нарисованный клип про жизнь
Анимация в музыкальных клипах
Для многих режиссеров и аниматоров музыкальный клип – это возможность рискнуть, поэкспериментировать, не просто проиллюстрировать текст, а рассказать свою историю. Мы собрали подборку работ, выполненных в самых разных техниках, чтобы посмотреть, как тот или иной тип анимации раскрывается в музыкальном клипе.
Над этим клипом бельгийского исполнителя Stromae работал француз Сильвен Шоме (Sylvain Chomet), автор сценария и режиссер анимационных фильмов «Трио из Бельвиля» и «Иллюзионист», номинированных на «Оскар». Вместе с ним над клипом работал еще один именитый аниматор – Нил Бойл, известный своей короткометражкой «Последняя красавица».
Визуальная манера Шоме перекочевала из его полных метров в короткую историю о пагубном пристрастии к социальным сетям: толстеющая Twitter-птица день за днем рушит жизнь анимированного Stromae.
Семен Слепаков – Домашний арест
Возможно, самый трудоемкий из всех видов 2D анимации – живопись по стеклу. По сравнению с другими в этой технике работают буквально единицы. Клип-заставку для сериала «Домашний арест» создали оскароносный аниматор и режиссер Александр Петров и его сын Дмитрий.
Hundred Waters – Innocent
Еще один клип с известным режиссером в качестве создателя. Над Innocent американской группы Hundred Waters работал француз Жереми Клапен. Параллельно с этим проектом он занимался сценарием и сторибордом для полного метра «Я потеряла свое тело». Об этом и других фильмах Клапена можно почитать здесь: Путь «сломанных» персонажей в творчестве Жереми Клапена
Очень часто создатели клипов экспериментируют с техниками, смешивая в одном котле изобразительные возможности 2D и 3D анимации, добавляя видеосъемку.
В разговоре об анимационных музыкальных клипах невозможно не вспомнить Gorillaz с ее «делением» на реальную и виртуальную группу. Четырех ее анимационных участников создал британский художник-комиксист Джейми Хьюлетт. Вокруг этих персонажей родилась целая вселенная, у каждого из них есть история.
Клипы Gorillaz буквально эволюционировали. Если в первом – Tomorrow Comes Today – нет сюжета, а герои почти статичны, то последующие становятся сложнее во всех отношениях: закручивается история, усложняется анимация. Порой в клипах соединяются сразу 2D и 3D анимация с видеосъемкой, как, например, в Feel Good Inc.
Хьюлетт рассказывал, что вдохновением для некоторых сцен послужил «Небесный замок Лапута» Хаяо Миядзаки: отсюда образ куска суши, который летит благодаря ветряной мельнице. Интересно также, что история Feel Good Inc. получила продолжение в клипе El Mañana.
Совсем иначе разные техники и стили анимации соединились в клипе «Дичь» на трек Ивана Дорна, созданном российской студией Petrick. Эта работа – часть масштабного проекта Всемирного фонда дикой природы (WWF) и «Яндекс.Музыки» в поддержку исчезающих видов птиц. Над клипом работали 12 художников, которые создали 9 новелл. Решение поделить видео было продиктовано рваным стилем песни и количеством проблем, которые приводят к вымиранию птиц.
В этом клипе режиссера Ильи Найшуллера космонавт на сломанном корабле (Сергей Шнуров) живет вместе с инопланетянином Гешей. «Мы старались сделать так, чтобы Геша имел вес, и в то же время, чтобы он композиционно держался интересно в кадре, ведь были моменты, когда Шнуров перекрывает его», – рассказывает Леонид Ларионов, супервайзер анимации клипа. Кстати, над клипом также работал наш преподаватель, Андрей Паденков. Вишенка на торте – бэкстэйдж со съемок клипа (8:35 – кадры с кукольным Гешей на съемочной площадке).
Пожалуй, нет такой разновидности stop motion, которая бы еще не нашла свое отражение в музыкальной среде. Куклы и пластилин, ожившие предметы и застывшие (на один кадр) люди не раз становились героями клипов.
The Shins – The Rifle’s Spiral
Джейми Калири с конца прошлого века снимает рекламу, музыкальные клипы и заставки фильмов. С 1993 года он вместе со своим братом-программистом Дайами Калири занимался разработкой софта, который удовлетворял бы потребности аниматоров. Благодаря их многолетнему поиску появилась программа Dragonframe, де-факто главное ПО для создания stop motion.
