на дне моей жизни размер

Анализ стихотворения «На дне моей жизни» Твардовского

Всего получено оценок: 39.

Всего получено оценок: 39.

Элегия «На дне моей жизни…» А. Твардовского – образец сплетения личных и философских мотивов в одном произведении. Это монолог пожилого человека, размышляющего о жизни. Стихотворение изучают в 6 классе. Предлагаем ознакомиться с кратким анализом «На дне моей жизни…» по плану.

Краткий анализ

История создания – Стихотворение было написано в 1967 г., когда поэту было 57 лет.

Тема стихотворения – закат человеческой жизни; подведение итогов; мечты о тихой жизни вдали от суеты.

Композиция – Анализируемое произведение – монолог лирического героя. По содержанию текст делится на три части: вступление, рассказ героя о своей мечте, выводы о прожитых днях.

Жанр – элегия.

Стихотворный размер – четырёхстопный амфибрахий, рифмовка перекрёстная АВАВ, в первой строфе – парная СС.

Метафоры – «на дне моей жизни, на самом донышке», «чтобы листва красовалась палая», «я думу свою без помехи подслушаю», «черту подведу стариковскою палочкой», «я здесь побывал и отметился галочкой».

Эпитеты – «наклонные лучи», «недалёкий вечер», «морока немалая».

История создания

Анализируемое стихотворение А. Твардовский написал в 1967 г. За 57 лет жизни поэт пережил войну, долгое время находился под пристальным надзором властей, так как занимал должность главного редактора знаменитого журнала «Новый мир». Кроме того, Александр Трифонович был членом коммунистической партии и активно участвовал в политической жизни.

Прожив больше половины века, поэт начал всё чаще задумываться над тем, что скоро покинет этот мир. У него появилось желание провести последние годы спокойно, наедине со своими мыслями, подвести итоги и осмыслить поступки. Это желание отобразилось в произведении «На дне моей жизни». Спустя всего четыре года после появления этого стихотворения поэт умер.

Проблемы жизни и смерти всегда были актуальны в литературе. Стихотворение А. Твардовского – раздумья о закате человеческой жизни. Свои мысли поэт облачил в форму монолога лирического героя. Под его образом скрывается зрелый мужчина, который повидал многое на своем веку и знает, что его жизнь идёт к финалу.

В первых строках лирический герой признаётся, что хочет посидеть и подумать на солнышке о своей жизни. Метафорический образ дна можно толковать по-разному: как последние годы человеческой жизни и попытку сбежать от мирской суеты. В любом случает “донышко” жизни в восприятии героя – светлое место, которое дарит спокойствие.

Последние годы лирический герой хочет провести на лоне природы. Он представляет, как в вечернюю пору будет любоваться опавшими листьями. Осенний вечер символизирует зрелый возраст человека.

Композиция

Организация стихотворения простая. Это монолог зрелого героя. Раздумья можно разделить на три части: вступление, рассказ мужчины о своей мечте, выводы о прожитых днях. Формально текст состоит из трёх строф с разным количеством строк.

Жанр произведения – элегия, так как в монологе преобладают философские мотивы, грустные размышления. Стихотворный размер – четырёхстопный амфибрахий (размер можно определить по второй и третьей строфам, объединив попарно строки). А. Твардовский использовал перекрёстную АВАВ рифмовку, в первой (неполной) строфе – парную СС.

Средства выразительности

Источник

Как определить размер стихотворения: 3 простых способа

Расскажем, как легко определять и не путать между собой стихотворные размеры. Заодно узнаем, зачем они нужны и как устроены.

Что такое стихотворный размер и зачем он нужен

Стихотворный размер — это порядок чередования ударных и безударных слогов в строке. Этот порядок создаёт особый ритм, который и отличает стихи от прозы. Чтобы убедиться в этом, обратимся к истории.

В начале XVIII века русские поэты подражали французским авторам, в стихах которых главное — это число слогов в строке. Получалось не очень складно.

