Что говорят про аниме
Психолог объяснил, для каких детей опасно аниме
Детский омбудсмен Подмосковья обвинила мультфильмы для взрослых в самоубийствах подростков
Детский омбудсмен Московской области Ксения Мишонова заявила, что аниме являются серьезной угрозой для российских детей. Уполномоченный по правам ребенка отметила, что мультфильмы, которые в той же Японии идут с маркировкой 18+, у нас находятся в свободном доступе. В начале года по стране прокатилась волна детских самоубийств, одной из причин которых эксперты назвали японскую анимацию. Мы выяснили у специалистов, чем опасны аниме для психики детей и подростков и почему их просмотр подталкивает ребят к смерти.
После серии самоубийств подростков, увлекавшихся японской анимацией, в Санкт-Петербурге местные суды признали запрещенными к распространению в России более десятка аниме и аниме-сериалов с суицидальной и агрессивной направленностью. Случаи добровольного ухода из жизни подростков, замеченных за просмотром японской анимации, в этом году были зафиксированы в разных городах страны, в том числе в Московском регионе.
Говоря об опасности аниме, уполномоченный по правам ребенка Московской области Ксения Мишонова привела в пример случай в Химках, когда попытку суицида совершили две маленькие девочки, одной из которых впоследствии удалось выжить. Школьницы росли в благополучных семьях и хорошо учились, однако выяснилось, что они увлекались аниме. «Аниме, которые в той же Японии идут с маркировкой 18+, у нас доступны в Ютубе детям. Главные герои этих аниме с суицидальной направленностью, периодически заканчивают жизнь самоубийством разными способами, но потом возрождаются вновь. И эти аниме – реальная угроза для наших детей», – отметила омбудсмен.
По мнению клинического психолога Елизаветы Коноваловой, главная проблема аниме в том, что большинство подобных мультфильмов изначально не предназначено для просмотра детской и подростковой аудиторией.
Проблема еще и в том, что для Японии нормальна ситуация, когда аниме отдельно снимаются для детской и взрослой, в том числе молодежной аудитории. У нас же мультфильмы воспринимаются как что-то сугубо детское, поэтому родители часто не понимают, каким контентом увлекается их ребенок, и вовремя не вмешиваются в ситуацию. Хотя иногда именно увлечение аниме становится сигналом к тому, что подросток уже оказался в шаге от смерти.
Воздействие аниме на поведение человека
Мультипликационный жанр «Аниме» пользуется большим спросом по всему миру, в том числе и в России. Многие люди считают, что зрители данного жанра подвержены негативным влиянием с его стороны. Пытаемся разобраться в теме фактора аниме-культуры на жизнь человека.
Вы, вероятно, слышали поговорку «Ты — то, что ты ешь». Что же, истории, которые вы слушаете время от времени, равноценно влияют на то, кем вы являетесь в настоящее время.
Ваше тело использует питательные вещества, которые вы вложили в него, чтобы восстановить себя и укрепить иммунитет. Если вы плохо питаетесь, ваше тело будет строится из плохих материалов и в итоге станет более хрупким и подверженным различным опасностям.
Мы строим нашего психологического персонажа таким же образом. Мысли, которые мы принимаем и делимся или наоборот, не используем, формируют то, как мы видим реальность. Истории обеспечивают те рамки, в которые мы вписываем информацию в данный контекст. Родители и семья закладывают фундамент для нашего умственного террариума, но психологический характер большинством остается вопросом выбора.
Мы выбираем тот тип человека, которым хотим являться, и то, как понимаем реальность.
Мифы — это истории, которые содержат правду о человеческой природе. На протяжении всей истории люди делились историями, которые формировали мораль всех народов, как относиться к другим и как относиться к окружающей среде. У каждого из нас есть свои внутренние мифы. У нас есть тенденция использовать растяжимые понятия, для определения себя и других. Я хороший человек. Я отаку. Я демократ. Я творческая личность.
Эта стенография слишком много скрывает и создает искусственные границы между людьми. Но эти ярлыки также обобщают то, как мы понимаем мир. Демократы смотрят на мир с одной стороны, а республиканцы смотрят на мир с другой стороны. Оба мнения основаны на опыте и внутренних историях. Отаку, который нас больше беспокоит в данной статье, рассматривает мир через смесь японской и западной культуры.