В 2012 году вышел клип на трек The Rifle’s Spiral. Можно сказать, авторский фильм Калири, потому что группа предоставила ему полную свободу в интерпретации песни. В итоге получилась история противостояния доброй и злой магии. Но настоящее волшебство – два making of видео, в которых показали все закулисье: от набросков и создания кукольной конструкции до процесса анимации.
Steven Wilson – Routine
Джесс Коуп было 11 лет, когда ее отец принес домой «Кошмар перед Рождеством» Тима Бертона. «Я помню, как подумала: «Вот, чем я хочу заниматься». Я не знала, что конкретно могла бы делать на таком фильме, но я точно знала, что хотела бы однажды работать на фильме Тима Бертона», – вспоминает Коуп. Спустя годы девушка попала аниматором на «Франкенвини». Помимо работы на кино- и телепроектах, она сняла немало анимационных клипов (например, для Metallica, Passenger, Devin Townsend). Для британского музыканта Стивена Уилсона Коуп сняла уже четыре клипа.
Сюжет Routine основан на реальной истории: Уилсон принес Коуп статью о женщине, которая потеряла всю семью во время стрельбы в школе. «Когда я послушала песню, первое, о чем я подумала, было: «Эта женщина живет на обрыве». Образ дома основан на нашем пляжном домике в Южной Африке. Дом из «Битлджюс» также повлиял на его вид», – рассказала Коуп в одном из своих интервью.
Если предыдущие примеры кукольной анимации представляли собой покадровую съемку, то в этом клипе студия Aardman Animations пошла другим путем. Кукловоды творческого объединения Brunskill and Grimes в зеленых костюмах анимировали персонажей в реальном времени перед видеокамерой. Также в клипе есть вкрапления 2D анимации.
Oren Lavie – Her Morning Elegance
Stop motion – это, конечно, не только куклы. Порой для выполнения творческой задачи аниматорам приходится двигать людей и предметы. На съемку Her Morning Elegance ушло 48 часов, а до этого еще шесть недель на написание сценария и три недели на 3D аниматик.
В России немало анимационных клипов в технике stop motion было сделано на базе студии «Пластилин». Ее художественный руководитель, режиссер Сергей Меринов поделился с нами техническими подробностями создания двух клипов для группы «Несчастный случай».
Несчастный случай – Шла Саша по шоссе
«Были вещи, которые мы хотели сделать в объеме: крыска, космонавт, телевизор, ботинок… Для этого мы на мульт-станке крепили проволочку, облепливали ее зеленым пластилином, чтобы потом прокеить, и на ней крутили персонажей. А объемные бегущие ноги анимировали на подпорках. Это, конечно, не очень удобно. Мы привыкли, что у нас все лежит на стекле, не падает».
«Забавный момент был с углем. Решили: зачем его лепить, купим настоящий. А потом один шахтер написал нам: «Ну как вы могли вместо каменного угля снять древесный?» Мне стало очень стыдно, я как-то не подумал, что его на глаз легко отличить, шахтеру уж точно.
Вообще, пластилин хорошо дружит с разными предметами. Например, снег в клипе из манки, а фоны – это мятая бумага. Не хотелось просто черные или белые делать, нужна была небольшая фактура. Поэтому мы помяли бумагу концентрическими кругами, вроде, хорошо смотрится».
Несчастный случай – Суета Сует
«Так как телефон танцует в сцене с чашкой, он должен был быть управляемым. Плюс, из него вылезают фотографии. Муляж айфона стоит очень дорого, поэтому мы купили на радиорынке его китайскую копию за тысячу рублей. Разобрали, выкинули из него все, остался только корпус. Телефон стал легким: можно было анимировать его на шпилечках, чтобы он стоял в сцене с чашкой.
Из-за того, что мы разобрали телефон, получилось сделать сцену, которую я считаю самой интересной моей придумкой в этом клипе. Человек удаляет старые снимки с девушкой, с которой он расстался, и они вылетают из его телефона бумажными фотографиями, сминаются и исчезают. Эти бумажечки мы доставали из разобранного айфона. А потом в After Effects подложили те же фотографии в сам телефон и сдвигали синхронно с бумажками.
Еще один интересный момент в сцене с чашкой. В ней же должен быть кофе, но им невозможно управлять. Поэтому мы использовали темный гречишный мед. Он не расплескивался. Удалось покадрово снять капельку, когда чашка плачет. А сердечки, которые из нее вылетают, сделаны из пластилина и намазаны маслом, чтоб блестели, как фарфор».