«Уме недозрелый, плод недолгой науки!
Покойся, не понуждай к перу мои руки:
Не писав летящи дни века проводити
Можно, и славу достать, хоть творцом не слыти.
Ведут к ней нетрудные в наш век пути многи,
На которых смелые не запнутся ноги».
А.Д. Кантемир, «На хулящих учения. К уму своему», 1729 г.

В каждой строке этого отрывка — равное количество слогов (13), но текст не воспринимается как поэзия, даже несмотря на рифмы. Дело в том, что во французском языке ударение в словах всегда падает на последний слог. Из-за этого возникает строгий ритмический порядок, а одинаковая длина строк усиливает ощущение монотонности. В русском языке ударение в словах не зафиксировано, поэтому ритм не возникает сам собой, и равенство строк по длине не спасает положение.

В середине XVIII века на это обратили внимание ведущие литераторы того времени — В.К. Тредиаковский и М.В. Ломоносов. Опираясь на тексты народных песен, они разработали новую систему стихосложения. Она предполагает не только соразмерную длину строк, но и определённую расстановку ударений, которая задаёт ритм.

«Науки юношей питают,
Отраду старым подают,
В счастливой жизни украшают,
В несчастный случай берегут».
М. В. Ломоносов, «Ода на день восшествия на престол Елисаветы
Петровны», 1747 год.

С тех пор русская поэзия приобрела привычную нам форму.

Виды стихотворных размеров

В основе классического русского стихосложения пять моделей (метров), известных ещё с Античности — хорей, ямб, амфибрахий, анапест, дактиль. Именно их изучают в школе как стихотворные размеры.

Размеры различаются устройством стоп. Стопа — это повторяющаяся группа ударных и безударных слогов в строке.

По стопам размеры делятся на:

От того, на каком месте в стопе находится ударный слог, зависит стихотворный размер произведения.

Для удобства записи стихотворных размеров используют специальные символы. Ударные слоги принято обозначать знаком «—», а безударные — знаком «U». Границы стоп обозначаются как «|».

Хорей

Хорей — это двусложный размер, в котором ударение в стопе падает на первый слог: |—U|

А.С. Пушкин, «Зимний вечер», 1825 г.

Ямб — это двусложный размер, в котором ударение в стопе падает на второй слог: |U—|

Ф.И. Тютчев, «Весенняя гроза», 1828 г.

Дактиль

Дактиль — трёхсложный размер, в котором ударение в стопе падает на первый слог: |—UU|

Степью лазурною, цепью жемчужною. »
|—UU|—UU|—UU|—UU|

М.Ю. Лермонтов, «Тучи», 1840 г.

Амфибрахий

Амфибрахий — это трёхсложный размер, в котором ударение в стопе падает на второй слог: |U—U|

С.В. Михалков, Гимн Российской Федерации, 2000 г.

Анапест

Анапест — это трёхсложный размер, в котором ударение падает на третий слог: |UU—|

И.А. Бродский, 1962 г.

Спондей и пиррихий

Стихотворений, в которых все ударения находились бы исключительно на «правильных» местах, практически не существует. Убедимся в этом на примере начала поэмы А.С. Пушкина «Евгений Онегин», написанной ямбом. Разделим отрывок на слоги и расставим ударения во всех словах:

Если бы перед нами был идеальный ямб, за каждым безударным слогом следовал бы ударный (U—). Но уже в самом начале мы видим два ударных слога подряд: «мой дя|дя» (——|U). Такое нарушение размера называется спондей.

В конце второй строки место ударного слога занято безударным: «зане|мог» (UU|—). Такое отступление от размера называется пиррихий.

Пиррихии и спондеи встречаются почти в каждом стихотворении, но определить стихотворный размер они не мешают. Когда мы читаем стихи, наша речь подчиняется заложенному в произведении ритму, и небольших отступлений от него мы, как правило, не замечаем. Если произнести строчки из примера вслух, можно ощутить, что ударение на слове «мой» немного проглатывается, а в слове «занемог» будто бы образуется побочное ударение на первом слоге.

Учите литературу вместе с домашней онлайн-школой «Фоксфорда»! По промокоду LITERA5112021 вы получите бесплатный недельный доступ к курсу литературы за ваш класс.

Как определить размер стихотворения

Метод 1. Скандирование

Допустим, требуется определить размер этого текста:

Как сердцу высказать себя?
Другому как понять тебя?
Поймёт ли он, чем ты живёшь?
Мысль изречённая есть ложь.
Ф.И. Тютчев, «Silentium!», 1829

Самый простой способ определить стихотворный размер этого отрывка — проскандировать его как детскую считалку или кричалку на стадионе. Нужно абстрагироваться от расположения ударений в каждом слове и постараться поймать общий ритм стиха. Ударные слоги можно выстукивать рукой по столу или притопывать в такт.

Выстукивая ритм, нетрудно заметить, что акценты приходятся на каждый второй слог. Следовательно, перед нами двусложный размер. А поскольку нечётные слоги безударные — это ямб.

Метод 2. «Ваня»

Этот метод придуман стиховедом А.А. Илюшиным. Определить классические размеры стихов можно, соотнося его с разными формами имени Иван:

Метод 3. Графический

Этот метод требует больше всего времени, зато он самый наглядный и точный.

Для наиболее точного определения стихотворного размера рекомендуется брать отрывки не менее 6-8 строк.

Допустим, нужно определить размер следующих стихотворных строк:

Я вернулся в мой город, знакомый до слёз,
До прожилок, до детских припухлых желёз.
Ты вернулся сюда, так глотай же скорей
Рыбий жир ленинградских речных фонарей.
О.Э. Мандельштам, «Ленинград», 1930

Распечатаем или перепишем текст на бумагу, после чего карандашом разделим его на слоги, расставим ударения и нарисуем схему:

Внимательно посмотрим на схему. В большинстве случаев ударные слоги разделяются двумя безударными. Значит, перед нами трёхсложный размер. Попробуем разделить его на стопы по три слога:

Большинство ударений в стопах падает на третий слог. Следовательно, это анапест.

Как не путать стихотворные размеры

Зачастую школьники легко определяют ударения и число стоп в стихах, но путаются в названиях размеров. Чтобы запомнить их, существуют мнемонические правила. Например, слово «Ямб» начинается на букву Я. Это последняя буква алфавита, а значит, и ударение в ямбе — на последний (второй) слог. По этой логике в хорее ударение падает на первый слог.

А чтобы не путаться в трёхсложных размерах, запомните слово «ДАМА»:

Д — дактиль;
АМ — амфибрахий;
А — анапест.

Размеры перечислены в той же последовательности, что и ударные слоги в стопе.

Кроме того, можно запомнить мнемоническое стихотворение В.В. Онуфриева. В нём строчка, посвящённая каждому из метров, им же и написана:

Вовсе не сложные
Размеры трёхсложные,
Всё зависит от сильных в них мест.

Дактиль — он первый,
Второй — амфибрахий,
Ну а третий уже анапест!

У нас вы сможете учиться в удобном темпе, делать упор на любимые предметы и общаться со сверстниками по всему миру.

Попробовать бесплатно

Интересное по рубрике

Найдите необходимую статью по тегам

Подпишитесь на нашу рассылку

Мы в инстаграм

Домашняя онлайн-школа
Помогаем ученикам 5–11 классов получать качественные знания в любой точке мира, совмещать учёбу со спортом и творчеством

Посмотреть

Рекомендуем прочитать

Реальный опыт семейного обучения

Звонок по России бесплатный

Посмотреть на карте

Если вы не нашли ответ на свой вопрос на нашем сайте, включая раздел «Вопросы и ответы», закажите обратный звонок. Мы скоро свяжемся с вами.

Источник

Стихотворение и анализ «На дне моей жизни»

посидеть на солнышке,

что морока немалая –

да об этом уж нечего.

без помехи подслушаю,

ничего, что по случаю

и отметился галочкой.

Краткое содержание

Л. Зубова. Течение жизни в пространстве бесконечности. 2012

Прежде чем анализировать данное стихотворение Твардовского, следует понимать, что создавая его, поэт предвидел свой скорый уход из жизни спустя четыре года. Сюжет произведения близок и понятен каждому человеку, вступившему в пору зрелых лет. Лирический герой (автор) примеряет на себя роль пожилого человека, делая вывод о том, что и в старости имеются свои преимущества. К примеру, в преклонные годы высвобождается время на приятное безделье, когда можно посидеть спокойно в тишине, осмысливая прожитую жизнь, объективно оценить собственные поступки и действия.