Это все довольно абстрактно. Трудно говорить о том, как мы понимаем себя и окружающий мир, не становясь немного абстрактным и даже немного педантичными в этом плане. Когда речь идет о чем-то вроде мысли, я могу писать только в общих чертах и приводить личные примеры. В любом случае, давайте вернемся к этому.
Аниме предоставляет другой набор ментальных строительных блоков, чем более привычные для русского человека западные истории. Они происходят из культуры под влиянием Дзена и Синто — японских общинных ценностей. Конечно, они также происходят из культуры, которая имеет такой же толчок от рекламы, как и запад.
Оно показывает американцам, бразильцам, русским иной способ жить вне принятой самоориентации. В большинстве аниме, которое вы видели или нет, помощь другим представляется центральным подтекстом. Это воспринимается как факт, в то время как в американской культуре это считается «большим делом».
Этот факт становится полезным строительным блоком для тех, кто смотрит аниме. Когда мы смотрим аниме, мы усваиваем его сообщения, в том числе те, о которых мы не осознаем, например, эту черту полезности. Легко указать, как аниме способствует защите, настойчивости и преданности друзьям.
Аниме помогает лучше понять основные проблемы контекста американской культуры. Вы не узнаете о том, насколько «токсичной» стала американская самоориентация, пока не начнете изучать аниме и японскую культуру.
В данном случае зрителю предоставляется альтернативный взгляд, который позволяет увидеть американскую культуру со стороны. Возвращаясь к прошлому тезису, коллективизм буквально пронизывает аниме. Люди помогают друг другу, не ища ничего взамен, и это само собой разумеющееся. Со временем начиная смотреть аниме, можно понять, как слишком много индивидуализма в поведении может быть проблемой.
Минимализм также присутствует как один из основных идейных и графических элементов. Художественный стиль использует только необходимое количество элементов для выражения эмоций и не более. Не редко этот прием считается самым эффективным для работы со зрителем.
Если смотреть примеры произведений в этом жанре при диалога двух персонажей, камера будет показывать подавляющим количеством лицо и эмоции тех людей, что в нем участвуют, совмещая кадровый план с показом заднего фона.
В результате проведенных исследований, многие люди замечали, как это повлияло на их искусство и стиль написания письма, чтобы свести весь текст к минимуму и затронуть интересующий лишь их ключевой контекст.
Как вы можете видеть, аниме обеспечивает строительные блоки, которые позволяют нам создавать наши ментальные дома такими способами, которые мы, возможно, не знали.
Эта статья довольно извилистая, но если у вас возникнет одна идея, сформулируйте это так: сообщения, которые мы потребляем, формируют то, как мы думаем.
Можно не знать, как реклама влияет на нас, но это так. Аналогично, типы фильмов, телешоу и аниме, которые мы потребляем, формируют наше мышление. Будьте осторожны с тем, чем решаете заполнить свой разум. Если ваше предпочтение — жить определенной жизнью, посмотрите аниме, которое усиливает его.
Например, если вы хотите жить обычной, полезной, эмоционально сознательной жизнью, посмотрите кусочек аниме про повседневную жизнь и подобное. Довольно простая логическая симметрия.
Конечно, это также означает, что аниме может оказать на вас негативное влияние. Аниме имеет некоторые вопросы с сексизмом и подобные проблемы, которые могут изменить ваши взгляды.
Самосознание помогает защититься от рекламы и другой неприятной информации. Это позволяет смотреть истории, которые противодействуют идейным сообщениям, которые вам не нравятся.
Жанровый список аниме интенсивен и в изобилии. У людей есть определенные предпочтения в отношении того, что они хотят смотреть, поэтому сочетание жанров в аниме влияет на наш менталитет из-за того, насколько богата концепция и как мы мгновенно аниме воспринимается на общее качество исполнения.
Аниме может влиять на наш менталитет разными способами, в зависимости от того, на какие жанры вы ссылаетесь. Некоторые жанры аниме, возможно, не очень благотворно влияют на нас, в то время как другие могут позволить нам исследовать новые перспективы и изменить то, как мы видим различные вещи.
Однако, независимо от того, какой жанр будет избран, слишком много всего будет иметь свои последствия. Возможно, вы время от времени смотрели какое-то жестокое аниме, но слишком большое его количество заставит вас считать его нормой и что оно социально приемлемо, когда это совсем не так.