Закончить хочется словами Сергея Меринова, с которым, кажется, согласились бы все участники нашей музыкальной подборки.
«Всегда хочется браться за необычные вещи. Я за это нашу профессию люблю: можно каждый раз что-то придумывать, изобретать, делать открытия и получать удовольствие от самого процесса»
Как мы сделали анимационный клип для рэпера Ice Cube
Привет TJ, недавно у рэпера Ice Cube вышел анимационный клип на песню «Can you dig it?». В титрах можно увидеть, что клип делала русская команда. Я его режиссёр и сейчас расскажу о работе над проектом.
Меня зовут Соня, я автор канала Rikani. В основном, я делаю анимационные проекты и видео на аниме-тематику. Про один из моих проектов ранее уже писали на TJ.
У меня был небольшой опыт в режиссёрстве музыкальных клипов, но когда речь зашла о создании клипа для такого известного исполнителя, конечно, я растерялась, ведь это огромная ответственность и работа совершенно другого уровня. Обычной анимации уровня ютуба тут точно будет недостаточно.
Мы списались с командой Ice Cube случайно: они искали исполнителя на проект, и я предложила свою кандидатуру. Наше скромное портфолио им понравилось, и когда мы обсудили все условия работы и получили предоплату то поняли, что дело действительно приняло серьёзный оборот и нужно начинать работать!
Над клипом работала команда из 20 человек, в которую входили аниматоры, фоновщики, концепт-артеры, человек отвечающий за пост обработку и спец эффекты. Нашей задачей предстояло адаптировать предоставленный сценарий и раскадровку в клип, учесть все пожелания по стилистике и совместить все отсылки так, что бы клип не был перегружен.
Если вы посмотрите перевод текста песни, то увидите, что Ice Cube упоминает много имен и делает много отсылок на поп культуру характерной каждой эпохе. Всё это важно было учесть в кадре. Сам артист читает про жизнь в Америке в 70-х, 80-х и 90=х годах.
Кстати об Америке. Я очень боялась, что будет много придирок к фонам и окружению которые мы придумали для клипа. Всё-таки никто из нас в США не был и знал, как и что там примерно устроено, только по фильмам. Поэтому мы проделали достаточно большую работу по исследованию материала.
Создание клипа заняло около 3-х месяцев. Думаю, мы справились бы и быстрее, но, как вы можете догадаться, нас ждало огромное количество правок и исправлений. Основным требованием заказчика-продюсера Нолана Макдональда было, чтобы Кьюб был похож сам на себя в любом кадре. Мы по несколько раз переделывали его внешность в каждом фрагменте, чтобы артист был узнаваем.
Несколько правок внёс и сам Кьюб. На 0:54 клипа, можно заметить отсылку на фильм «Игра смерти» с Брюсом Ли в зеркале автомобиля. Это полностью скопированный фрагмент из фильма где Брюс Ли бьёт в голову Карим Абдул-Джаббару с которым у Кьюба не так давно был конфликт.
Чудесные ботинки на платформе на 1:00 были также добавлены по просьбе Кьюба за неделю до релиза. Срисованы были с вот этой обложки. На самом деле, было приятно, что артист лично следит за процессом производства клипа и предлагает идеи. Лично с ним мы конечно не общались, но нам передавали весь положительный фидбек.
Возможно, может создаться впечатление, что всё было под жёстким контролем и нам совершенно не давали никакой творческой свободы, но это не совсем так. Я могла поменять ракурс или полностью изменить фрагмент, если он не сочетался с другими. Было удивительно, что команда Кьюба доверилась моему «режиссёрскому виденью» в этом плане.
В титрах также можно увидеть, что руку к созданию клипа приложил и Снуп Догг. Его заслуга в этом ролике то, что он предложил полностью переделать концовку. Изначально нарисованный Кьюб превращался в себя настоящего, но выглядело это не очень эффектно. Поэтому, спасибо Снупу, что обошлось без пролома четвертой стены.
Как мне кажется, этот клип выпущен очень вовремя: сейчас американцам как никогда нужно держаться вместе, поэтому Ice Cube напоминает о важных периодах в истории США и истории рэп-культуры.
Я считаю, это огромный прорыв для русской анимации — мы смогли сделать действительно достойную работу для исполнителя с мировой известностью. Конечно, она не идеальна, но это только начало. Благодаря этому проекту мы смогли преобразоваться в студию RIK ANIMATION и уже работаем над новыми серьезными проектами. До сих пор не верится, что из ютуб-канала моё хобби смогло преобразоваться во что-то большее!