Как известно, поэту довелось прожить невероятно бурную, наполненную событиями, богатую эмоциями жизнь: он был участником Отечественной войны, успел снискать всесоюзную известность как поэт. При этом Твардовский неоднократно говорил о том, что не совершил ничего выдающегося, но при этом не сделал чего-либо такого, за что может быть по-настоящему стыдно перед собой и людьми.

В произведении лирический герой также не испытывает сожаления относительно прожитого, искренне считая, что родился не случайно. Он признаётся: «Ничего, что по случаю я здесь побывал и отметился галочкой». Понятие «дна жизни», вынесенное в заголовок, о котором говорит герой, можно воспринимать двояко: либо, как окончание земного пути; либо, как попытку убежать от надоевшей мирской суетности. Соответственно «дно жизни» для лирического героя – это синоним покоя, умиротворения, наслаждения.

Размышляя о творчестве, лирический герой не пытается дать ему какую-либо однозначную оценку: это право он делегирует своим читателям. Понимание скорого окончания земной жизни не тревожит героя и не страшит, а рождает в нём чувство спокойствия и умиротворения.

История создания

Стихотворение появилось на свет в 1987 г. Твардовскому довелось прожить на свете всего пятьдесят семь лет, но за эти годы поэту «посчастливилось» испытать многое: он видел все ужасы войны с фашистскими захватчиками, успел побывать под надзором властей в период, когда возглавлял журнал «Новый мир». К тому же, Твардовский, являясь активным членом партии коммунистов, участвовал в социально-политической жизни своей Родины.

Преодолев полувековой возрастной рубеж, поэт всё чаще стал размышлять о том, что скоро ему придётся покинуть этот мир. В результате этих раздумий, у Твардовского появилось чёткое осознание того, что свои последние годы жизни он желает провести максимально спокойно, уединившись с собой и своими мыслями. Данное желание поэт талантливо отразил в произведении «На дне моей жизни», дав ему «говорящее» название. Через четыре года после написания стихотворения Твардовского не стало.

Жанр, направление, размер

Произведение является ярким образцом поэтического жанра элегия. К данному жанру стихотворение можно отнести по причине того, что в нём «первую скрипку» играют философские мотивы. Поэтический размер – четырёхстопный амфибрахий с перекрёстной рифмовкой.

Композиция

Композиционное «здание» произведения построено максимально просто. Стихотворение представляет собой монолог опытного, умного, зрелого мужчины. С формальной точки зрения, стихотворение включает в себя три четверостишия с разным количеством строк. Размышления лирического героя о жизни можно разделить на две семантических части:

Образы и символы

В произведении, представляющем собою философский монолог автора, с целью раскрытия основной идеи представлены следующие образы:

Темы и настроение

Твардовский поднимает в произведении крайне волнующую его тему – закат жизненного пути человека, его мечты о жизни в стороне от суеты на склоне земных лет. Произведение относится к литературному направлению «реализм». В нём автор рассуждает о реальных событиях своей жизни, проводит анализ совершённых поступков, вспоминает знаковые события. Перед нами монолог зрелого мужчины, повидавшего многое в своей судьбе.

Настроенческий пафос произведения окрашен мрачными красками эмоциональной палитры. Читатели испытывают чувства печали и уныния. Но при этом стихотворные строки не нагоняют душераздирающую тоску. Скорее наоборот, всё описанное в произведении представляется максимально естественным.

Основная идея

Основная идея произведения, которую доносит до нас Твардовский, заключается в следующем утверждении: каждый человек, подойдя вплотную к закату жизни, однажды окажется возле заветной черты. Главное, не паниковать и объективно оценить свой жизненный путь, честно исповедоваться перед самим собой.

В заключительных строчках автор формулирует основную мысль чётко и конкретно, заявляя следующее: «… ничего, что по случаю я здесь побывал и отметился галочкой». Эти слова лишь подтверждают мысль о том, что поэт воспринимает свою жизнь, словно случайный подарок. Он считает, что не следует сожалеть о совершённых когда-то поступках.

Средства выразительности

Твардовский с целью донесения основной идеи и передачи душевного состояния романтического героя использует следующие выразительные средства:

Источник

«На дне моей жизни» анализ стихотворения Твардовского по плану кратко – главная мысль, идея, жанр

«На дне моей жизни…» – образец сплетения личных и философских мотивов в одном произведении. Стихотворение изучают в 6 классе. Предлагаем ознакомиться с кратким анализом «На дне моей жизни…» по плану.

Краткий анализ

История создания – Стихотворение было написано в 1967 г., когда поэту было 57 лет.

Тема стихотворения – закат человеческой жизни; мечты о тихой жизни вдали от суеты.

Композиция – Анализируемое произведение – монолог лирического героя. По содержанию текст делится на две части: рассказ мужчины о своей мечте, выводы о прожитых днях.

Жанр – элегия.

Стихотворный размер – четырехстопный амфибрахий, рифмовка перекрестная АВАВ.

Метафоры – «на дне моей жизни, на самом донышке», «чтобы листва красовалась палая», «я думу свою без помехи подслушаю», «черту подведу стариковскою палочкой», «я здесь побывал и отметился галочкой».

Эпитеты – «наклонные лучи», «недалекий вечер», «морока немалая».

История создания

Анализируемое стихотворение А. Твардовский написал в 1967 г. За 57 лет жизни поэт увидел ужасы военных событий, побывал под надзором властей, ведь долгое время занимал должность главного редактора журнала «Новый мир». Кроме того, Александр Трифонович был членом коммунистической партии, поэтому активно участвовал в политической жизни.

Прожив больше половины века поэт, поэт начал все чаще задумываться над тем, что скоро покинет этот мир. У него появилось желание провести последние годы спокойно, наедине со своими мыслями. Это желание отобразилось в произведении «На дне моей жизни». Спустя 4 года после его появления поэт умер.

Проблемы жизни и смерти всегда были актуальны в литературе. Стихотворение А. Твардовского – раздумья над темой заката человеческой жизни. Свои мысли поэт облачил в форму монолога лирического героя. Под его образом скрывается зрелый мужчина, который повидал многое на своем веку и знает, что его жизнь почти закончена.

В первых стихах лирический герой признается, что хочет посидеть на самом донышке своей жизни. Метафорический образ дна можно толковать по-разному: как последние годы человеческой жизни и попытку сбежать от мирской суеты. В любом случает донышко жизни в восприятии мужчины – светлое место, которое дарит наслаждение.

Последние годы лирический герой хочет провести в лоне природе. Он представляет, как в вечернюю пору будет любоваться опалыми листьями. Осенний вечер символизирует зрелый возраст человека.

В третьем катрене герой признается, что хочет побыть в одиночестве, чтобы никто не помешал ему послушать свою думу и сделать выводы: «черту подведу стариковскою палочкой». Последние строки выражают главную мысль произведения: «ничего, что по случаю я здесь побывал и отметился галочкой». Эти слова показывают, что А. Твардовский воспринимал жизнь, как случайный подарок, считая, что нельзя сожалеть о сделанном.

Композиция

Организация стихотворения простая. Это монолог зрелого мужчины. Раздумья можно разделить на две части: рассказ мужчины о своей мечте, выводы о прожитых днях. Формально текст состоит из трех строф с разным количеством строк.

Жанр произведения – элегия, так как в монологе преобладают философские мотивы. Стихотворный размер – четырехстопный амфибрахий. А. Твардовский использовал перекрестную АВАВ рифмовку.

Средства выразительности

Инструментом для раскрытия темы и передачи внутреннего состояния лирического героя являются средства выразительности. Преобладают в тексте метафоры: «на дне моей жизни, на самом донышке», «чтобы листва красовалась палая», «я думу свою без помехи подслушаю», «черту подведу стариковскою палочкой», «я здесь побывал и отметился галочкой».

Эпитеты придают мыслям завершенности: «наклонные лучи», «недалекий вечер», «морока немалая».

Источник