Хотя аниме является особенным из-за определенных стилей искусства и, как правило, преувеличенных и забавных реакций, которые аниме-персонажи, как и любое другое шоу, все же пытается послать сообщение аудитории. Главный «месседж» любого произведения, в конечном итоге определяет, как это аниме или шоу влияет на нас, и, поскольку некоторые аниме пытаются доставить тот же смысл, что и другое шоу, которое не является аниме, влияние их обоих на наше поведение одинаково.
Поэтому вопрос о том, как аниме влияет на менталитет, почти такой же, как вопрос о том, как просмотр обычного ТВ-шоу влияет на менталитет. Все зависит только от содержания.
11 фактов про аниме, которые нужно знать родителям
Откуда взялось, какое бывает и что посмотреть детям и взрослым
Кто-то до сих пор продолжает думать, что аниме — это что-то не очень полезное детям, чуждое и лишённое нравственной ценности. Данная точка зрения возникает из-за недостатка информации, и редакция Тлум.Ру решила попытаться это исправить. Рассказываем в коротком и понятном родителям формате о том, что из себя представляет японская анимация, как появилась и развивалась, такая ли уж она чуждая и что стоит посмотреть перед тем, как делать любые утверждения на тему «аниме — это…».
Факт № 1: Не раньше, чем везде
Самый первый мультфильм в Японии датируется 1907-м годом. Короткая зарисовка про рисующего иероглифы мальчика вышла почти на десять лет позже американского кукольного мультика-первопроходца «Цирк лилипутов» (1898), и пусть в аниме вовсю используются древние народные мотивы, это жанр в целом развивался позже западной анимации.
Факт № 2: Не дальше, чем Disney
Напомним, что «Белоснежка и семь гномов» от Disney вышла в 1937-м и свершила настоящую революцию. Японские мультипликаторы тоже очень сильно впечатлились, так что в те годы и вплоть до середины века они тренировались делать что-то крайне похожее. Про говорящих животных и бравых людей, с песнями, плясками и на тему народных сказок, своих и не очень.
«Nansensu monogatari dai ippen: Sarugashima», 1931
Важно! Примерно сразу же со стартом развития аниме появилась такая важная и полезная вещь, как цензура. Японцы разделили свою анимацию на «для всех» и «15+», изначально дав верное направление для сепарации на детское и не очень. К сожалению, у нас до сих пор иногда скидывают всё аниме в одну возрастную кучу.
Факт № 3: Государственное финансирование решает
Если вы вдруг думали, что японская анимация за один век стала такой разнообразной и мощной только на таланте, упорстве и энтузиазме японских мультипликаторов, то это не совсем так. С самого начала их очень активно поддерживало и спонсировало государство. Отсюда вытекает один минус и масса плюсов. Минус состоит в том, что некоторые мультики стали инструментом для массовой политической пропаганды, особенное в военное и послевоенное время. Просто посмотрите на злого Микки-Мауса, кидающего бомбы в невинных зверушек.
Плюсы — всё остальное. Постоянное финансирование позволило индустрии анимации вырасти в самостоятельную, полноценную и крайне важную для государства отрасль. К сожалению, не все страны сочли этот пример удачного вложения действием, которое стоит повторить.
Факт № 4: В Японии есть свой «Союзмультфильм»
Конечно, нам есть чем гордиться — великолепным Союзмультфильмом, родившимся в 30-е годы и активно работающим сейчас. У японцев аналогичное место занимает студия «Toei Animation», основанная в 1956-м и по сей день поставляющая лучших представителей жанра. Именно они выпустили первый японский полнометражный мультфильм «Легенда о белой змее».
Здесь всё ещё чувствуется диснеевское влияние, но по минимуму. В 50-е годы пришёл наказ «сверху» о том, что отныне японские мультики должны выглядеть не как американские, и свой оригинальный узнаваемый стиль был быстро найден.
Факт № 5: Осаму Тэдзука — «Бог Манги»
В первой же сцене мальчик погибает в автокатастрофе, потом его отец долго хохочет и создает робота по образу и подобию ребёнка. Ныне «Астробой» — культ, Осаму Тэдзука — прародитель современного аниме, приложил руку более чем к 60 сериалам и мультфильмам, создал более 500 манг (комиксов, зародившихся примерно в то же время, что и аниме). Не зря «богом» прозвали.
Факт № 6: Аниме заимствовало у запада, запад заимствовал у аниме
Как мы уже писали, длительное время японская анимация развивалась под влиянием Disney. Но за 50−60 годы она окончательно отделилась, обрела свое лицо и стала предельно разносторонней. И стало происходить наоборот. В 1965-м году миру был явлен первый цветной японский «Белый лев Кимба», чьи светлые уши вовсю торчат из знаменитого «Короля Льва». Такой вот двусторонний обмен идеями, веяниями и жанрами.
Факт № 7: Миядзаки изначально такой крутой
И Исао Такахата — тоже. Великие мэтры создали «Принца Севера», очень экспериментальный мультфильм 1968-го года. С него и начались все великолепные полнометражные японские ленты, которые вы так любите. «Принц Севера» — это полное отчуждение от канонов Disney, чисто «анимешные» провокационные моменты и маленький скандинавский мальчик, победивший великого злого колдуна.
Факт № 8: «Золотой век аниме» давно закончился
Потому что пришёлся на 80-е годы. Этому предшествовали активные 70-е с их зарождением таких ключевых жанров, как меха (про роботов), сёдзе (для девочек) и началом скромного проникновения на запад. До этого японская анимация вообще границы почти не пересекала, а даже если и да — в очень кастрированном варианте.
Это кадр из американской адаптации «Роботеха», которого собрали из трёх абсолютно разных аниме и переработали все диалоги.
Ну, а «золотой век» — это по-настоящему революционная «Навсикая из долины ветров», с которой началась легендарная студия Ghibli, культовый «Акира» с крайне сложным сюжетом и 24-ю кадрами в секунду против обычных 8−12, прародитель жанра сёнен «Жемчуг дракона».
Здесь же стоит упомянуть появление культуры отаку, которые в Японии обозначают фанатов чего угодно, а во всём остальном мире фанатов аниме, и зарождение формата OVA, то есть того, что выходило сразу на видео. В обход цензуры, напрямую к жаждущим разного контента зрителям.
Факт № 9: Покемоны и Сейлор Мун вовсе не такие мегахиты, как принято у нас считать
Особенно это касается Сейлор Мун. Нет, конечно, это признанный представитель популярного жанра махо-сёдзе, но для японцев — не сильно более того, а для наших соотечественников — великое авангардное откровение, с которого началось шествие аниме по России. И «Покемоны» туда же, конечно, хотя они-то уверенно захватили весь мир.
Факт № 10: В аниме представлены все существующие жанры
На сегодняшний день вы можете вспомнить любое культурное (и не очень) направление и найти по нему аниме. Много. Отсюда следует очень простой и важный вывод: японская анимация является многообразным культурным пластом, в котором есть и чисто детские произведения, и сугубо взрослые материалы, и эпично-героические сериалы с невероятными цепляющими сюжетами, и незамысловатая лёгкая школьная романтика на задней парте. На любой вкус.
Отдельно перечислим основные специфичные жанры для детей и подростков:
Кодомо — аниме для зрителей до 12-ти лет обоих полов. Прекрасное, нежное и очень полезное.
Сёнен — произведения для мальчиков 12−16 лет, с неизменным главным героем, наделённым особыми способностями и великой целью.
Сёзде — чисто для девочек 12−16. В последнем выделяется уже упомянутое махо-сёдзе, где в центре внимания оказывается девочка-волшебница. Ух, какой типичный и важный поджанр.
Факт № 11: Аниме можно смотреть с 0+
Да, некоторые японские мультики можно смотреть с пелёнок. Ниже мы составили список рекомендуемых к просмотру мультфильмов для разных возрастов. В том числе и для вас, дорогие родители.
Аниме для детей 0+
Конечно, в первую очередь это Миядзаки — «Мой сосед Тоторо», «Рыбка Поньо на утёсе» и «Ведьмина служба доставки». О том, почему их нужно видеть всем, читайте в нашей статье «Хаяо Миядзаки для самых маленьких».
Также обратите внимание на следующие мультфильмы:
«Юнико» — запредельно добрая аниме-серия про волшебного единорога. Порция чистейшей невинности и невероятной доброты обеспечена.
«Кот в сапогах» — классическая сказка в воплощении классического, проверенного временем аниме. И продолжение.
«Рыбка Поньо на утёсе»
Аниме для детей 6+
Конечно, Миядзаки на новом уровне сложности: «Ходячий замок», «Унесённые призраками», та самая «Навсикая из долины ветров». Возможно, для некоторых детей планку лучше чуть поднять, но уж в 10 лет «Унесённые призраками» точно будут правильно поняты.
Также обратите внимание на эти мультфильмы:
«Тайная жизнь пингвинов» — удивительная и яркая история загадочных птиц, загадочной девочки и любопытного мальчика.
«Мэри и ведьмин цветок» — продолжает дело студии Ghibli, и пусть сюжет несколько проще, чем у Миядзаки, эта лента всё равно приятная и достойна просмотра.
Аниме для детей 12+
Для этого знаменательного возраста адресованы вышеупомянутые сёнен и сёдзе, так что да здравствуют лучшие представители этих жанров. Такие как: «Стальной алхимик», «Наруто», «Хвост феи», «Ванпанчмен» из первых. «Нана», «Президент — горничная», «Очень приятно, бог» из вторых.
Также обратите внимание на эти мультфильмы:
«Твоё имя» — великолепнейшая история любви городского парня и девушки из сельской глубинки. Невероятная красота картинки и фирменно качественный сюжет Макото Синкая, пестрящий как щемяще-смешными, так и восторгающе-глубокими моментами.
«Могила светлячков» — самая грустная и впечатляющая лента о войне. Только зрителям с большим запасом платочков, но хотя бы раз в жизни посмотреть её обязательно.
«Принцесса Мононоке» — куда же без Миядзаки для тех, кто постарше? Сюда же «Шепот сердца», «Со склонов Кокурико».
«Волчьи дети Аме и Юки» — ценнейший опыт для детей и родителей по качественной сепарации и принятию себя. К тому же, интересно и очень жизненно исполненный.
Аниме для взрослых
Без детей да с огоньком, интереснейшими сюжетами и полным раздольем для фантазии искусных японских аниматоров. Лучшее: «Тетрадь смерти» с невероятно захватывающим противостоянием двух интеллектов. Эпичнейший «Гуррен Лагган». Смачно-кровавое «Вторжение титанов». Лихой «Ковбой Бибоп». Закрученный «Код Гиасс». Знаковый «Призрак в доспехах».
Опытные «анимешники» завершают этот список на свой вкус, но одно мы знаем точно: если вы втянетесь и отбросите предрассудки вроде «для детей» и «пустое», вы откроете для себя многосторонний и не перестающий поражать воображение мир.
Подписывайтесь на наш канал в Яндекс.Дзен, чтобы не пропускать самые интересные статьи про мультфильмы.
Одиннадцать причин, почему стоит прекратить ненавидеть аниме
2. Обилие насилия.
Здесь показана самоотверженность. Как герой не думая о себе, бросается в пасть титана спасать своего друга, и погибает при этом «Паразит: учение о жизни»
Здесь изображено сражение, в которой люди пытаются спастись. Идет истребление высшими властями низших слоев население. Несправедливость. И они так просто не умрут. Они будут сражаться, до последнего
3. Неадекватное поведение людей после просмотра аниме:
3.1. Переодевание в персонажей. Или другими словами косплей.
3.2. Уход от реальности по вине аниме.
3.3. Повышенная агрессия.
4. Стиль рисовки.
6. Мнение, что аниме ведет к деградации.
7. Считают, что это бессмысленное дело смотреть аниме.
8. Аниме промывает людям мозг и захватывает его в рабство!
Да?! Вот этот аргумент ввел меня в ступор. Хотя есть миф о 25 кадре, который воздействует на нас гипнотизирующим образом, что если через него отправить послание, допустим, проголосовать за того-то, то проголосуем. Ага, чушь и бред. Изобретатель 25 кадра Джеймс Викари в 1957 году заявил о новом чудесном открытии в психологии. Громогласно объявил об этом кадре, через которое можно воздействовать на людей. Все узнали об этой сенсации, газеты, телевидение и начали осыпать его деньгами. Несколько миллионов долларов. А в дальнейшем оказалось, что кадр не влияет на людей, и потом Викари признался в том, что это был обман. Вот такая вот история. Чтобы промывать мозг, тайно работать и не надо.
Хотя это вопрос непростой и требует большего анализа. Как известно, телевидение ведет к деградации. Столько имеется видео, картинок, статей на этот счет, но телевидение не прекратили, потому что к деградации ведет только отдельная его часть. Главное, уметь себя ограничить от это части и наслаждаться хорошими фильмами, передачами, мультфильмами и аниме. Приятного просмотра 🙂
9. Считают, что лучше заняться другим делом, пойти погулять с друзьями и т.п., чем смотреть аниме.
10. Аниме ведет к суициду.
11. И в номинации «абсурдные причины года» побеждает причина- это то, что любители аниме начинают употреблять в своей речи некоторые японские словечки: Ня, кавайи, аригато.