Буду рада ответить на любые ваши вопросы в комментариях!
Как рисовать поверх видео.Три способа: After Effects, Photoshop, Krita
Хэллоу, Пикабу!
Уверен, вы неоднократно встречали клипы, рекламы и заставки с нарисованными поверх видео элементами.
В этом туториале мы разберёмся, как «обрисовывать» наше видео в трёх программах: After Effects, Photoshop и Krita.
Обсудим некоторые нюансы и попробуем решить, какой же способ удобнее?
Не верьте баянометру
Найдены дубликаты
Видеомонтаж
587 постов 4.7K подписчиков
Правила сообщества
Критикуй, мамкин оператор.
Я бы рекомендовал добавить свой фирменный тег, а так вполне годный обзор без соплежевания, рассчитанный для пользователя знакомого с темой. Мне нравится.
чем туториал отличается от гайда?
Туториал это шаг-за-шагом, с граммовкой, четким временем и значениями.
Гайд это просто как описание, красишь в красный, проводишь линию, склеиваешь и готово.
а в гайде так нельзя?
Можно, но он в какой-то момент становится туториалом
так я не понял: есть разница или нет?
фотошопом много лет пользуюсь, но необходимости обрисовывать видео никогда не было, даже не лез в ту степь, максимуму гифки анимация. а сейчас хоть попробовал как оно.
Вот так работаешь работаешь в нем, а сколько там еще приколюх спрятано. тьма
я конечно дико извиняюсь,но есть ли какой нибудь гайд(пример) как рисовать такие же простые фигуры:ноты,цветок,скрипичный ключ
Нарисовали на видео)
Лисичка
Из скетча в фотошоп арт / Процесс с комментариями
Видео о создании концепт арта в Фотошопе. Начиная с наброска и до финального результата с разбором этапов. На работу больше 10 часов.
2d Animation by Francisco Vasquez
«Мы знаем»
Фанарт к Темному братству. Создан в PS3 с нуляхи. Вот так вот увидела. ПЫ СЫ: люблю вселенную, игруху люблю.
Необычный способ отрисовки обьектов в Фотошопе
Белый кролик, Алиса в стране чудес
Как добавить искры в Фотошопе с разным уровнем сложности (+Blender)
Придумал новую рубрику, в которой буду показывать, как сделать что-либо на разных уровнях сложности. Так, чтобы урок мог помочь как новичкам, так и искушенным фотошоперам. Приятного просмотра!
Превратил скетч в фото арт с помощью Фотошопа и 40 фоток
Новое видео о создании арта, начиная с наброска и до финального результата с разбором этапов.
На работу в фотошопе ушло чуть более 8 часов. Время на преподготовку и поиск исходников сложно подсчитать. Приятного просмотра!
Как сделать типографический баннер с жидким искажением в Photoshop. Туториал
Охотница
Моя попытка сделать фан-арт на Машу и Медведя. Но в процессе я так далеко ушёл от канона, что это уже совсем другая история, но мне так даже больше нравится)
Альтернативы продуктам Adobe в Open source
Критика приветствуется 🙂
«Приятного аппетита»
Графики компьютерной пост (CG ART)
Подборка последних работ из под стилуса.
Открытие зимнего сезона.
Дыхалка, которой нет после двухлетнего отсутствия тренировок.
Tampa Bay Lighting стали обладателями Кубка Стэнли, сезон 2019-20г.
Социалочка.
Инструкция сбора говн за пёселями для подъездных досок объявлений.
«Rock and Stone, miner! Well done. Заслуженный шахтёр!»
Традиционный днерожденский рисунок от СТАРОГО друга и коллеги по цеху.
ХК Дикобразы против ХК Гризли, ЛХЛ 77.
Финальная игра сезона 20-21.
Крайне странная просьба с работы.
Масленица. Сожжение чучела Covid-19.
Эскиз и реализация.
Дембельнулся.
Пытаясь услышать запахи.
Я люблю запах напалма поутру. Однажды мы бомбили одну высоту, двенадцать часов подряд. И когда всё закончилось, я поднялся на неё. Там уже никого не было, даже ни одного вонючего трупа. Но запах! Весь холм был им пропитан. Это был запах… победы!
Когда-нибудь эта война закончится.
Кинофильм «Апокалипсис сегодня».
К годовщине окончания боевых действий.
1 октября 2016 года был подписан мирный договор.
Факовая война закончилась.
Рисовахи в моём исполнении можно посмотреть в:
Монетой поддержать можно по следующим реквизитам: