, яркая и характерная. На мой взгляд она уже находится в статусе иконы индустрии как Кейт Мосс или Жизель Бундхен. Но вот ее актерская игра напоминает мне вот это.
Фильм по настроению напомнил мне молодежные фильмы 80-х. Он такой добрый, по-хорошему наивный и светлый. Если бы еще заменить Кару.
Нат здесь на своем месте, у него главная роль и он отлично в ней смотрится. Ему довольно часто предлагают роли эдаких хороших, романтичных еврейских юношей. Прости Нат, но эту нишу в моем сердечке железобетонно занял другой.
Тетрадь смерти (Death note), 2017
Самой известной экранизацией манги является аниме-сериал, состоящий из 37-и серий. Сериал транслировался на японском телеканале Nippon TV с октября 2006 по июнь 2007 года.
Лайт Ягами в сериале
Я очень рекомендую аниме-сериал 2006-го года. В основу сюжета легла философская идея: «Можно ли добиться блага для одних людей путем убийств других?». Цугуми Оба создал оригинальную историю, в которой отражается суть того, что бы могло быть с миром, если бы человек мог безнаказанно убивать одних людей, чтобы сделать лучше жизнь других. Автор рассматривает реакцию как самого убийцы, его мотивы и желания, так и реакцию общества на действия убийцы.
Даже если вы далеки от всей этой японской культуры и никогда не смотрели аниме, никогда не поздно начать. Мне как человеку выросшему на диснее, пиксар, никелодеоне и прочем трудно было привыкнуть к тому как рисованные персонажи аниме выражают эмоции, но спустя время ты просто погружаешься в этот мир и не замечаешь этих нюансов. «Тетрадь смерти» наряду с такими аниме как «Атака титанов» и «Призрак в доспехах» является настоящим шедевром в своем жанре. Вообще меня поражает насколько развита фантазия у японцев, как они создают целые миры, где проработана каждая крошечная деталь. Какие тонкие, философские мысли они закладывают в свои работы. А сколько «вдохновившихся», от Вачовски до Нолана. Хотя последний отрицает)
Мой каст мечты выглядел бы так:
Эзра Миллер в роли Лайта Ягами (пост об Эзре здесь)
Калеб Лэндри Джонс в роли Эла
Но это все мечты-мечты.
Рози (Rosy), 2018
От бабушки Дагу досталась кругленькая сумма денег и большой красивый дом, в подвале которого он и запирает Рози. До этого фильма я считала Ната посредственным актером, который играет однотипных милых парней по-соседству. Но здесь я наконец увидела не его, а персонажа, с его характером и жизненным опытом. Он тут совершенно другой. Отстраненный, мрачный, с внутренним надломом, он то хладнокровный и уверенный, то потерянный словно ребенок. Даг социопат, ему некомфортно общаться с людьми, он не испытывает эмпатии, а одержимость Рози только усугубляет его нестабильную психику.
Рози не такая простушка какой кажется в начале. Она умеет манипулировать мужчинами, что играет ей на руку. Не смотря на свою неуверенность и неудачные отношения с мужчинами Рози не подвержена стокгольмскому синдрому.
Стэйси Мартин очень красивая, такая смесь Джейн Биркин и Евы Грин, я ей любовалась. И играет отлично (пост о Стейси Мартин здесь).
Мне фильм понравился и я не понимаю почему у него такой низкий рейтинг на IMDb, всего 4.7, 6-6.5 он вполне заслуживает. «Рози» ничем не хуже фильма «Берлинский синдром» на схожую тематику. К слову о «Берлинском синдроме». В этом фильме похитителя сыграл Макс Римельт, а жертву Тереза Палмер. Здесь похититель другой, он скорее маньяк, которому интересен сам процесс, а не конкретная девушка, Макс прекрасен в этой роли. А вот жертва мне не понравилась, вот с таким пришибленным лицом она была, когда они встретились, когда он ее запер и когда она освободилась. Тереза похожа на Кристен Стюарт и играет также.
Я рекомендую к просмотру оба фильма, а какой лучше решать вам.
Спасибо Scarletty и всем сплетницам за киноигру. Я открыла для себя несколько новых талантливых актеров и множество интересного кино, которое прошло мимо меня. А в эпоху когда такие правильные понятия как толерантность и феминизм извратили во что-то странное и создали кучу второсортного кина «для галочки», когда многие боятся творчески высказываться, опасаясь кого-то обидеть, такие кинонаходки действительно ценны.
КИНОИГРА. Нат Вулф.
В рамках киноигры мне достался молодой и перспективный актер Нат Вулф. Моя первая мысль была : «OMG! Это же тот парень из бездарной экранизации «Тетради смерти» от Netflix.»
Но тем интереснее было отбросить весь свой скепсис и объективно оценить возможности Ната в кино.
Натаниэль Марвин Вулф родился 17 декабря 1994-го года в Лос-Анджелесе в творческой семье.
У Ната есть младший брат Алекс (род. 1 ноября 1997-го), который тоже снимается в кино.
Дебют Ната в кино состоялся в 2005-м году (в этом же фильме дебютировал и Алекс). Фильм получил название «Голые братья» и шел на детском канале Nickelodeon. На основе тв-фильма вышел одноименный сериал, который имел хорошие рейтинги. Всего вышло 3 сезона. Мама братьев, Полли Дрейпер выступила режиссером, сценаристом и продюсером проекта, а отец, Майкл Вулф написал музыку.
На мой взгляд это неплохо, что родители опекали братьев, учитывая какая слава ходит о канале Nickelodeon (все мы знаем печальную судьбу талантливой и самобытной Аманды Байнс). Вообще Ната и Алекса можно смело назвать баловнями судьбы. Посудите сами, они родились в достатке, с детства занимались любимым делом, в чем родители их активно поддерживали и помогали. Первый же их проект оказался успешным и они начали получать множество предложений, минуя бесконечные кастинги, безденежье, проекты категории B, а также сомнительные вечеринки, где отираются всякие любители юных мальчиков и девочек. Семья Дрейпер-Вулф производит очень приятное впечатление, они поддерживают друг друга, не замечены в скандалах и черном пиаре, а Нат и Алекс дучшие друзья.
Что касается детского периода творчества Ната, то могу сказать что они с братом милые и непосредственные ребята, свободные и раскрепощенные.
. но все же у них нет такого таланта и врожденной комедийной харизмы как у братьев Спроус с канала-конкурента Disney.
Алекса Вулфа вы могли видеть в перезапуске фильма «Джуманджи» и его сиквеле. Также он появился в нашумевшем хорроре «Реинкарнация».
Но вернемся к Нату. В рамках киноигры я посмотрела четыре фильма:
Застрял в любви (Stuck in love), 2012
Фильм рассказывает о писателе Билле Бордженсе (Грег Киннир), который переживает личностный кризис. Билла бросила жена Эрика (Дженнифер Коннелли). Эрика нашла мужчину попроще, помоложе и без творческих «тараканов», который больше предпочитает футбол нежели чтение книг. У Билла и Эрики есть сын Расти (Нат Вулф), который держит нейтралитет и дочь Саманта (Лили Коллинз), которая считает мать подлой изменщицей, которая разбила отцу сердце. Билл страдает и верит, что жена вернется. Тем не менее страдания не мешают ему иметь интимные отношения с замужней соседкой и ходить на свидания. На самом деле создается ощущение, что главному герою нравится позиция жертвы. При этом он довольно эгоистичен и до последнего скрывает от детей почему же на самом деле их мать его бросила. А Эрика просто благородно не хочет рушить образ идеального отца в глазах своих детей.
Мне фильм показался каким-то недоделанным. Не хватило драматического катарсиса, ярких диалогов, если это драма или юмора, если это трагикомедия. Актерские работы Дженнифер Коннелли и Грега Киннира хороши, а вот с молодыми актерами все сложнее. Честно, если выкинуть линию Расти и его девушки фильм совсем ничего не потеряет. Нат пытается выдать драму, но как-то неубедительно, еще хуже его девушка, у которой выражение лица не меняется на протяжении всего фильма. Я не поверила ни в их чувства, ни в страдания. На их фоне выгодно смотрелись Логан Лерман и Лили Коллинз. Они такие трогательные и настоящие. Логан это вообще луч света в темном царстве, такой обаятельный и талантливый парень. Тут конечно дело не только в игре актеров, у персонажей Лили и Логана было больше экранного времени и больше взаимодействия (пост о Логане Лермане в рамках киноигры здесь, пост о Лили Коллинз здесь). Вот вроде бы семья объединилась и типа «урааа!», но не выходит порадоваться за героев, что их объединило? Лживость отца и неуверенность в себе матери? Ну не знаю.
Возможно такие фильмы не являются шедеврами кинематографа, хотя это спорный момент. Мне кажется что их гениальность и кроется в простоте и душевности. Когда накатывает тоска и грусть такие фильмы заставляют верить в лучшее, доброе, вечное. Этот пресловутый американский «хэппи энд» и «в конце все обнялись» иногда так необходимы. Если бы кинематограф состоял лишь из нимфоманок, необратимостей и неоновых демонов я бы редко смотрела кино. И не потому что кино плохое, а потому что жестокости и грязи хватает и в реальной жизни. Благо у нас есть выбор и разнообразие.
«Застрял в любви» не плохое кино, скорее посредственное. Ради Логана и Лили его можно посмотреть, но не более.
Следующим фильмом, который я посмотрела стал
Бумажные города (Paper towns), 2015
Квентин «Кью» Джейкобсен живёт по соседству с Марго Рот Шпигельман, его подругой детства, с которой они в последнее время мало общаются, но он все равно сохраняет к ней романтические чувства. В один из дней Марго не появляется в школе, как и в последующие несколько дней. Кью начинает находить подсказки, которые оставила Марго после себя и вместе со своими лучшими друзьями отправляется на поиски девушки.
Кара Делевинь отличная модель, яркая и характерная. На мой взгляд она уже находится в статусе иконы индустрии как Кейт Мосс или Жизель Бундхен. Но вот ее актерская игра напоминает мне вот это.
Фильм по настроению напомнил мне молодежные фильмы 80-х. Он такой добрый, по-хорошему наивный и светлый. Если бы еще заменить Кару.
Нат здесь на своем месте, у него главная роль и он отлично в ней смотрится. Ему довольно часто предлагают роли эдаких хороших, романтичных еврейских юношей. Прости Нат, но эту нишу в моем сердечке железобетонно занял другой.
Тетрадь смерти (Death note), 2017
Самой известной экранизацией манги является аниме-сериал, состоящий из 37-и серий. Сериал транслировался на японском телеканале Nippon TV с октября 2006 по июнь 2007 года.
Лайт Ягами в сериале
Я очень рекомендую аниме-сериал 2006-го года. В основу сюжета легла философская идея: «Можно ли добиться блага для одних людей путем убийств других?». Цугуми Оба создал оригинальную историю, в которой отражается суть того, что бы могло быть с миром, если бы человек мог безнаказанно убивать одних людей, чтобы сделать лучше жизнь других. Автор рассматривает реакцию как самого убийцы, его мотивы и желания, так и реакцию общества на действия убийцы.
Даже если вы далеки от всей этой японской культуры и никогда не смотрели аниме, никогда не поздно начать. Мне как человеку выросшему на диснее, пиксар, никелодеоне и прочем трудно было привыкнуть к тому как рисованные персонажи аниме выражают эмоции, но спустя время ты просто погружаешься в этот мир и не замечаешь этих нюансов. «Тетрадь смерти» наряду с такими аниме как «Атака титанов» и «Призрак в доспехах» является настоящим шедевром в своем жанре. Вообще меня поражает насколько развита фантазия у японцев, как они создают целые миры, где проработана каждая крошечная деталь. Какие тонкие, философские мысли они закладывают в свои работы. А сколько «вдохновившихся», от Вачовски до Нолана. Хотя последний отрицает)
Мой каст мечты выглядел бы так:
Эзра Миллер в роли Лайта Ягами (пост об Эзре здесь)
Калеб Лэндри Джонс в роли Эла
Но это все мечты-мечты.
Рози (Rosy), 2018
От бабушки Дагу досталась кругленькая сумма денег и большой красивый дом, в подвале которого он и запирает Рози. До этого фильма я считала Ната посредственным актером, который играет однотипных милых парней по-соседству. Но здесь я наконец увидела не его, а персонажа, с его характером и жизненным опытом. Он тут совершенно другой. Отстраненный, мрачный, с внутренним надломом, он то хладнокровный и уверенный, то потерянный словно ребенок. Даг социопат, ему некомфортно общаться с людьми, он не испытывает эмпатии, а одержимость Рози только усугубляет его нестабильную психику.
Рози не такая простушка какой кажется в начале. Она умеет манипулировать мужчинами, что играет ей на руку. Не смотря на свою неуверенность и неудачные отношения с мужчинами Рози не подвержена стокгольмскому синдрому.
Стэйси Мартин очень красивая, такая смесь Джейн Биркин и Евы Грин, я ей любовалась. И играет отлично (пост о Стейси Мартин здесь).
Мне фильм понравился и я не понимаю почему у него такой низкий рейтинг на IMDb, всего 4.7, 6-6.5 он вполне заслуживает. «Рози» ничем не хуже фильма «Берлинский синдром» на схожую тематику. К слову о «Берлинском синдроме». В этом фильме похитителя сыграл Макс Римельт, а жертву Тереза Палмер. Здесь похититель другой, он скорее маньяк, которому интересен сам процесс, а не конкретная девушка, Макс прекрасен в этой роли. А вот жертва мне не понравилась, вот с таким пришибленным лицом она была, когда они встретились, когда он ее запер и когда она освободилась. Тереза похожа на Кристен Стюарт и играет также.
Я рекомендую к просмотру оба фильма, а какой лучше решать вам.
Спасибо Scarletty и всем сплетницам за киноигру. Я открыла для себя несколько новых талантливых актеров и множество интересного кино, которое прошло мимо меня. А в эпоху когда такие правильные понятия как толерантность и феминизм извратили во что-то странное и создали кучу второсортного кина «для галочки», когда многие боятся творчески высказываться, опасаясь кого-то обидеть, такие кинонаходки действительно ценны.